Aktualności
Muzyczne kalejdoskopy. Prawykonania najnowszej muzyki polskiej w maju
2026-05-05
Rozpoczynamy intensywny sezon festiwalowy. W tym miesiącu prawykonania kompozytorek i kompozytorów związanych z Polskim Wydawnictwem Muzycznym usłyszymy podczas pięciu festiwali, odbywających się w Krakowie, Wrocławiu, Bydgoszczy, Warszawie i Lublinie. Zabrzmią najnowsze utwory Wojciecha Widłaka, Jerzego Kornowicza, Jagody Szmytki, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, Jacka Domagały i Pawła Malinowskiego.
Muzyka wobec przemian współczesnego świata. 38. Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów (9-17 maja)
Muzyka już od czasów społeczeństw pierwotnych wpływała i reagowała na inne przejawy życia. Wielu kompozytorów tworzyło w przeszłości i nadal tworzy muzykę pod wpływem m.in. wydarzeń społeczno-politycznych, osiągnięć naukowych i technologicznych oraz zmian obyczajowych i szeroko pojętej ekologii. Filtrując te wszystkie bodźce przez własną wrażliwość, twórca swoją muzyką nawiązuje dialog ze światem. To założenie, które leży u podstaw tegorocznej odsłony Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów. Podczas koncertu zatytułowanego Muzyczne kalejdoskopy po raz pierwszy usłyszymy utwór Cadenza elegiaca na wiolonczelę solo, skomponowany przez Wojciecha Widłaka (11 maja, godz. 19:00, Aula Collegium Novum Uniwersytetu Jagiellońskiego). Dzieło wykona Michele Marco Rossi – jeden z czołowych wykonawców muzyki współczesnej, poszerzający repertuar wiolonczelowy dzięki ścisłej współpracy z najwybitniejszymi kompozytorami naszych czasów, jak m.in. Krzysztof Penderecki, czy Sofja Gubajdulina.
Podczas 9 festiwalowych koncertów zaprezentowane zostaną utwory kompozytorów z Polski, Brazylii, Francji, Grecji, Łotwy, Niemiec, Rumunii, Słowacji, Ukrainy, Wielkiej Brytanii, Włoch, USA oraz Chin, Korei Pd. i Japonii. Publiczność usłyszy m.in. 21 prawykonań światowych oraz 18 prawykonań polskich, a wśród nich, 14 maja o godz. 20:00 w Auli „Florianka” Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie, Death Valley na flet altowy, wiolonczelę, perkusję i fortepian Marcela Chyrzyńskiego w wykonaniu Natalii Jarząbek (flet), Jana Kalinowskiego (wiolonczela), Bartosza Sałdana (perkusja) oraz Marka Szlezera (fortepian). W ramach festiwalu odbędą się również kursy mistrzowskie dla studentów kompozycji, wykłady, sesja muzykologiczna, spotkania z autorami i kompozytorami. Z pełnym programem można zapoznać się na stronie internetowej wydarzenia. Partnerami festiwalu są m.in. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i Ruch Muzyczny – najstarsze czasopismo poświęcone muzyce poważnej.
Wielowymiarowość. Wielozmysłowość. Synteza Sztuk. Musica Polonica Nova 2026 (14-17 maja)
Tegoroczna edycja festiwalu Musica Polonica Nova w Narodowym Forum Muzyki odbędzie się pod hasłem ZMYSŁY, a ukażemy na niej najświeższe tendencje polskiej muzyki współczesnej. Skoncentrujemy się na pytaniu o to, jak dzisiaj odbiorcy słuchają muzyki – i jak muzyka może wykroczyć poza tradycyjne ramy percepcji – zapowiadają organizatorzy. Podczas festiwalu, którego Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem, odbędą się prawykonania Jerzego Kornowicza, Jagody Szmytki i Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, w programie wydarzenia zabrzmią także wcześniejsze kompozycje Szmytki (Pięknienie – wydarzenie towarzyszące, 14 maja, godz. 22:00) oraz Marcela Chyrzyńskiego.
