Aktualności
Szalone Dni Muzyki w Warszawie
2011-09-07
Prawdziwe muzyczne szaleństwo ogarnie Warszawę w dniach 29.09 – 2.10. 2011 w związku z organizowanym tu już po raz drugi festiwalem La Folle Journée – Szalone Dni Muzyki. Ideą przewodnią Festiwalu jest popularyzowanie muzyki klasycznej, chęć dotarcia do każdego odbiorcy przez ogromną liczbę koncertów (85 w ciągu czterech dni!), ich krótki czas trwania (około 45 minut) oraz niską cenę biletów (5, 7 i 10 zł). Przy tym Organizatorzy zapewniają oczywiście najwyższy poziom artystyczny.Pomysłodawcą i dyrektorem Festiwalu jest francuski muzykolog René Martin, twórca i organizator festiwali i koncertów muzyki klasycznej na całym świecie, założyciel Centre de Réalisations et d'Études Artistiques à Nantes (CREA). „Pomysł na tę imprezę – wspomina – przyszedł mi do głowy, gdy byłem z dziećmi na koncercie U2. Widząc 35 tysięcy fanów zgromadzonych na stadionie pomyślałem: Dlaczego ci ludzie nie mieliby przyjść posłuchać muzyki klasycznej? Nasz festiwal niesie takie same emocje jak koncert rockowy: zabawę, przyjemność i wspólne przeżywanie muzyki”.
La Folle Journée / Szalone Dni Muzyki to festiwal, cykl imprez muzycznych, realizowany od 1995 roku. Po raz pierwszy odbył się we francuskim Nantes, wkrótce jego coroczne edycje przeniosły się do Lizbony, Bilbao, Tokio, Rio de Janeiro oraz kolejnych miast japońskich: Kanazawy, Niigaty i Biwako. We wszystkich światowych edycjach uczestniczy znakomita Sinfonia Varsovia. Tegoroczna edycja festiwalu nosi tytuł „Les Titans”, będzie bowiem poświęcona twórczości tytanów neoromantyzmu: Brahmsa, Mahlera, Liszta i Straussa oraz – co dla nas szczególnie ważne – Karola Szymanowskiego. Z utworów, pochodzących z katalogu PWM zabrzmi Uwertura Koncertowa E-dur op. 12 oraz Koncert skrzypcowy nr 2 op. 61 w wykonaniu Jakuba Jakowicza i Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus pod dyr. George Tchitchinadze (2 października, godz. 17.30, Sala Blumine).
„Chcemy pokazać, że muzyka klasyczna potrafi wyzwalać emocje nie mniejsze niż rock‘n’roll, a biografie tytanów klasyki są miejscami zaskakująco zbieżne z życiorysami gigantów popu, czy rocka” – przekonują Organizatorzy.
Koncerty w ramach Festiwalu odbywać się będą w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w czterech salach, które na czas trwania Szalonych Dni będą nosić nazwy: Zaratustra (Sala Moniuszki), Mefisto (Sala Młynarskiego), Roksana (Sale Redutowe) i Blumine (zascenie Sali Moniuszki) oraz w specjalnym namiocie koncertowym na Placu Teatralnym (nazwanym jako Sala Intermezzo).
Więcej informacji na temat Festiwalu znajduje się na stronie www.szalonednimuzyki.pl oraz www.teatrwielki.pl/repertuar/koncert.html
Najczęściej czytane:
Sejmik Województwa Mazowieckiego co roku przyznaje artystom tworzącym na Mazowszu Nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida w czterech kategoriach: literatura, muzyka, sztuki plastyczne i teatr. Doceniane są wybitne dzieła bądź kreacje powstałe w roku poprzedzającym. Od 2005 roku Samorząd Województwa Mazowieckiego przyznaje również nagrodę specjalną "Dzieło życia" za całokształt twórczości artyście tworzącemu na obszarze województwa mazowieckiego.
