Aktualności
Chopin okiem Iwaszkiewicza. Słynna biografia na nowo
2025-02-12
70 lat temu ukazał się literacki portret Fryderyka Chopina pióra Jarosława Iwaszkiewicza, który na stałe wpisał się do kanonu literatury poświęconej kompozytorowi. Teraz, dzięki staraniom Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, powraca na półki w specjalnej, odświeżonej, jubileuszowej edycji. Premiera nowego wydania już 26 lutego.
Kiedy literatura spotyka się z muzyką
Pośród bogatej literatury chopinowskiej, biografia autorstwa Iwaszkiewicza zajmuje szczególne miejsce. Chociaż została opublikowana po raz pierwszy 70 lat temu, wciąż przyciąga nowych czytelników. Co w niej tak szczególnego?
(…) pokusą do napisania tej książki była chęć przebywania w atmosferze Chopina, chęć rozmawiania z nim i odpowiadania na pytania, jakie zadaje.
W ten sposób – z pomieszania powodów osobistych i obiektywnych – powstała książka,
która nie ma pretensji ani do tytułu monografii, ani do tytułu pracy naukowej.
Jest to rezultat miłości do sztuki Chopina i do jego osobowości i chęci podzielenia się tym przemożnym uczuciem z moimi czytelnikami.
Jarosław Iwaszkiewicz,
(fragment książki)
Spojrzenie jakim w książce pisarz obdarzył kompozytora i pianistę jest niezwykłe. Iwaszkiewicz, mistrzowsko operując słowem, połączył dwa pozornie różne światy literackie. Jego Chopin to pięknie napisana opowieść, która jednocześnie przekazuje ówczesną wiedzę o Chopinie – rzeczowo i solidnie. Autor w swoich poszukiwaniach, opierał się przede wszystkim na korespondencji kompozytora i dogłębnie analizował jego słowa. Fryderyk Chopin w jego ujęciu stał się literackim bohaterem.
Jubileuszowe wydanie
Od czasów Iwaszkiewicza stan wiedzy o najsłynniejszym polskim kompozytorze znacznie się poszerzył – powstały monumentalne dzieła, dokonano nowych odkryć, wielokrotnie przeanalizowano nie tylko twórczość, ale i życie najsłynniejszego polskiego kompozytora. W trosce o aktualność faktograficzną, treść książki wzbogacono o przypisy rzeczowe i bibliograficzne, aktualizujące stan wiedzy oraz wskazujące na ważne opracowania biograficzne powstałe po 1955 roku. Wstępem i komentarzami opatrzył publikację Piotr Mysłakowski – jeden z najważniejszych współczesnych badaczy biografii i genealogii Fryderyka Chopina. Wydanie uzupełniono także o zaproponowany przez badacza wybór literatury biograficznej, której Iwaszkiewicz nie miał szans uwzględnić w swojej pracy.
I wreszcie cała barwa i cały dźwięk znikły, a różowy tuman przeszedł wolno w jeden podłużny błękitny ton, którego poszukiwał przez całe życie.
Jubileuszowe wydanie Chopina zyskało także nową, estetyczną oprawę wizualną. Jej znaki rozpoznawcze to dbałość o szczegóły i wyczulenie na niuanse. Grzbiet książki zdobi błękitny kolor, który symbolizuje poetycki motyw błękitnego tonu wieńczący biografię. Na okładce z kolei zachowany został jeden z najsłynniejszych portretów Chopina, pędzla Eugène’a Delacroix. Dla wygody czytania zastosowano dwa rodzaje papieru: biały dla oryginalnego tekstu Iwaszkiewicza oraz kremowy dla opracowania Mysłakowskiego. Tekst uatrakcyjniają kolorowe ilustracje – obrazy, ryciny, wreszcie przykłady nutowe. Najnowsza edycja biografii Fryderyka Chopina to prawdziwa uczta dla oczu, jak i ducha.
Premierową publikację już od 26 lutego 2025 r. będzie można zakupić w stacjonarnej księgarni PWM, księgarniach internetowych: pwm.sklep.pl empik.com, alenuty.pl, liber.pl oraz dobrych księgarniach muzycznych w całym kraju.
