Aktualności
Premiera jedynej takiej książki o musicalu!
2023-06-21
Uwaga! „Ten cały musical” to nie leksykon! To też nie kompendium. To książka, która wciąga w wir musicalu – ostatecznie i nieodwracalnie. Jedno jest pewne, takiej książki jeszcze nie było! Premiera już dziś.
Autorzy – Mateusz Borkowski, Jacek Mikołajczyk i Marcin Zawada – stanęli przed nie lada wyzwaniem. Dokonali selekcji najważniejszych i najciekawszych spośród niezliczonych tytułów musicalowych na świecie, naturalnie więc jest to wybór bardzo subiektywny i personalny. Przed Wami owoc ich pracy – w książce odnaleźć można fabuły aż 104 przedstawień, ich historie i perypetie, a także biogramy twórców. Wszystko to bogato ilustrowane zdjęciami. Tom opatrzony jest zgrabnym wstępem, który poprzez zarys kontekstów historycznych, w przystępny sposób wprowadza czytelnika w świat Broadwayu i West Endu.
„Ten cały musical” to nie tylko lekka i przyjemna w odbiorze rozrywka, ale przede wszystkim to publikacja po brzegi naszpikowana ciekawostkami, faktami oraz kompleksową wiedzą o gatunku, twórcach i wreszcie samych spektaklach. To świeże spojrzenie na gatunek, którego historia sięga XIX wieku, i który wciąż porusza i wzrusza XXI-wiecznego widza.
Dla kogo jest ta książka?
To książka dla miłośników musicalu, którzy wiedzą o nim wszystko. To również książka dla nowicjuszy gatunku. To książka idealna na każdym etapie podróży po świecie musicalu. To książka dla wszystkich!
Oddajemy więc do rąk Czytelników książkę najbardziej aktualną, jak się dało, i najbardziej subiektywną, jak się dało. Niech inspiruje, bawi, podpowiada i skłania do własnych poszukiwań. Może przyczyni się do poszerzenia grona fanów musicali, może wy-nikną z niej nowe fascynacje? Jedno jest pewne – musical żyje i ma się dobrze. Przetrwał wiele i przetrwa jeszcze niejedno, ale zostanie już z nami na zawsze.
Fragment książki
Patroni medialni publikacji: Program 1 Polskiego Radia, Radio Kraków, Radio Kraków Kultura
Premierową książkę o musicalu można znaleźć w stacjonarnej księgarni PWM, księgarniach internetowych: pwm.com.pl, empik.com, alenuty.pl, liber.pl oraz dobrych księgarniach muzycznych w całym kraju. Więcej na: FACEBOOK, INSTAGRAM, TWITTER
O autorach:
Mateusz Borkowski – muzykolog, krytyk i publicysta muzyczny, pedagog. Absolwent Uniwersytetu Jagiellońskiego. Współpracownik „Ruchu Muzycznego”, gospodarz autorskiej audycji Mistrzowie i uczniowie w Radiu Kraków. Autor bloga Orfeum Borkowskiego. Na koncie ma trzy książki: Złota klatka – wywiad-rzeka z reżyserem Michałem Znanieckim (PWM 2017), Organy na krańcach świata – rozmowy z organistą Markiem Stefańskim, uhonorowana Krakowską Książką Miesiąca (2019), oraz Wieniawski – wydana w cyklu „Małe monografie” (PWM 2022). Na co dzień związany ze Szkołą Muzyczną I i II st. im. Bronisława Rutkowskiego w Krakowie. Znawca twórczości Stephena Sondheima, na którego natrafił przypadkiem za sprawą… Cyndi Lauper, która w 2005 roku starała się o rolę Mrs. Lovett w musicalu „Sweeney Todd” na Broadwayu. Rolę dostała Patti LuPone, za to zamiłowanie do muzyki Sondheima pozostało i zaowocowało pierwszą w Polsce pracą magisterską poświęconą jego twórczości, obronioną w Instytucie Muzykologii UJ, a nawet korespondencją z Mistrzem. Od stycznia 2022 roku na antenie Radia Kraków Kultura prowadzi Przystanek Broadway – audycję poświęconą musicalom.
