PWM

Szukaj
Zaawansowane
Rzeczpospolita Polska
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
biuletyn informacji publicznej

Aktualności

KOMPOZYTOR MIESIĄCA: Zygmunt Mycielski

2026-08-03

Zygmunt Mycielski (1907-1987), kompozytor miesiąca sierpnia, to wielobarwna postać polskiego życia kulturalnego XX wieku. Pamiętany przede wszystkim za swą spuściznę publicystyczną i działalność społeczną pozostawił po sobie szereg znakomitych kompozycji, które dziś odkrywane są na nowo.

 

 

 

Pasją najmłodszego z braci, Zygmunta, stał się bogaty świat wewnętrzny, ujawniający się w zamiłowaniu do muzyki, ale także i słowa. Jako jedyny wybrał niepraktyczny zawód, studiował najpierw filozofię w Krakowie, a następnie kompozycję w Paryżu. Został nie tylko kompozytorem, ale i pisarzem. Wnikliwym obserwatorem życia kulturalnego w PRL-u i niejednokrotnie jego odważnym krytykiem.

Beata Bolesławska-Lewandowska Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką, PWM 2025.

 

Zygmunt Mycielski rodzinnie związany jest z niewielką Wiśniową (dziś w woj. Podkarpackim) – ta miejscowość od połowy XIX wieku należała do jego dziadka, a znajdujący się w niej dwór stał się „gniazdem” rodu Mycielskich, zarządzającego także okolicznymi wsiami. Najmłodszy z rodzeństwa – Zygmunt – urodził się 17 sierpnia 1907 roku w Przeworsku, gdzie jego ojciec pełnił funkcję zarządcy majątku Lubomirskich. W tej części Galicji wychowywał się młody kompozytor, powracając z rodziną w 1914 roku do Wiśniowej jedynie na kilka miesięcy, gdyż walki I wojny światowej zmusiły ich do ucieczki przed przemocą. Do rodzinnej wsi i zrujnowanego przez działania zbrojne dworu powrócili rok później podejmując się odbudowy swego majątku.


Kształcił się w zaciszu domowym, gdzie poznał bliżej i zachwycił się muzyką. Wykształcenie ogólne uzupełnił w krakowskim gimnazjum, zaś studia podjął na Wydziale Filozoficznym Uniwersytetu Jagiellońskiego. Oprócz tego uczył się komponowania prywatnie u ojca Bernardino Rizziego, działającego w Krakowie włoskiego franciszkanina, kompozytora, organisty, dyrygenta chórów i pedagoga. Pobyt w stolicy Małopolski umożliwił Mycielskiemu ponadto częste wycieczki w Tatry, które stały się jednym z jego ulubionych miejsc pobytu, a zarazem źródeł natchnienia twórczego.


W 1926 roku Mycielski poznał się z Karolem Szymanowskim, z którym nawiązał serdeczną przyjaźń. Młody kompozytor szybko odnalazł się w środowisku skupionym wobec twórcy Harnasi. Nestor muzyki polskiej skierował młodego Zygmunta na studia w École Normale de Musique w Paryżu, które podjął od 1928 roku w klasach Paula Dukasa i Nadii Boulanger.


Właśnie we francuskiej stolicy debiutował jako kompozytor: 17 marca 1931 roku Maria Modrakowska i Susanne Astruc wykonały jego pieśń z cyklu Triolety do słów Emila Zegadłowicza podczas jednego z koncertów Stowarzyszenia Młodych Muzyków Polaków. Mycielski był aktywnym członkiem tej organizacji, zaś w latach 1934-1936 jej prezesem.


Po ukończeniu studiów swój czas dzielił między ojczyzną a Paryżem. W tym okresie skomponował m.in. Pięć pieśni weselnych (1934), jeden z jego najczęściej grywanych utworów:

 

Dzisiaj Sz. [Szymanowski] czytał moje „weselne” – tak mu się podobały: dał mi kilka fenomenalnie cennych rad, przecudownych, szczegółowych, arcycudnych trouvaille, które natychmiast stosuję. Podobają mu się wszystkie, tylko w drugiej chce („Padał deszcz”) bym rozprowadził plumplanie fortepianu w ósemki, z ćwiartek. Niema racji, ale mu tego nie mogę powiedzieć, bo on jest mistrzem zbyt sytuowanym

z listu Z. Mycielskiego do matki, 6 IX 1934


31 stycznia 1935 roku w Paryżu Pieśni weselne prawykonała Maria Modrakowska (sopran) i Nadia Boulanger (fortepian), z którą zaprzyjaźnił się i utrzymywał regularny kontakt do końca jej życia. Mycielski wielokrotnie pisał o nauczaniu Boulanger, a także opiekował się nią podczas jej wizyt w Polsce.


