Aktualności
Carillony zawsze współczesne. Premiera albumu CONTEMPORARY CARILLON II (ANA 039)
2025-09-05
Carillon to instrument wpisany w audiosferę Gdańska od wielu wieków. Dziś przeżywa swój renesans. Dzięki corocznym premierom nowych utworów skomponowanych na dwa miejskie zestawy dzwonów oraz nagraniom rejestrującym te dzieła na płytach, carillony są na nowo odkrywane dla muzyki współczesnej. I tę właśnie twórczość, napisaną na zamówienie Miasta Gdańska oraz Muzeum Gdańska w latach 2022-2024 zarejestrowano na albumie wytwórni płytowej ANAKLASIS, który dziś trafia do sprzedaży w najlepszych sklepach muzycznych.
Już od sześciu lat na początku września Gdańsk rozbrzmiewa dźwiękami nowych utworów, pisanych przez wybranych kompozytorów. Najpierw, o godzinie 12:00, miejska carillonistka Monika Kaźmierczak wykonuje po raz pierwszy utwór napisany na zestaw dzwonów na wieży Ratusza Głównego Miasta, a później o godzinie 15:00 – dzieła stworzonego z myślą o instrumencie na wieży kościoła św. Katarzyny. Dwie najnowsze, napisane w tym roku kompozycje: Viderunt Pawła Szymańskiego (Ratusz Głównego Miasta, godz. 12.00) i Fraktale wodnych kryształów Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil (kościół św. Katarzyny, godz. 15.00) usłyszymy w miejskiej przestrzeni już 6 września 2025 roku.
W Gdańsku to szczególnie istotne – carillony stanowią kluczowy element muzycznej i dźwiękowej tożsamości miasta od XVI wieku. Stały się one ważnym elementem lokalnego życia kulturalnego, wpisując się w audiosferę nowożytnego miasta. Niosły ze sobą prefonograficzną rewolucję dźwięku zapisanego w mechanizmie. – opisuje w booklecie do albumu historyk kultury Antoni Michnik. Gdańskich carillonów najlepiej słucha się spacerując po starówce albo w domowym zaciszu. Jeżeli jednak Gdańsk nie jest nam aktualnie po drodze, proponujemy drugie rozwiązanie.
Na płycie CONTEMPORARY CARILLON (ANA 016), wydanej w 2021 roku przez ANAKLASIS, ukazały się pierwsze zamówienia utworów, skomponowanych w latach 2019–2021 autorstwa Zygmunta Krauzego, Pawła Mykietyna, Aleksandra Nowaka, Elżbiety Sikory i Agaty Zubel. Projekt kontynuacji tych nominowanych do Fryderyków nagrań zaowocował drugim albumem ukazującym nietuzinkowe brzmienia gdańskich carillonów. Dziś wytwórnia płytowa ANAKLASIS prezentuje CONTEMPORARY CARILLON II (ANA 039). To fonograficzne premiery dzieł skomponowanych przez kompozytorów związanych z Polskim Wydawnictwem Muzycznym: Dariusza Przybylskiego, Hannę Kulenty, Krzysztofa Meyera, Martę Ptaszyńską, Krzysztofa Knittla, Joannę Wnuk-Nazarową.
Utwory zostały zarejestrowane na instrumentach, na które zostały napisane, co wiązało się z potrzebą dodatkowej uważności w zapewnieniu studyjnej jakości nagrania. W efekcie otrzymujemy na albumie doświadczenie bliższe słuchaniu kompozycji carillonowych na wieżach niż w przestrzeniach miejskich. To doświadczenie, które historycznie było udziałem naprawdę nielicznych. Oto więc album złożony z sześciu kompozycji, które nie tylko reprezentują muzykę współczesną. Poprzez nagranie eksplorują „ciągle względnie świeże” sposoby słuchania gry na instrumencie. – dodaje Antoni Michnik.
Album dostępny jest w księgarni PWM, w najlepszych sklepach muzycznych, na wirtualnych półkach sieci Empik oraz w serwisach streamingowych.
Patroni medialni: TVP Kultura, Program 2 Polskiego Radia, Culture.pl
Partnerzy: Ruch Muzyczny, Gdański Fundusz Promocji Wydawnictw
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach zadania „Tworzenie kolekcji polskiej muzyki współczesnej w formie rejestracji audialnych”. Promocja wydawnictwa została zrealizowana przy wsparciu Gdańskiego Funduszu Promocji Wydawnictw.
ANAKLASIS
A DIVISION OF
PWM EDITION
www.anaklasis.pl
www.facebook.com/anaklasisrecords
www.instagram.com/anaklasis
Najczęściej czytane:
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
W jesień, wraz z wrześniowymi premierami najnowszej muzyki polskiej, wchodzimy ani zuchwale, ani lękliwie – zgodnie z mottem Gdańska. To właśnie w tym mieście zabrzmią pierwsze prawykonania. We wrześniu będziemy przysłuchiwać się nowym utworom polskich kompozytorów w Gdańsku, Warszawie i Walencji. Po raz pierwszy usłyszymy dzieła Tadeusza Wieleckiego, Lidii Zielińskiej, Krzysztofa Knittla i Agaty Zubel.
Morceau de concert op. 204 na róg i fortepian Marcelego Popławskiego to prawdopodobnie najwcześniejszy polski wirtuozowski utwór solowy na waltornię, a aktualny stan badań wskazuje, że być może nawet jest jedynym, jaki zachował się z tego okresu. Z adnotacji zamieszczonej na końcu rękopisu wynika, że kompozycja została ukończona 23 stycznia 1919 roku, podczas pobytu kompozytora w Żytomierzu.
We wrześniu spoglądamy na postać kompozytora miesiąca, którym jest Roman Statkowski (1859-1925). Jego droga twórcza to interesujący przykład przemian zachodzących na przełomie epok – schyłku romantyzmu i czasu narodzin nowych postaw estetycznych zapowiadających modernizm.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza nauczycieli szkół muzycznych na 23. Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego. Tegoroczny kongres odbędzie się 20 listopada 2026 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi.