Jacek Mikołajczyk – reżyser i tłumacz musicali, historyk teatru muzycznego, dyrektor artystyczny Teatru Syrena w Warszawie. Absolwent kulturoznawstwa na Uniwersytecie Śląskim oraz reżyserii opery i teatru muzycznego na Akademii Sztuk Teatralnych i Akademii Muzycznej w Krakowie. Wykładał na Uniwersytecie Śląskim, na University of Washington w Seattle, na Uniwersytecie Warszawskim, obecnie prowadzi zajęcia ze studentami musicalu Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Doktor nauk humanistycznych, autor kilku książek (m.in. monografii polskiego musicalu pt. Musical nad Wisłą) oraz kilkudziesięciu artykułów naukowych na temat teatru muzycznego. Przetłumaczył blisko 20 musicali. Jako reżyser debiutował w 2015 roku „Rodziną Addamsów” w Gliwickim Teatrze Muzycznym. Reżyserował w Teatrze Muzycznym w Poznaniu („Zakonnica w przebraniu”, „Nine”), w Operze Nova („Bulwar Zachodzącego Słońca”) i w Teatrze Kameralnym w Bydgoszczy, w Teatrze Zagłębia w Sosnowcu, ale przede wszystkim w Teatrze Syrena w Warszawie, gdzie spod jego ręki wyszły spektakle „Czarownice z Eastwick”, „Rodzina Addamsów”, „next to normal”, „Rock of Ages” oraz autorskie, napisane wspólnie z Tomaszem Filipczakiem musicale „Bitwa o tron” i „Czarny Szekspir”. Reżyser polskiej prapremiery musicalu „Matylda”, koprodukcji Teatru Syrena i Teatru Kameralnego w Bydgoszczy oraz autor przekładu musicalu „SIX” w Teatrze Syrena. W latach 2013–2022 prowadził audycję „Ten cały musical” w Programie 2 Polskiego Radia.
Marcin Zawada – absolwent teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Selekcjoner i dyrektor artystyczny festiwali teatralnych: warszawskiego Hajdparku (2006-2008), olsztyńskich Demoludów (2008–2016), a od 2016 roku Kieleckiego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego. Pracował także jako juror w Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz w projekcie Teatr Polska. Pracował jako dramaturg i asystent reżysera przy spektaklach m.in. Krystiana Lupy i Yany Ross. W latach 2017–2020 był zastępcą dyrektora w Teatrze Syrena w Warszawie. Prowadził audycję „Ten cały musical” w Programie 2 Polskiego Radia. Od roku 2017 prowadzi zajęcia z historii musicalu i muzyki rozrywkowej na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Jest współautorem libretta musicalu „Kajko i Kokosz. Szkoła latania”. Jeśli jego nazwisko pojawi się w jakimś wydawnictwie dotyczącym musicalu, to zapewne z tego powodu, że jest bodaj jedynym widzem, który miał trudno osiągalny bilet na Hamiltona i na spektakl nie poszedł, bo… zaspał.
Najczęściej czytane:
Celne i bezkompromisowe komentarze w błyskotliwym stylu, czyli Roman Palester o muzyce, sztuce oraz literaturze. Ostatni tom trylogii „Pisma” trafił na półki księgarń. Zbiór myśli kompozytora i wieloletniego redaktora audycji kulturalnych Radia Wolna Europa to doskonała propozycja dla miłośników sztuki, będąc przyjemną, a równocześnie skłaniającą do refleksji lekturą.
Czy współczesny jazz i XV-wieczna polifonia mogą wypracować wspólny język muzyczny? LAETA MUNDUS to najnowszy album wytwórni ANAKLASIS, który splata ze sobą dwa – z pozoru niemożliwe do pogodzenia – światy, tworząc swoistą harmonię sfer. Premiera płyty połączona z koncertem z cyklu „ANAKLASIS na fali” już 12 grudnia.
