Aktualności
Ocalić od zapomnienia – najpiękniejsze piosenki Marka Grechuty już w sprzedaży
2026-06-12
Marek Grechuta od lat zajmuje wyjątkowe miejsce wśród liryków polskiej piosenki. Tworzył utwory, w których muzyka spotykała się z poezją – sięgał po dzieła literackie dawnych i współczesnych poetów, a także pisał własne wiersze. Jego piosenki wyróżniały się refleksyjnością, wrażliwością i oryginalnymi rozwiązaniami muzycznymi.
Grechuta był polskim wokalistą, kompozytorem, poetą i autorem tekstów, uznawanym za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli polskiej piosenki poetyckiej. Urodził się w Zamościu, a po rozpoczęciu studiów architektonicznych związał swoje życie z Krakowem. W 1966 roku wraz z Janem Kantym Pawluśkiewiczem założył zespół Anawa, z którym stworzył przełomowe albumy „Marek Grechuta i Anawa” oraz „Korowód”. Przez całą karierę pozostawał artystą niezależnym, konsekwentnie podążającym własną drogą twórczą. Zmarł 9 października 2006 roku w Krakowie, pozostawiając po sobie bogaty dorobek artystyczny, który trwale zapisał go na kartach historii polskiej muzyki rozrywkowej.
Był najczystszym lirykiem piosenki. I wyglądał lirycznie. Szczupły blondynek o kręconych włosach i delikatnej urodzie wydawał się jakby nie z tego świata. Czy pisał wiersze do czytania, czy do śpiewania, wszystko było poezją, która starała się omijać brudne strony rzeczywistości. Wolał śpiewać o miłości, ocalaniu od zapomnienia, wiośnie (ach, to ty!), świecie w obłokach, krajobrazie pełnym nadziei. I wyrażał też nadzieję, że „Może usłyszysz wołanie o pomoc”.
(Tadeusz Nyczek, wstęp do: Marek Grechuta. Piosenki na fortepian, głos i gitarę)
W publikacji znalazło się 20 utworów Marka Grechuty i Jana Kantego Pawluśkiewicza do tekstów m.in. Józefa Czechowicza, Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego, Adama Mickiewicza, Tadeusza Micińskiego czy Juliana Tuwima. Opracowanie na fortepian, głos i gitarę (tzw. układ PVG) sporządził kompozytor i pianista Bohdan Krywopust. W zbiorze znajdują się takie piosenki jak: Będziesz moją panią, Dni, których nie znamy, Droga za widnokres, Miłość drogę zna, Nie dokazuj, Niepewność, Ocalić od zapomnienia, Pomarańcze i mandarynki, Wiosna, ach to ty!, Świecie nasz, W dzikie wino zaplątani.
Zbiór ten jest trzecim tomem serii „Klasycy polskiej piosenki” wydawanej przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne, zawierającej opracowania muzyki rozrywkowej dla pianistów, wokalistów i gitarzystów. Nuty dostępne są w Kluboksięgarni UNA, księgarni internetowej PWM oraz w dobrych księgarniach muzycznych.
Najczęściej czytane:
Związani z Polskim Wydawnictwem Muzycznym Beata Bolesławska-Lewandowska i Zygmunt Krauze zostali uhonorowani za wybitny wkład w polską kulturę muzyczną. Za monografię Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką badaczka otrzymała dwa wyróżnienia – nagrodę Komitetu Nauk o Sztuce PAN oraz statuetkę jubileuszowej edycji Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida. Kompozytor z kolei otrzymał Statuetkę Muzyczną Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida za całokształt twórczości.
Dziewiąta edycja festiwalu auksodrone stawia pytania o pamięć i tożsamość. Co warto zachować z przeszłości? Co można opowiedzieć na nowo? I czy stare historie mogą jeszcze przemawiać językiem współczesnej muzyki? Współorganizatorem wydarzenia jest Polskie Wydawnictwo Muzyczne.
Trwa proces digitalizacji archiwaliów, związanych z Międzynarodowym Festiwalem Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, prowadzony przez Związek Kompozytorów Polskich, partnera projektu „Digitalizacji i udostępniania cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”.
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
