Aktualności
Od muzyki do sztuki współczesnej – Sacrum Profanum 2016
2016-09-29
Od 1 do 8 października w Krakowie trwać będzie czternasta edycja festiwalu muzyki współczesnej Sacrum Profanum. To jedno z najciekawszych obecnie wydarzeń muzycznych w Europie.
W programie znalazło się dziewięć koncertów, w tym dwie opery, a także imprezy towarzyszące – panele dyskusyjne, warsztaty, wystawy i spotkania z artystami.
Jednym z trzech tematów festiwalowych jest tradycyjnie muzyka wielkich kompozytorów XX wieku, m.in. Karlheinza Stockausena i Luciano Berio. Drugi trend to awangarda, która wchodzi w dyskusję z tradycyjnym pojmowaniem muzyki, podważa jej reguły i przedstawia własne postulaty. Dopełnieniem są utwory z nurtu indie classical. Odświeżona formuła wydarzenia ma więc na celu ukazanie różnorodności muzyki współczesnej i podkreślenie elementów, które łączą jej odmiany. Program poszerzono również o inne formy sztuki współczesnej, m.in. wystawy i instalację dźwiękową.
Ważnym elementem tegorocznego Sacrum Profanum jest muzyka polskich kompozytorów. 2 października zabrzmią dwie kompozycje Marcina Stańczyka. Pierwszą z nich jest „Blind Walk”, którą uczestnicy koncertu wysłuchają z opaskami na oczach, drugą – napisany specjalnie na zamówienie festiwalu utwór „…some drops”. 3 października usłyszymy prawykonane w maju tego roku dzieło Agaty Zubel, „Double Battery”, a 4 października „Improvisations sonoristiques” Witolda Szalonka.
W ramach wydarzenia można także wciąć udział w spotkaniach z kompozytorami, m.in. 3 października w Małopolskim Ogrodzie Sztuki ze wspomnianymi już Agatą Zubel i Marcinem Stańczykiem. Punktem wyjścia do rozmowy będą ich utwory prezentowane na Sacrum Profanum oraz międzynarodowe doświadczenia w świecie muzyki nowej.
Szczegółowe informacje można znaleźć na stronie Organizatora.
Najczęściej czytane:
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.