Aktualności
Zmarł prof. Romuald Twardowski
2024-01-13
Z wielkim żalem przyjęliśmy wiadomość o śmierci prof. Romualda Twardowskiego – wspaniałego, cenionego kompozytora, przyjaciela Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Miał 93 lata.
Odszedł wybitny twórca, który pozostawił po sobie kilkaset kompozycji. Szczególne miejsce w jego sercu zajmowały kresy – ich kultura i muzyka, zaś w melodii mowy Profesora, można było usłyszeć charakterystyczny, urokliwy wschodni akcent…
Był inicjatorem oraz długoletnim przewodniczącym jury prestiżowego międzynarodowego Festiwalu Muzyki Cerkiewnej "Hajnówka". Laureat wielu konkursów kompozytorskich. Uhonorowany licznymi orderami i odznaczeniami w tym Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Wieloletni pedagog Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
.jpg)
Twardowski, choć ceniony był za bardzo nowoczesną muzykę (liczne wykonania na „Warszawskiej Jesieni”) nie był wyznawcą awangardy. Wykorzystywał elementy nowych technik kompozytorskich do tworzenia własnego języka muzycznego, w którym znaczną rolę odgrywają reminiscencje muzyki dawnych epok. Twórca oper, dzieł orkiestrowych, kameralnych, utworów edukacyjnych i wykonywanych na całym świecie kompozycji chóralnych. Pełna lista dzieł wydanych w Polskim Wydawnictwie Muzycznym obejmuje aż 125 tytułów.
Z oficyną Polskiego Wydawnictwa Muzycznego kompozytor związany był 60 lat a dziełem, od którego rozpoczął współpracę była "Antifone per tre gruppi d'orchestra" nagrodzona na Konkursie Młodych Kompozytorów ZKP w 1961 (I miejsce) oraz rekomendowana przez Międzynarodową Trybunę Kompozytorów w Paryżu w 1963 roku. Ostatnie opublikowane dzieło to "Sacrum-Profanum" na chór mieszany a cappella.
W dyskografii ANAKLASIS w serii „Portrety” dostępny jest monograficzny album Romualda Twardowskiego zatytułowany „Songs & Sonets” z udziałem Tomasza Koniecznego i Lecha Napierały. W ubiegłym roku ukazała się książka z serii Małe Monografie autorstwa Mateusza Ciupki, poświęcona barwnej osobowości artystycznej prof. Romualda Twardowskiego.
W Polskim Wydawnictwie Muzycznym pozostaną też odręcznie pisane listy kompozytora, pełne merytorycznych ale również osobistych uwag i dygresji. Naszych odpowiedzi nadawca już nie przeczyta… Postać Profesora i jego twórczość pozostaną jednak na długo obecne tak w repertuarach koncertowych wielu artystów, jak i w sercach kolejnych pokoleń muzyków.
Najczęściej czytane:
Otwieramy wyjątkową przestrzeń na kulturalnej mapie Krakowa. UNA – Kluboksięgarnia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego – swoją działalność rozpocznie w Światowy Dzień Książki i Praw Autorskich, 23 kwietnia. Spotkajmy się pod adresem Rynek Główny 36. Zaczynamy punktualnie o godz. 8:00. Do zobaczenia!
Polskie Wydawnictwo Muzyczne oraz Muzeum im. Anny i Jarosława Iwaszkiewiczów w Stawisku z ogromną przyjemnością zapraszają na spotkanie autorskie z Beatą Bolesławską-Lewandowską. Bohaterem rozmowy stanie się Zygmunt Mycielski – kompozytor, literat, wieloletni przyjaciel Iwaszkiewicza, jednocześnie bohater niedawno wydanej monografii Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką. Publikacja ta stanie się punktem wyjścia do rozmowy, która odbędzie się 25 kwietnia 2026 r. o godz. 12:00 w urokliwych przestrzeniach posiadłości Iwaszkiewiczów.
PWM w ruchu – Pociąg Wypełniony Muzyką, będący pierwszą w Polsce odsłoną mobilnego festiwalu muzycznego i jednocześnie nieszablonowym wydarzeniem zorganizowanym z okazji jubileuszu 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, uzyskał nominacje aż w trzech kategoriach: Event – promocja marki B2C, Event – jubileusz oraz Kampania zintegrowana z wykorzystaniem event marketingu. W konkursie oceniania jest jakość, kreacja, sposób realizacji i innowacyjność projektów w branży eventowej.
W dniu jubileuszu 90. urodzin Jerzego Maksymiuka mamy ogromną przyjemność ogłosić, iż jego bogata i różnorodna twórczość kompozytorska zostanie opublikowana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Do tej pory większość kompozycji maestro pozostawała w rękopisach, jednak dzięki nawiązaniu stałej współpracy z Oficyną sytuacja ta zacznie się stopniowo zmieniać.
Nowe kompozycje dwóch wybitnych kompozytorek: Elżbiety Sikory i Hanny Kulenty zabrzmią w tym miesiącu w Szczecinie i w Poznaniu. Obie twórczynie sięgnęły do formy koncertu instrumentalnego, komponując swoje utwory przede wszystkim z myślą o instrumentach dętych drewnianych. Elżbieta Sikora przedstawi trzy oblicza fletu, z kolei Hanna Kulenty przeciwstawi orkiestrze smyczkowej kwintet dęty w popularnym składzie: flet, obój, klarnet, fagot i waltornia.
Akademia Fonograficzna ogłosiła nominacje do Fryderyków – prestiżowej nagrody stanowiącej uznanie środowiska muzycznego oraz potwierdzenie wysokiej jakości artystycznej twórczości. Wśród wyróżnionych jest aż 6 płyt wydanych przez ANAKLASIS w 2025 roku.
Ponad dziesięć godzin słuchania w fenomenalnej interpretacji – „Chopin” Jarosława Iwaszkiewicza w wykonaniu Jana Peszka jest już dostępny w formie audiobooka. Literacki portret Fryderyka Chopina, który na stałe wpisał się do kanonu literatury, powrócił w ubiegłym roku na księgarniane półki w specjalnej, jubileuszowej odsłonie. Teraz Polskie Wydawnictwo Muzyczne prezentuje książkę w wersji dla wszystkich miłośników audiobooków.
Prawykonania najnowszych dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego zapowiadają znakomite koncerty i twórcze działania służące poznaniu zjawisk, poruszaniu ważkich tematów oraz przywołujące wspomnienia odległych podróży do miejsc osobliwych. W marcu, w Krakowie, Strasburgu oraz w Los Angeles, usłyszymy najnowsze dzieła Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, Agaty Zubel i Marcela Chyrzyńskiego.
Krótkometrażowy dokument „Bacewicz x Bomsori” zakwalifikował się do programu francuskiego festiwalu One Country, One Film, który prezentuje najnowszą kinematografię z całego świata. 17. edycja festiwalu odbędzie się w dniach 6-21 marca we francuskim Apchat. Pokaz filmu, którego producentem jest Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaplanowano na piątek 13 marca.
Powraca popularny cykl „Kompozytor miesiąca”, w którym przybliżamy sylwetki i dzieła twórców z katalogu PWM. W lutym przedstawiamy postać jednego z najważniejszych polskich kompozytorów i pianistów XIX wieku, kontynuatora tradycji Chopina, ucznia i przyjaciela Liszta, twórcy Kwintetu fortepianowego g-moll – najwybitniejszego dzieła polskiej kameralistyki romantycznej. Mowa o Juliuszu Zarębskim.