Aktualności
Polska pieśń zdobyła Japonię
2025-04-25
Mieczysław Karłowicz, Stanisław Moniuszko, Karol Szymanowski, Henryk Czyż – najpiękniejsze pieśni polskich kompozytorów w mistrzowskim wykonaniu Tomasza Koniecznego i Lecha Napierały zabrzmiały w Japonii. Z inicjatywy Polskiego Wydawnictwa Muzycznego artyści wystąpili w Tokio oraz Kioto, 14 i 15 kwietnia.
Duet polskich artystów o światowej renomie – bas-baryton Tomasz Konieczny i pianista Lech Napierała – często występuje wspólnie, przybliżając krajowej i zagranicznej publiczności perły polskiej liryki wokalnej. Tym razem zostali jej ambasadorami w Kraju Kwitnącej Wiśni. Z inicjatywy Polskiego Wydawnictwa Muzycznego i na zaproszenie Tokyo Opera Nomori, 14 kwietnia artyści wystąpili z recitalem w Sali Tokyo Bunka Kaikan w Ueno, w ramach renomowanego Spring Festival in Tokyo. W repertuarze znalazło się m.in. Sześć Pieśni op. 2 Karola Szymanowskiego, wybór pieśni Mieczysława Karłowicza (Na spokojnem ciemnem morzu, Pamiętam ciche, jasne, złote dnie, Śpi w blaskach nocy i inne) i Stanisława Moniuszki (Dziad i Baba, Stary Kapral, Kozak) oraz Dwie Arie Buffo Henryka Czyża. Koncert poprzedziła poświęcona polskiej twórczości pieśniowej prelekcja wybitnego polonisty i tłumacza literatury polskiej prof. Tokimasy Sekiguchiego.

fot. Hidaki Tomoko, (c) Tokyo Harusai Music Festival
Korzystając z obecności artystów w Japonii, z inicjatywy PWM-u renomowana uczelnia artystyczna Senzoku Gauken College of Music w Tokio zaprosiła Tomasza Koniecznego do poprowadzenia lekcji mistrzowskich ze studentami śpiewu solowego.
15 kwietnia, we współpracy z Instytutem Polskim w Tokio, artyści wykonali kolejny recital w ramach wystawy „Młoda Polska” w Narodowym Muzeum Sztuki Współczesnej w Kioto (MoMAK). Wydarzeniu towarzyszył wykład dr Maki Shikegawy poświęcony liryce wokalnej Młodej Polski.
Najczęściej czytane:
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński w rozmowie z Georginą Gryboś. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
W jesień, wraz z wrześniowymi premierami najnowszej muzyki polskiej, wchodzimy ani zuchwale, ani lękliwie – zgodnie z mottem Gdańska. To właśnie w tym mieście zabrzmią pierwsze prawykonania. We wrześniu będziemy przysłuchiwać się nowym utworom polskich kompozytorów w Gdańsku, Warszawie i Walencji. Po raz pierwszy usłyszymy dzieła Tadeusza Wieleckiego, Lidii Zielińskiej, Krzysztofa Knittla i Agaty Zubel.
Morceau de concert op. 204 na róg i fortepian Marcelego Popławskiego to prawdopodobnie najwcześniejszy polski wirtuozowski utwór solowy na waltornię, a aktualny stan badań wskazuje, że być może nawet jest jedynym, jaki zachował się z tego okresu. Z adnotacji zamieszczonej na końcu rękopisu wynika, że kompozycja została ukończona 23 stycznia 1919 roku, podczas pobytu kompozytora w Żytomierzu.
We wrześniu spoglądamy na postać kompozytora miesiąca, którym jest Roman Statkowski (1859-1925). Jego droga twórcza to interesujący przykład przemian zachodzących na przełomie epok – schyłku romantyzmu i czasu narodzin nowych postaw estetycznych zapowiadających modernizm.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza nauczycieli szkół muzycznych na 23. Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego. Tegoroczny kongres odbędzie się 20 listopada 2026 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi.
Trwają nagrania audio 200 utworów z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w ramach projektu „Digitalizacja i udostępnianie cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”.
Od 1960 roku Fondation Prince Pierre de Monaco wspiera twórczość z zakresu muzyki, sztuk wizualnych i literatury, przyznając co trzy lata m.in. Prix de Composition Musicale za najnowsze dzieło muzyczne. Pośród nominowanych do nagrody w 2027 roku jest Grażyna Pstrokońska-Nawratil. Do nagrody wytypowano CalderaConcerto na akordeon i orkiestrę kameralną – jednoczęściowy koncert pełen energii, barw i ekspresji.
XII edycja Festiwalu Stolica Języka Polskiego za nami! W urokliwym otoczeniu szczebrzeszyńskiej przyrody publiczność poznała postać Zygmunta Mycielskiego – kompozytora, pisarza, krytyka muzycznego i działacza społecznego. Polskie Wydawnictwo Muzyczne było partnerem Festiwalu.