Po ostatecznym powrocie do Polski oprócz komponowania zajął się także publicystyką prasową i pracą w rozgłośniach radiowych, kolejno w Wilnie (na zaproszenie Tadeusza Szeligowskiego), a później w Warszawie.
Mycielski wziął aktywny udział w wojnie obronnej Polski, walcząc w okolicach Krosna, Sanoka i Sambora. Po inwazji wojsk radzieckich udało mu się przedostać przez Bałkany i Włochy do Francji, gdzie dołączył do tworzących się tam oddziałów armii polskiej pod dowództwem gen. Władysława Sikorskiego.


Podczas walk w rejonie linii Maginota (17 czerwca 1940 roku) trafił do niewoli. Resztę wojny spędził w Stalagu XA w północnych Niemczech, wykonując przymusowe roboty w okolicznych gospodarstwach. W okresie Wielkanocnym 1943 roku, zdobywszy nieco papieru nutowego, skomponował utwór o znamiennym tytule Fiat voluntas tua [Bądź wola Twoja] na dwoje skrzypiec i fortepian, który miał stanowić namiastkę normalności.


Po wyzwoleniu obozu jenieckiego przez aliantów w marcu 1945 roku Mycielski przedostał się do Paryża, zaś w listopadzie powrócił do Polski. Dołączył do Związku Kompozytorów Polskich (w latach 1948-1950 był jego prezesem), a także do redakcji „Ruchu Muzycznego” i rady wydawniczej PWM.


Publikował teksty, m. in. w „Przekroju”, „Dzienniku Polskim”, czy „Tygodniku Powszechnym”. W swych artykułach wypowiadał się przede wszystkim na tematy muzyczne, choć niekiedy odnosił się także do palących spraw z życia publicznego. Mimo intensywnej działalności społecznej i publicystycznej komponował wówczas dużo, w szczególności dzieł wokalno-instrumentalnych.

 
Jego twórczość aż do końca lat 50. skupiona była wokół różnych nurtów neoklasycznych. Na fali odwilży skłonił się ku modernistycznym prądom – opracował własny system techniki komponowania za pomocą dwunastu dźwięków, nazwanej systemem tablicowym, z której którego korzystał do końca życia.


Za namową Nadii Boulanger w kwietniu 1961 roku przesłał swą II Symfonię (pierwsze dzieło wykorzystujące technikę systemu tablicowego) na Międzynarodowy Konkurs Kompozytorski im. Księcia Rainiera w Monako. Za swe dzieło otrzymał nagrodę specjalną, zaś od kolejnej edycji aż do swej śmierci był rokrocznie zapraszany do udziału w posiedzeniach jury tego Konkursu.


W swych tekstach oraz działalności społecznej wielokrotnie krytykował i piętnował postępowania władz PRL i innych krajów socjalistycznych względem sfery kultury i sztuki przez co spotykał się z licznymi represjami. Po opublikowaniu w paryskiej „Kulturze” w 1968 roku „Listu otwartego do muzyków czeskich i słowackich”, będącego wyrazem jego oburzenia względem interwencji wojsk Układu Warszawskiego w Czechosłowacji, został odwołany z funkcji redaktora naczelnego „Ruchu muzycznego” (którą pełnił w latach 1960-1968). Ponadto został objęty zakazem wyjazdów zagranicznych i podmiotowym zapisem cenzury. Fakt ten komentował takimi słowami:

 

Ja się nigdy nie czułem ofiarą. To co mnie spotkało, było logicznym rezultatem mojego zachowania.

Polska – dzieckiem romantyzmu. Z Zygmuntem Mycielskim
rozmawia Izabella Grzenkowicz, „Kultura” 1981, nr 43.

 

Do intensywnego komponowania powrócił w ostatnich latach życia. Ukończył wówczas m.in. Osiem pieśni do słów Zbigniewa Herberta, dzieła o charakterze sakralnym (Psalmy, Liturgia sacra, Wieczne odpoczywanie), a także utwory orkiestrowe, w tym Ostatnią symfonię [VI], która do dziś nie została wykonana. Zmarł na kilka dni przed ukończeniem 80. urodzin, 5 sierpnia 1987 roku w Warszawie, lecz zgodnie ze swą wolą, został pochowany w rodowej kaplicy grobowej w Wiśniowej.


Wiele z jego tekstów, które przez objęcie cenzurą nie mogły być wydane za życia, opublikowane zostały w ostatnim czasie. Podobnie jest z jego muzyką, której walory odkrywane są dziś na nowo.


Zygmunt miał mnóstwo okazji do pozostania za granicą. […] Czuł, że ludzie tacy jak on, rozumiejący przeszłość, są potrzebni w Polsce, i dlatego akceptował tamtejsze trudne warunki życia. […] Uważał, że jego miejsce jest w kraju, a jego najważniejszym obowiązkiem pozostaje podtrzymanie – w tym, co pisał i mówił – polskie tradycji kulturowej, w zakresie zarówno moralnym, jak i historycznym. Był skromny co do swoich działań, ale potrafił przecież odważnie i z całą mocą wypowiadać się przeciwko komunistycznym nakazom.

Camilla Panufnik, Zygmunt Mycielski. Szlachectwo zobowiązuje, PWM 2018.