Najczęściej czytane:
Blisko 400 muzyków i chórzystów, boska interwencja i absolutny triumf kompozytora – prawykonanie oratorium pasyjnego Męka Pana naszego Jezusa Chrystusa w 1838 r. wprost zelektryzowało muzyczną Warszawę. Dzieło to uznaje się za najwybitniejsze osiągnięcie polskiej muzyki religijnej XIX wieku. Dlaczego jednak do premierowego wykonania doszło dopiero w czerwcu, nie zaś – jak zamierzał twórca – w czasie Wielkiego Tygodnia? W kolejnej odsłonie cyklu Historia pewnego utworu przyjrzymy się niedotrzymanym obietnicom i przetrzymanym nutom.
Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima (The John Simon Guggenheim Memorial Foundation) ogłosiła tegorocznych stypendystów Guggenheima – 198 wybitnych osób ze świata nauki i sztuki współczesnej, reprezentujących 53 dyscypliny, wybranych w rygorystycznym procesie aplikacji spośród prawie 3500 kandydatów. Wśród stypendystów, którzy otrzymali grant na realizację swojej działalności, jest Krzysztof Wołek – kompozytor związany z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.
Écoute na sopran i kwartet smyczkowy jest nową wersją kompozycji Słuchaj na sopran, klarnet, skrzypce, perkusję i fortepian, której prawykonanie odbyło się w grudniu ubiegłego roku w podczas bydgoskiego Festiwalu Art Mintaka. 22 kwietnia dzieło zostanie wykonane po raz pierwszy podczas paryskiego festiwalu, prezentującego najnowszą muzykę europejską.
Jagoda Szmytka jest kompozytorką, artystką i badaczką artystyczną. Muzykę łączy ze sztukami pięknymi i głęboką refleksją z zakresu takich dziedzin humanistyki, jak filozofia, estetyka czy historia sztuki. W katalogu jej twórczości znajdziemy m.in. dzieła solowe, utwory pisane na amplifikowane zespoły kameralne, instalacje performatywne, a także kompozycje wpisujące się w konwencję teatru muzycznego. W kwietniu, jako nasza Kompozytorka Miesiąca, odkrywa przed nami tajemnice procesu twórczego i zaprasza w gościnne progi swojej pracowni kompozytorskiej.
Aż trzy publikacje książkowe wydane przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne w minionym roku zostały nominowane w konkursie PTWK Najpiękniejsze Książki Roku 2024. Jury doceniło pozycje: Muzyka Polska po Szymanowskim Adriana Thomasa, Estetyka muzyki Rogera Scrutona oraz Karnawał zwierząt Piotra Kamińskiego.
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) wzbudzał wiele emocji. Wywarł nieoceniony wpływ na bieg historii i teorii muzyki, a jego spojrzenie na zasady rządzące kompozycją było – jak na XVIII wiek – innowacyjne. Postać francuskiego muzyka o wszechstronnych zainteresowaniach i oświeceniowym umyśle przybliża Christophe Rousset w najnowszej Małej Monografii wydanej przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Premiera książki już dziś.
Natura, budząca się znów do życia feerią barw i zapachów, przynosi nam także nowe, wiosenne bogactwo dźwięków i muzycznych inspiracji. Kwiecień witamy prawykonaniami dwóch dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego: Karatachi no Hana Marcela Chyrzyńskiego we Wrocławiu i SurVanTutti Hanny Kulenty w Krakowie.
Filharmonia Świętokrzyska im. Oskara Kolberga w Kielcach ogłasza konkurs kompozytorski na utwór symfoniczny inspirowany nowelą Stefana Żeromskiego „Puszcza jodłowa”, a w szczególności jednym z zawartych w niej wątków: historycznym, przyrodniczym lub magicznym. Konkurs wpisuje się w Rok Stefana Żeromskiego – 20 listopada 2025 minie bowiem setna rocznica śmierci pisarza.
Podczas Gali Muzyki Klasycznej, która odbyła się w 30 marca w siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, poznaliśmy laureatów Fryderyków – najważniejszych polskich nagród fonograficznych, przyznanych w dwunastu kategoriach. ANAKLASIS, marka prężnie działającą pod auspicjami Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, została uhonorowana aż trzema statuetkami.
Józef Koffler uznawany dziś za „pierwszego polskiego dodekafonistę” będzie bohaterem spotkania organizowanego przez Związek Kompozytorów Polskich, które zwieńczy prawykonanie odnalezionego po dziewięćdziesięciu latach od powstania Kwartetu smyczkowego op. 20.