Teatr Wielki w Poznaniu zaprasza 22 listopada na prapremierę opery Ślub z muzyką skomponowaną przez Zygmunta Krauze. Spektakl uświetniający 120-lecie urodzin oraz 55. rocznicę śmierci Witolda Gombrowicza, tuż po premierze zostanie zaprezentowany także w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej.
Elīna Garanča 15 listopada podczas otwarcia festiwalu Eufonie wystąpi w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej. Wydarzenie wpisuje się w festiwalowy nurt Wielkich Dzieł, który obejmuje wykonanie ważnych dla polskiej muzyki współczesnej kompozycji Krzysztofa Pendereckiego, Karola Szymanowskiego, Pawła Mykietyna oraz Pawła Szymańskiego i Joanny Wnuk-Nazarowej. Dwa ostatnie koncerty mają szczególnych charakter – jubileuszowy.
Listopadowa INTERAKCJA, piąta w tegorocznym cyklu Spółdzielni Muzycznej Contemporary Ensemble, zabrzmi dziełami twórców uznanych, mających bezsprzecznie swoje miejsce w historii muzyki. Zaproponujemy doświadczenie kameralistycznej claritas Pendereckiego, refleksyjnej brzmieniowej kruchości muzyki Andre oraz polskiej awangardy lat 50., reprezentowanej przez dzieło Góreckiego.
Czteropłytowe wydanie albumu z pieśniami i kompozycjami instrumentalnymi śląskiego mistrza w sprzedaży już od 8 listopada. Wydawcą płyty jest wytwórnia płytowa ANAKLASIS. Premiera albumu odbędzie się 3 grudnia podczas Koncertu specjalnego Polskiego Wydawnictwa Muzycznego w ramach XII Międzynarodowych Dni Henryka Mikołaja Góreckiego w Filharmonii Śląskiej w Katowicach.
Konkurs pianistyczny „Muzyka z kraju Chopina (ChopinLand)” w Tokio dobiegł końca, a my poznaliśmy grono utalentowanych laureatów. Z japońskimi pianistami spotkaliśmy się przy polskiej muzyce już po raz trzeci. Z dużą satysfakcją obserwujemy nie tylko wzrost zainteresowania konkursem (z roku na rok wzrasta liczba uczestników), ale i repertuarem polskich kompozytorów innych niż Fryderyk Chopin.
Szósta edycja Eufonii otwiera nowy rozdział w historii tego festiwalu. Tegoroczna odsłona to wielkie dzieła, muzyka dawna i współczesna, eksperymenty, transformacje i nowoczesne interpretacje. Po raz pierwszy festiwal wykracza poza Warszawę – koncerty odbędą się w Krakowie, Lusławicach, Lublinie, Katowicach i Dębicy. Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem wydarzenia i współorganizatorem jednego z koncertów.
W tym miesiącu aż 7 różnorodnych utworów zabrzmi po raz pierwszy w Katowicach, Krakowie, Poznaniu i Warszawie. Jest w czym wybierać, gdyż przekrój gatunkowy jest wyjątkowo szeroki – od pełnych rozmachu oper, przez koncertujące dzieła orkiestrowe, po kameralistykę o różnorodnym obliczu i obsadzie.
Ceniony amerykańsko-kanadyjski jazzman Michael Bates ze swoim zespołem Acrobat i z udziałem Lutosławski Quartet wystąpią w Polsce podczas trzech listopadowych koncertów. W programie zabrzmi materiał nagrany przez muzyków na płycie METAMORPHOSES: VARIATIONS ON LUTOSŁAWSKI wydanej nakładem ANAKLASIS w serii REVISIONS.
Artyści z sukcesem prezentowali go już w Lincoln Center oraz Barbès Jazz Club w Nowym Jorku. Jesienią 2024 roku po raz pierwszy będziemy mieli okazję posłuchać ich na żywo w Polsce: 14.11 – Kraków, 15.11 – Lublin, 17.11 – Wrocław.
