Aktualności
Polska muzyka w centrum uwagi na Edinburgh International Festival. Trwa UK/Poland Season 2025
2025-08-04
Już 1 sierpnia 2025 roku w Edynburgu rozpoczęła się 78. edycja Edinburgh International Festival – jednego z najbardziej renomowanych i najstarszych festiwali w Wielkiej Brytanii. Tegoroczny program, realizowany pod hasłem „The Truth We Seek”, po raz pierwszy w historii festiwalu wzbogaci się o Focus on Poland – wyjątkową sekcję poświęconą polskiej muzyce.
W trwającym od 9 do 18 sierpnia programie znajdą się występy wybitnych polskich artystów i artystek – Piotra Anderszewskiego, grupy VOŁOSI, NFM Orkiestry Leopoldinum oraz Wrocław Baroque Ensemble, a także interpretacje ikonicznych dzieł polskich kompozytorek i kompozytorów w wykonaniu nagradzanej skrzypaczki Bomsori Kim oraz znakomitego młodego pianisty Ryana Wanga.
Wydarzenie jest częścią trwającego właśnie UK/Poland Season 2025, który przybliża publiczności w Wielkiej Brytanii i Polsce najcenniejsze aspekty obu kultur poprzez serię koncertów, wystaw, spektakli i innych wydarzeń artystycznych. Sezon, zaplanowany do listopada 2025 roku, stanowi doskonały przykład długofalowej współpracy między Polską a Wielką Brytanią, umacniając wzajemne więzi kulturalne.
Polska obecność na legendarnym festiwalu jest możliwa dzięki partnerskiej współpracy Instytutu Adama Mickiewicza, Instytutu Kultury Polskiej w Londynie, Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego oraz Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, a także dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Edinburgh International Festival: The Truth We Seek
Edinburgh International Festival od 1947 roku stanowi jedno z najważniejszych wydarzeń kulturalnych na świecie. Co roku prezentuje najwybitniejsze osiągnięcia w dziedzinie muzyki, opery, teatru i tańca. Tegoroczna edycja (1–24 sierpnia) odbywa się pod hasłem „The Truth We Seek", zapraszając do refleksji nad pojęciem prawdy – zarówno w sztuce, jak i życiu społecznym.
W tym kontekście Focus on Poland zyskuje szczególne znaczenie, pokazując, jak polscy artyści i artystki interpretują uniwersalne wartości w muzyce, budując mosty między kulturami i tworząc przestrzeń do dialogu. Z perspektywy relacji polsko-brytyjskich tegoroczna obecność polskich twórców i twórczyń na Edinburgh International Festival jest szczególnie ważna. Festiwal odbywa się bowiem w ramach UK/Poland Season 2025 – programu kulturalnego o bezprecedensowej skali, obejmującego blisko 100 wydarzeń w kilkudziesięciu miastach Polski i Wielkiej Brytanii, które organizują Instytut Adama Mickiewicza przy wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, British Council i Instytut Kultury Polskiej w Londynie wraz z partnerami po obu stronach Kanału La Manche.
Focus on Poland działa jak soczewka – ma koncentrować uwagę na polskiej kulturze i wzmacniać jej oddziaływanie na arenie międzynarodowej. Ten program to efekt głębokiego dialogu i dobrego partnerstwa z Edinburgh International Festival, opartego na wzajemnym zrozumieniu. Pracowaliśmy wspólnie, słuchając z uwagą swoich perspektyw i potrzeb. Festiwal wnosi doskonałą znajomość swojej publiczności, a my – wiedzę o naszych artystkach i artystach i ich unikalnym spojrzeniu. Połączenie tych dwóch kreatywnych perspektyw pozwala odkrywać nowe wartości i możliwości wymiany kulturalnej. Polski program na tym wyjątkowym festiwalu jest częścią UK/Poland Season 2025 i nie wyobrażam sobie lepszego momentu na tę współpracę. Choć nasze kraje nie są już częścią jednej wspólnoty politycznej w ramach Unii Europejskiej, nasze więzi kulturalne pozostają niezwykle silne, stanowiąc fundament dobrych relacji i wzajemnych inspiracji – mówi Olga Brzezińska, Wicedyrektorka Instytutu Adama Mickiewicza.