Ideą programu composer.pl jest podarowanie młodym polskim twórcom dwóch tygodni szczególnej inspiracji i wytchnienia od pędzącego świata, tak niespójnego z kompozytorskim skupieniem. W roku 2026 twórczy pobyt na Islandii zaproszonych uczestników potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
18 czerwca 2026 roku w Tajpej odbyły się dwa specjalne pokazy filmu dokumentalnego „Bacewicz x Bomsori” w reżyserii Jakuba Piątka. Projekcje zorganizowano w historycznym budynku Taipei Film House (SPOT Taipei), a wydarzenie przyciągnęło miłośników muzyki klasycznej, kina dokumentalnego oraz polskiej kultury. Pokazy odbyły się o godzinie 19:00 i 20:30, a wstęp był bezpłatny.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne oraz Kluboksiegarnia UNA z ogromną przyjemnością zapraszają na spotkanie autorskie z Beatą Bolesławską-Lewandowską. Bohaterem rozmowy stanie się Zygmunt Mycielski – kompozytor, literat, a także bohater monografii Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką wydanej przez PWM. Publikacja ta stanie się punktem wyjścia do rozmowy, którą Mateusz Borkowski poprowadzi 24 czerwca 2026 r. o godz. 17:30. Wstęp wolny.
Marek Grechuta od lat zajmuje wyjątkowe miejsce wśród liryków polskiej piosenki. Tworzył utwory, w których muzyka spotykała się z poezją – sięgał po dzieła literackie dawnych i współczesnych poetów, a także pisał własne wiersze. Jego piosenki wyróżniały się refleksyjnością, wrażliwością i oryginalnymi rozwiązaniami muzycznymi.
Podczas 66. Krakowskiego Festiwalu Filmowego Jakub Piątek otrzymał Złotego Lajkonika dla reżysera najlepszego krótkometrażowego filmu dokumentalnego za film „Bacewicz x Bomsori”. Nagrodę przyznało jury Konkursu Polskiego w składzie: Olga Bobrowska, Łukasz M. Maciejewski i Maria Zbąska.
Kultowe piosenki Zygmunta Koniecznego, które dekady temu pokochała publiczność w nowym opracowaniu Cezarego Duchnowskiego ukażą się w formacie LP. Cieszący się ogromną popularnością album wydany nakładem ANAKLASIS z udziałem Agaty Zubel, Andrzeja Bauera, Bartka Wąsika, Cezarego Duchnowskiego oraz Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia pod dyrekcją Alexandra Humali dostępny w sprzedaży na winylu od 19 czerwca.
Już 12 czerwca o godz. 18.00 zapraszamy do Kluboksięgarni UNA w Krakowie na wyjątkowy wieczór muzyczny. Podczas koncertu usłyszymy najnowsze utwory Grzegorza Frankowskiego na kontrabas i fortepian – zarówno w ich oryginalnym brzmieniu, jak i w niepowtarzalnych aranżacjach jazzowych, wzbogaconych o improwizacje.
W czerwcu kompozytorzy współpracujący z Polskim Wydawnictwem Muzycznym prezentują swoje najnowsze dzieła podczas znaczących festiwali oraz ważnych wydarzeń w Polsce i za granicą. Prawykonania utworów Jacka Domagały, Tadeusza Wieleckiego, Joanny Wnuk-Nazarowej, Zygmunta Krauze i Mikołaja Piotra Góreckiego zabrzmią w: Poczdamie (Niemcy), Arnhem (Holandia), Katowicach, Warszawie i Gdańsku.
12 miniatur fortepianowych to zbiór utworów Stefana Feliksa Gąsieńca, które estetyką i wyrazem przenoszą do stylów muzycznych minionych epok. Cykl inspirowany jest historią Warszawy przełomu XIX i XX wieku, a każda miniatura to muzyczny obraz miejsc, postaci i atmosfery stolicy.