Wrzenie na 18 wykonawców, ruch, światła i przestrzeń – utwór z choreografią napisany przez Jerzego Kornowicza wykona 15 maja o godz. 20:00 podczas koncertu zatytułowanego Zoom In // Zoom Out Orkiestra Muzyki Nowej pod dyrekcją Szymona Bywalca. Z kolei premierową kompozycję Jagody Szmytki, którą jest Symfonia zmysłów na orkiestrę, składająca się z części obrazujących sfery sensualnego świata, wykonają muzycy NFM Filharmonia Wrocławska pod batutą Geoffreya Patersona. Podczas koncertu Światło // Cień // Światłocień (16 maja, godz. 18:00) oprócz najnowszego utworu artystki, usłyszymy także Ukiyo-e no. 2 Marcela Chyrzyńskiego.
Podczas festiwalu zapraszamy również na spotkanie z cyklu „Strefa Ruchu: Czy muzyka współczesna jest zmysłowa?”, które odbędzie się 16 maja o godz. 16:45 we foyer Narodowego Forum Muzyki. W dyskusji prowadzonej przez Krzysztofa Stefańskiego (Ruch Muzyczny) udział wezmą Jagoda Szmytka, Marta Śniady i Agata Zemla. Kompozytorki opowiedzą m.in. o swoich strategiach kompozytorskich na angażowanie zmysłów i ucieleśnianie muzyki. Szczegółowe informacje dostępne są na stronie internetowej Narodowego Forum Muzyki.
Na koniec, ale nie mniej ważne prawykonanie CheckList na zespół kameralny Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, które odbędzie się 17 maja o godz. 17:00 w ramach Koncertu Wrocławskiego i Poznańskiego Oddziału Związku Kompozytorów Polskich. Utwór wykona specjalizujący się w wykonawstwie muzyki najnowszej poznański zespół Sepia Ensemble. Będzie to jeden z dwóch w tym miesiącu nowych utworów kompozytorki. Drugi z nich, zatytułowany Metamorfoza zabrzmi po raz pierwszy 8 maja o godz. 19:00 w Filharmonii Zielonogórskiej podczas koncertu „Muzyczny kalejdoskop”. Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii Zielonogórskiej poprowadzi tego wieczoru Radosław Droń.
Polsko-niemiecki projekt koncertowy podczas 40. Warszawskich Spotkań Muzycznych (18-26 maja) i Festiwalu NOWA MUZYKA w Bydgoszczy (16 maja - 16 czerwca)
To projekt weimarskiego zespołu Ensemble Via Nova, w którym uczestniczy czworo niemieckich i czworo polskich kompozytorów. Podczas koncertu w Bydgoszczy podczas Festiwalu MUZYKA NOWA (18 maja, godz. 19:00 Aula Copernicanum UKW) i Warszawie (19 maja godz. 19:00 Studio Koncertowe PR im. Witolda Lutosławskiego) muzycy wykonają Nocturne na flet, klarnet i wiolonczelę Jacka Domagały.
Warszawskie Spotkania Muzyczne organizowane są od 1986 roku przez Oddział Warszawski Związku Kompozytorów Polskich. Podczas festiwalu prezentowana jest zarówno twórczość kompozytorów działających w Warszawie, jak i nieznane dzieła muzyki dawnej. To połączenie muzyki współczesnej i historycznej tworzy czasem zaskakujące konteksty, inspirując powstawanie nowych utworów wykorzystujących języki różnych epok. W programie festiwalu zabrzmią ponadto utwory Karola Szymanowskiego, Wojciecha Kilara, Tadeusza Wieleckiego, Zygmunta Krauzego, Pawła Łukaszewskiego czy Jerzego Kornowicza i Zbigniewa Bagińskiego. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny.
Łączenie i przenikanie. 18. Festiwal Tradycji i Awangardy Muzycznej KODY (27–31 maja)
Na zakończenie festiwalu KODY, który od 2009 roku odbywa się w Lublinie i którego ideą jest żywe łączenie i przenikanie tradycji muzyki archaicznej i nowoczesnych poszukiwań, odbędzie się Koncert 10/100. To jedno z wydarzeń upamiętniających stulecie działalności Polskiego Radia. Program wieczoru połączy twórczość kompozytorów różnych generacji, skupiając się wokół jednego z najważniejszych gatunków kameralnych, jakim jest kwartet smyczkowy oraz jego dialogu z elektroniką wykonywaną na żywo. Podczas koncertu (30 maja, godz. 18:00, Studio im. Budki Suflera w Radiu Lublin) po raz pierwszy zabrzmi najnowszy Kwartet na smyczki Pawła Malinowskiego.