Prezentacja muzyki polskiej na tak prestiżowym festiwalu to kolejny dowód na rosnące wciąż zainteresowanie muzyką naszych kompozytorów. Bardzo się cieszę, że publiczność w Szkocji posłucha dzieł muzyki dawnej, romantycznej i współczesnej w interpretacji zarówno polskich, jak i zagranicznych artystów. Ze szczególną niecierpliwością czekam na występ Bomsori Kim, wybitnej koreańskiej skrzypaczki i ambasadorki muzyki Grażyny Bacewicz. Jej recital obejmie - oprócz dzieł kompozytorki, utwory Wieniawskiego, Szymanowskiego i Paderewskiego a poprzedzi go prezentacja filmu "Bomsori x Bacewicz" w reżyserii Jakuba Piątka – zauważa dr Daniel Cichy dyrektor – redaktor naczelny Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Bardzo cieszy mnie, że zespoły Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu – NFM Orkiestra Leopoldinum oraz Wrocław Baroque Ensemble – będą promować muzykę polską, a także dzielić się jej pięknem i głębokimi emocjami z niej płynącymi podczas Edinburgh International Festival. Od samego początku istnienia instytucji przyświeca nam idea tworzenia wspólnoty za sprawą sztuki, wyrażona przez Maestra Andrzeja Kosendiaka, twórcy oraz wieloletniego dyrektora NFM, którą niezmiennie realizujemy. Mam nadzieję, że wybrane kompozycje zachwycą słuchaczki i słuchaczy – dodaje Olga Humeńczuk, Dyrektorka Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego.
Polsko-brytyjski sezon kulturalny to czas docenienia artystów, kuratorów i instytucji, które od dekad budują sieci powiązań między naszymi krajami. Owocem tej współpracy, w którą od początku zaangażowany był Instytut Kultury Polskiej w Londynie wspólnie z IAM-em, jest szeroka muzyczna prezentacja „Focus on Poland” podczas prestiżowego Edinburgh International Festival. To wyjątkowa okazja dla międzynarodowej publiczności zgromadzonej w szkockiej stolicy kultury, by wysłuchać koncertów znakomitych artystów, takich jak Piotr Anderszewski czy orkiestra NFM Leopoldinum z Wrocławia, której dyrektorem artystycznym jest brytyjski skrzypek Alexander Sitkovetsky, a która zagra 10 sierpnia w Usher Hall. Zaś 14 sierpnia wybitna skrzypaczka Bomsori Kim wykona utwory Chopina, Szymanowskiego, Paderewskiego i Grażyny Bacewicz. To tylko niektóre z muzycznych spotkań, które będą też okazją do refleksji nad tym, jak kultura może inspirować porozumienie, wrażliwość i solidarność w świecie pełnym napięć. Dziękuję wszystkim artystom i partnerom w Wielkiej Brytanii za zaufanie, zaangażowanie i wspólne działania na rzecz dialogu z polską kulturą – podsumowuje Anna Tryc-Bromley, dyrektorka Instytut Kultury Polskiej w Londynie.
W programie Focus on Poland wystąpią:
VOŁOSI – grupa powstała w samym środku polskich Beskidów, w efekcie niespodziewanego spotkania miejscowych muzyków ze współczesnymi artystami ze Śląska. Ciekawość doprowadziła ich do nieokiełznanych i dzikich sesji improwizacji. Różnorodność ukształtowała ich styl, w którym zawiera się wszystko od zapadających w pamięć, pięknych melodii po ekstatyczne szaleństwo. Można tu wyczuć ślady rocka, punka, jazzu, muzyki filmowej, doprawione sekcjami ambientowymi ale fakt, że to wszystko zagrane jest na instrumentach smyczkowych czyni ich prawdziwym fenomenem.
NFM Orkiestra Leopoldinum – założony w 1978 roku zespół ceniony jest za niesamowitą ekspresję i indywidualne podejście do muzyki. Orkiestra regularnie występuje na prestiżowych międzynarodowych festiwalach i współpracuje z wybitnymi dyrygentami oraz solistami. Na festiwalu wystąpi dwukrotnie: najpierw z programem, który obejmuje dzieła Bacewicz, Straussa, Kilara oraz Bizeta w aranżacji Shchedrina, następnie wykona wyjątkowy koncert z udziałem Nicoli Benedetti, Dyrektor Artystycznej Festiwalu w Edynburgu, zatytułowany Tribute to Menuhin – w programie którego znajdą się dzieła Elgara, Bacha i Bartóka.
Piotr Anderszewski – uznany polski pianista, który ma na swoim koncie bogatą dyskografię, liczne nagrody oraz szereg koncertów z wybitnymi muzykami z całego świata. Wystąpi z recitalem fortepianowym, prezentując późne utwory Brahmsa oraz Bartóka.
Bomsori Kim – wybitna południowokoreańska skrzypaczka, od 2021 roku współpracująca z Deutsche Grammophon. Laureatka II miejsca na XV Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. W swoim wszechstronnym repertuarze posiada zarówno klasyczne arcydzieła, jak utwory muzyki współczesnej. Kim wystąpi we wspólnym recitalu z Thomasem Hoppe – niemieckim pianistą kameralnym, współzałożycielem ATOS Trio. Razem zinterpretują utwory m.in. Szymanowskiego, Bacewicz i Wieniawskiego.
