PWM

Szukaj
Zaawansowane
Rzeczpospolita Polska
Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
biuletyn informacji publicznej

Aktualności

Żywioły wirtuozerii. Arcydzieła Wieniawskiego na płycie VIOLIN CONCERTOS od ANAKLASIS

2026-09-11

ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…

 

 

Czym dla XIX-wiecznego wirtuoza było skomponowanie własnego koncertu? Po pierwsze – artystycznym manifestem. Po drugie – polem wewnętrznego pojedynku, wyrażonego przez współzawodnictwo solisty i orkiestry. Wreszcie – barometrem wirtuozerii, eksponującym umiejętności techniczne i wyrazowe. Wszystko to znajdziemy u Henryka Wieniawskiego: w pełnym młodzieńczej brawury i technicznych fajerwerków I Koncercie skrzypcowym fis-moll op. 14 oraz dojrzałym, bardziej powściągliwym II Koncercie skrzypcowym d-moll op. 22. Te odmienne żywioły mistrzowsko oddali dwaj skrzypkowie, których interpretacje znajdziemy na najnowszej płycie VIOLIN CONCERTOS wytwórni ANAKLASIS – marki Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.

 

 

Wychowanek słynnego Dawida Ojstracha Oleh Krysa (ur. 1942) zdobył II nagrodę na Konkursie Wieniawskiego w 1962 roku, mając dziewiętnaście lat. Kariera artysty rozkwitła - przez dekadę grał w słynnym Kwartecie im. Beethovena, w 1989 roku wraz z rodziną wyjechał do Stanów Zjednoczonych, gdzie prowadzi intensywną działalność koncertową i pedagogiczną. W I Koncercie wykonanym z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej kierowaną przez Roberta Satanowskiego zaproponował interpreta¬cję pełną dramatyzmu, łącząc starszy typ ekspresji z nowszą wirtuozerią.
Z kolei Roman Totenberg (1911-2012), skrzypek polsko-żydowskiego pochodzenia, który studiował w Berlinie pod kierunkiem Carla Fle¬scha, później także u George’a Enescu i Pierre’a Monteux, na Konkursie w Poznaniu nie występował; za to trzykrotnie zasiadł w jury (1977, 1981, 1991). Przed wybuchem II wojny światowej wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie znalazł drugą ojczyznę. Totenberg obrał bardziej stonowane i spokojniejsze spojrzenie na II Koncert, w którym towarzyszy mu Orkiestra Symfoniczna Państwowej Filharmonii w Po¬znaniu pod batutą Stanisława Wisłockiego. W swojej interpretacji postawił bardziej na śpiewność frazy aniżeli techniczny popis.


Archiwalne nagrania, zarejestrowane przez Polskie Nagrania „Muza” w latach 50. i 60., dziś znajdują się w zasobach Narodowego Archiwum Cyfrowego. Dzięki profesjonalnej rekonstrukcji album VIOLIN CONCERTOS pozwala cieszyć się historycznymi wykonaniami w nieskazitelnej jakości dźwięku. Krążek wchodzi do katalogu ANAKLASIS w serii Heritage, która prezentuje nieznane szerzej skarby XX-wiecznej polskiej fonografii.


Nagrania obu koncertów Henryka Wieniawskiego w wykonaniu Krysy i Totenberga to świadectwo tradycji muzycznych wykonań, sięgającej czasów sprzed wynalezienia fonografu. Swoimi interpretacjami przybliżają nam dawne szkoły skrzypcowe i swoich mistrzów, sprawiając, że DNA romantyczne¬go wirtuoza jest wciąż żywe. Jednak poza wartością historyczną mają także swój niezaprzeczalny urok, charakter i wdzięk. Zachwycają aurą i elegancją – także dzięki batutom wybitnych dyrygentów: Roberta Satanowskiego i Stanisława Wisłockiego. Udowadniają tym samym, że jakość wielkich interpretacji jest ponadczasowa.


Album VIOLIN CONCERTOS (ANA 043) dostępny jest w księgarni PWM, w najlepszych sklepach muzycznych, na wirtualnych półkach sieci Empik oraz w serwisach streamingowych.

Patroni medialni: TVP Kultura, Program 2 Polskiego Radia, Culture.pl
Partnerzy: Ruch Muzyczny, Narodowe Archiwum Cyfrowe

Najczęściej czytane:

Żywioły wirtuozerii. Arcydzieła Wieniawskiego na płycie VIOLIN CONCERTOS od ANAKLASIS

ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…

Co czytać we wrześniu? Książkowe nowości PWM


Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.

Włoska premiera „Bony Sforzy” – opery Zygmunta Krauze do libretta Vincenzo de Vivo

14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.

Vivaldi. Spotkanie z Mateuszem Borkowskim i Stanisławem Słowińskim

Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.

 

Polska muzyka najnowsza na otwarcie sezonu

 

W jesień, wraz z wrześniowymi premierami najnowszej muzyki polskiej, wchodzimy ani zuchwale, ani lękliwie – zgodnie z mottem Gdańska. To właśnie w tym mieście zabrzmią pierwsze prawykonania. We wrześniu będziemy przysłuchiwać się nowym utworom polskich kompozytorów w Gdańsku, Warszawie i Walencji. Po raz pierwszy usłyszymy dzieła Tadeusza Wieleckiego, Lidii Zielińskiej, Krzysztofa Knittla i Agaty Zubel.

Polska literatura waltorniowa początku XX wieku: wirtuozowskie Morceau de concert op. 204 Marcelego Popławskiego już w sprzedaży

Morceau de concert op. 204 na róg i fortepian Marcelego Popławskiego to prawdopodobnie najwcześniejszy polski wirtuozowski utwór solowy na waltornię, a aktualny stan badań wskazuje, że być może nawet jest jedynym, jaki zachował się z tego okresu. Z adnotacji zamieszczonej na końcu rękopisu wynika, że kompozycja została ukończona 23 stycznia 1919 roku, podczas pobytu kompozytora w Żytomierzu.

KOMPOZYTOR MIESIĄCA: Roman Statkowski

We wrześniu spoglądamy na postać kompozytora miesiąca, którym jest Roman Statkowski (1859-1925). Jego droga twórcza to interesujący przykład przemian zachodzących na przełomie epok – schyłku romantyzmu i czasu narodzin nowych postaw estetycznych zapowiadających modernizm. 

23. Dzień Edukacji Muzycznej: widzimy się w Łodzi!

Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza nauczycieli szkół muzycznych na 23. Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego. Tegoroczny kongres odbędzie się 20 listopada 2026 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi.

Dzieje się! Nagrania audio utworów z katalogu PWM

Trwają nagrania audio 200 utworów z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w ramach projektu „Digitalizacja i udostępnianie cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”.

Grażyna Pstrokońska-Nawratil nominowana do Nagrody Kompozytorskiej Fundacji Księcia Pierre'a z Monako

Od 1960 roku Fondation Prince Pierre de Monaco wspiera twórczość z zakresu muzyki, sztuk wizualnych i literatury, przyznając co trzy lata m.in. Prix de Composition Musicale za najnowsze dzieło muzyczne. Pośród nominowanych do nagrody w 2027 roku jest Grażyna Pstrokońska-Nawratil. Do nagrody wytypowano CalderaConcerto na akordeon i orkiestrę kameralną – jednoczęściowy koncert pełen energii, barw i ekspresji.