Najczęściej czytane:

Prawykonanie close the box! Jagody Szmytki na Carinthischer Sommer Festival w Austrii

Kompozycja close the box! na akordeon solo powstała dla Michaela Schwarzenbachera i festiwalu Carinthischer Sommer. Jej pierwowzorem jest open the box! – utwór obecny w repertuarze akordeonistów (m.in. Macieja Frąckiewicza) już od 2011 roku. W związku z przygotowaniami do wydania, kompozytorka postanowiła zrewidować utwór, szczególnie pod względem notacji.

Marcel Chyrzyński nagrodzony Srebrnym Medalem w Manhattan International Music Competition

The Manhattan International Music Competition od lat należy do grona prestiżowych międzynarodowych konkursów promujących wykonawców i kompozytorów z całego świata. Wydarzenie stało się ważnym symbolem życia muzycznego Nowego Jorku w dziedzinie muzyki klasycznej. W gronie laureatów tegorocznej, 10. edycji konkursu jest Marcel Chyrzyński, który zdobył Srebrny Medal za kompozycję Death Valley na flet altowy, wiolonczelę, perkusję i fortepian.

Elżbieta Sikora nominowana do Nagrody Kompozytorskiej Fundacji Księcia Pierre'a z Monako

Fondation Prince Pierre de Monaco ogłosiła nominacje do tegorocznej edycji prestiżowej Prix de Composition Musicale. W gronie kandydatów jest Elżbieta Sikora, za operę Dorian Gray. Rozstrzygnięcie konkursu odbędzie się jesienią.

Program composer.pl – znamy nazwiska uczestników

Karol Augustyniak oraz Artur Szczepkowski zostali laureatami programu composer.pl – rezydencji artystycznej na Islandii dla młodych polskich kompozytorów. Twórczy pobyt zaproszonych uczestników w „Krainie Lodu i Ognia” potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.

Zmarł Adam Neuer

Z głębokim smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci Adama Neuera (1935-2026), cenionego muzykologa, popularyzatora sztuki oraz wieloletniego pracownika Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. 

Pokazy "Bacewicz x Bomsori" podczas 20. Festiwalu Filmu i Sztuki "Dwa Brzegi" w Kazimierzu Dolnym oraz 12. Festiwalu Filmowego "Przeźrocza" w Bydgoszczy

Fanom kinematografii polecamy nadchodzące polskie festiwale filmowe, podczas których odbędą się m.in pokazy filmu "Bacewicz x Bomsori" w reżyserii Jakuba Piątka. Program wydarzeń właśnie ogłosił 20. Festiwal Filmu i Sztuki BNP Paribas Dwa Brzegi.

Rusza 22. Festiwal Muzyki Polskiej

Muzyka polska od romantyzmu po współczesność w najlepszych wykonaniach – tak zapowiada się 22. edycja Festiwalu Muzyki Polskiej, który potrwa od 17 lipca do 2 sierpnia w Krakowie. Siedem tematycznych koncertów, w tym silna reprezentacja kompozytorów emigracyjnych, ballady do słów Adama Mickiewicza, utwory organowe epoki romantyzmu, najpiękniejsze polskie pieśni i arie operowe, prawykonania najnowszych utworów oraz muzyczny hołd dla Mieczysława Karłowicza z okazji 150. rocznicy urodzin młodopolskiego twórcy. W repertuarze znajdziemy szereg utworów z katalogu PWM.

 

10 światów Gustava Mahlera. Poznaj tytana muzyki symfonicznej

„Symfonia musi być jak świat, musi obejmować wszystko!” – twierdził jeden z najbardziej fascynujących kompozytorów późnego romantyzmu. Swoje słowa stosował w praktyce – dzieła Gustava Mahlera charakteryzują rozmach, monumentalne brzmienie i potężne obsady, liczące nawet 1000 wykonawców. O twórcy, którego język muzyczny balansował na styku tradycji i nowoczesności, od dziś przeczytać można w premierowej książce z serii „Małe Monografie”. Mahler Oskara Łapety to najnowsza propozycja Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, wydana z okazji 166 rocznicy urodzin kompozytora.

KOMPOZYTOR MIESIĄCA: Jan Krenz

W lipcu skupiamy się na postaci i dorobku Jana Krenza (1926-2020), cenionego kompozytora muzyki symfonicznej, oratoryjnej, kameralnej i filmowej. Dziś pamiętany jest on przede wszystkim jako niezwykle zasłużony dla promocji muzyki polskiej dyrygent, którego błyskotliwa kariera przyćmiła autorski dorobek twórczy.
 

Polskie lato w Paryżu. Festiwal łączący kulturę polską i francuską

Program festiwalu Été polonais à Paris, który odbędzie się w Paryżu od 1 do 4 lipca podkreśla polskie dziedzictwo muzyczne, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Piotra Perkowskiego oraz kompozytorów polskich okresu międzywojennego. Wydarzenie organizowane jest w związku ze stuleciem Stowarzyszenia Młodych Muzyków Polaków w Paryżu.