Jak wskazują organizatorzy: Wykonawcami programu są muzycy Royal String Quartet – jednego z najważniejszych europejskich zespołów kameralnych – oraz Wojciech Błażejczyk. Ich spotkanie buduje przestrzeń, w której tradycyjna forma kwartetu smyczkowego spotyka się z eksperymentem elektronicznym i współczesnym myśleniem o materiale dźwiękowym. Po więcej informacji odsyłamy na stronę internetową Festiwalu.
Najczęściej czytane:
Zygmunt Mycielski (1907-1987), kompozytor miesiąca sierpnia, to wielobarwna postać polskiego życia kulturalnego XX wieku. Pamiętany przede wszystkim za swą spuściznę publicystyczną i działalność społeczną pozostawił po sobie szereg znakomitych kompozycji, które dziś odkrywane są na nowo.
Kompozycja close the box! na akordeon solo powstała dla Michaela Schwarzenbachera i festiwalu Carinthischer Sommer. Jej pierwowzorem jest open the box! – utwór obecny w repertuarze akordeonistów (m.in. Macieja Frąckiewicza) już od 2011 roku. W związku z przygotowaniami do wydania, kompozytorka postanowiła zrewidować utwór, szczególnie pod względem notacji.
W nadchodzącym tygodniu Szczebrzeszyn po raz dwunasty stanie się stolicą słowa. Stanie się to za sprawą rokrocznie gromadzącego czytelników z całej Polski Festiwalu Stolica Języka Polskiego, który zaprosi do świata książek, języka i sztuki oraz do wspólnego przeżywania kultury. Z myślą o festiwalowiczach, Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało wydarzenia skoncentrowane wokół postaci Zygmunta Mycielskiego.
The Manhattan International Music Competition od lat należy do grona prestiżowych międzynarodowych konkursów promujących wykonawców i kompozytorów z całego świata. Wydarzenie stało się ważnym symbolem życia muzycznego Nowego Jorku w dziedzinie muzyki klasycznej. W gronie laureatów tegorocznej, 10. edycji konkursu jest Marcel Chyrzyński, który zdobył Srebrny Medal za kompozycję Death Valley na flet altowy, wiolonczelę, perkusję i fortepian.
Fondation Prince Pierre de Monaco ogłosiła nominacje do tegorocznej edycji prestiżowej Prix de Composition Musicale. W gronie kandydatów jest Elżbieta Sikora, za operę Dorian Gray. Rozstrzygnięcie konkursu odbędzie się jesienią.
Karol Augustyniak oraz Artur Szczepkowski zostali laureatami programu composer.pl – rezydencji artystycznej na Islandii dla młodych polskich kompozytorów. Twórczy pobyt zaproszonych uczestników w „Krainie Lodu i Ognia” potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
Z głębokim smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci Adama Neuera (1935-2026), cenionego muzykologa, popularyzatora sztuki oraz wieloletniego pracownika Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Fanom kinematografii polecamy nadchodzące polskie festiwale filmowe, podczas których odbędą się m.in pokazy filmu "Bacewicz x Bomsori" w reżyserii Jakuba Piątka. Program wydarzeń właśnie ogłosił 20. Festiwal Filmu i Sztuki BNP Paribas Dwa Brzegi.
Muzyka polska od romantyzmu po współczesność w najlepszych wykonaniach – tak zapowiada się 22. edycja Festiwalu Muzyki Polskiej, który potrwa od 17 lipca do 2 sierpnia w Krakowie. Siedem tematycznych koncertów, w tym silna reprezentacja kompozytorów emigracyjnych, ballady do słów Adama Mickiewicza, utwory organowe epoki romantyzmu, najpiękniejsze polskie pieśni i arie operowe, prawykonania najnowszych utworów oraz muzyczny hołd dla Mieczysława Karłowicza z okazji 150. rocznicy urodzin młodopolskiego twórcy. W repertuarze znajdziemy szereg utworów z katalogu PWM.
„Symfonia musi być jak świat, musi obejmować wszystko!” – twierdził jeden z najbardziej fascynujących kompozytorów późnego romantyzmu. Swoje słowa stosował w praktyce – dzieła Gustava Mahlera charakteryzują rozmach, monumentalne brzmienie i potężne obsady, liczące nawet 1000 wykonawców. O twórcy, którego język muzyczny balansował na styku tradycji i nowoczesności, od dziś przeczytać można w premierowej książce z serii „Małe Monografie”. Mahler Oskara Łapety to najnowsza propozycja Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, wydana z okazji 166 rocznicy urodzin kompozytora.