Wrocław Baroque Ensemble – zespół pod dyrekcją Andrzeja Kosendiaka przybliży publiczności monumentalne dzieło barokowego kompozytora Mikołaja Zieleńskiego Offertoria et communiones totius anni. Założona w 2012 roku grupa specjalizuje się w historycznym wykonawstwie muzyki dawnej, koncentrując się na polskich kompozytorach barokowych i mniej znanym repertuarze Europy Środkowej.
Ryan Wang – kanadyjski pianista ceniony za swoją dojrzałość artystyczną i wyjątkową technikę. Zwycięzca tytułu BBC Young Musician of the Year 2024, ma na swoim koncie występy w najbardziej prestiżowych salach koncertowych na świecie. Wykona bogaty program poświęcony Chopinowi.
Program Focus on Poland na Edinburgh International Festival
Więcej informacji o wydarzeniu dostępnych jest również na stronie Edinburgh International Festival
Partnerzy: Instytut Adama Mickiewicza, Instytut Kultury Polskiej w Londynie, Narodowe Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego, Polskie Wydawnictwo Muzyczne
Projekt współfinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczpospolitej Polskiej.
UK/Poland Season 2025 to program kulturalny o bezprecedensowej skali, obejmujący kilkadziesiąt wydarzeń w wielu miastach Polski i Wielkiej Brytanii. Sezon, który potrwa do listopada 2025 roku, otwiera nowy rozdział współpracy, ożywiając dialog kulturalny i wzmacniając istniejące relacje. Dla mieszkańców i mieszkanek obu państw to niepowtarzalna okazja do poznania najciekawszych zjawisk na scenach artystycznych obu krajów – od filmu, przez teatr i sztuki wizualne, po design i muzykę. Wydarzenia w Polsce organizowane są przez British Council, a w Wielkiej Brytanii – przez Instytut Adama Mickiewicza, Instytut Kultury Polskiej i British Council. Organizację Sezonu w Wielkiej Brytanii i Irlandii Północnej wsparło Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Ministerstwo Spraw Zagranicznych w Polsce.
Najczęściej czytane:
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński w rozmowie z Georginą Gryboś. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
W jesień, wraz z wrześniowymi premierami najnowszej muzyki polskiej, wchodzimy ani zuchwale, ani lękliwie – zgodnie z mottem Gdańska. To właśnie w tym mieście zabrzmią pierwsze prawykonania. We wrześniu będziemy przysłuchiwać się nowym utworom polskich kompozytorów w Gdańsku, Warszawie i Walencji. Po raz pierwszy usłyszymy dzieła Tadeusza Wieleckiego, Lidii Zielińskiej, Krzysztofa Knittla i Agaty Zubel.
Morceau de concert op. 204 na róg i fortepian Marcelego Popławskiego to prawdopodobnie najwcześniejszy polski wirtuozowski utwór solowy na waltornię, a aktualny stan badań wskazuje, że być może nawet jest jedynym, jaki zachował się z tego okresu. Z adnotacji zamieszczonej na końcu rękopisu wynika, że kompozycja została ukończona 23 stycznia 1919 roku, podczas pobytu kompozytora w Żytomierzu.
We wrześniu spoglądamy na postać kompozytora miesiąca, którym jest Roman Statkowski (1859-1925). Jego droga twórcza to interesujący przykład przemian zachodzących na przełomie epok – schyłku romantyzmu i czasu narodzin nowych postaw estetycznych zapowiadających modernizm.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza nauczycieli szkół muzycznych na 23. Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego. Tegoroczny kongres odbędzie się 20 listopada 2026 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi.
Trwają nagrania audio 200 utworów z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w ramach projektu „Digitalizacja i udostępnianie cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”.
Od 1960 roku Fondation Prince Pierre de Monaco wspiera twórczość z zakresu muzyki, sztuk wizualnych i literatury, przyznając co trzy lata m.in. Prix de Composition Musicale za najnowsze dzieło muzyczne. Pośród nominowanych do nagrody w 2027 roku jest Grażyna Pstrokońska-Nawratil. Do nagrody wytypowano CalderaConcerto na akordeon i orkiestrę kameralną – jednoczęściowy koncert pełen energii, barw i ekspresji.
XII edycja Festiwalu Stolica Języka Polskiego za nami! W urokliwym otoczeniu szczebrzeszyńskiej przyrody publiczność poznała postać Zygmunta Mycielskiego – kompozytora, pisarza, krytyka muzycznego i działacza społecznego. Polskie Wydawnictwo Muzyczne było partnerem Festiwalu.
