Aktualności
Prapremiery wieńczące 2025 rok
2025-11-29
Refleksje i mistyka nad różnymi obszarami życia to wątki towarzyszące utworom, których prawykonania odbędą się w grudniu. Nowych dzieł kompozytorów współpracujących z Polskim Wydawnictwem Muzycznym będzie można posłuchać w Katowicach oraz Bydgoszczy.
Paweł Łukaszewski i Joanna Wnuk-Nazarowa w poetycko-duchowej przestrzeni słowa i dźwięku
„Muzyczna medytacja nad tym, jak człowiek mówi do Boga – poprzez poezję, śpiew, ciszę i dźwięk. To przestrzeń, w której słowo staje się modlitwą, a muzyka – jej echem.” Takimi słowy organizatorzy opisują wydarzenie, które odbędzie się 3 grudnia 2025 o godzinie 18:00 w Parafii Ewangelicko-Augsburskiej Zmartwychwstania Pańskiego w Katowicach. Podczas koncertu adwentowego zatytułowanego „Sonety i Psalmy. Liturgia duszy” po raz pierwszy zabrzmią najnowsze kompozycje chóralne Pawła Łukaszewskiego i Joanny Wnuk-Nazarowej w wykonaniu Zespołu Śpiewaków Miasta Katowice „Camerata Silesia”, prowadzonego przez Annę Szostak. Wstęp na wydarzenie jest wolny.
Muzyka religijna stanowi znaczną część twórczości Pawła Łukaszewskiego. Utrzymana w tym nurcie najnowsza kompozycja Whispered Prayers na chór a capella to pobożna refleksja, w której ledwie słyszalny szept manifestuje siłę wiary. Z kolei Joanna Wnuk-Nazarowa skomponowała Dwa sonety na chór a capella do słów Rainera Marii Rilkego, włączając się tym samym do celebracji 150. rocznicy urodzin austriackiego poety. Jako podstawę tekstową wykorzystała fragmenty z jego Sonetów do Orfeusza, uważanych dziś za jedno ze szczytowych osiągnięć tego reprezentanta liryki symbolicznej, wymienianego pośród najwybitniejszych literatów początku XX wieku.
Camerata Silesia to jeden z najbardziej zasłużonych dla polskiej muzyki nowej zespołów wokalnych, który można usłyszeć m. in. na albumach ANAKLASIS: ANA 003 AV AUDYCJA V // PRZERWANA PODRÓŻ, ANA 029 BAŚŃ O SERCU, a także w podwójnym portrecie śląskiego mistrza – Witolda Szalonka ANA 033 PIEŚNI O ŚLĄSKU i ANA 034 CONNECTIONS, nagrodzonym w tym roku Fryderykami.
Marcela Chyrzyńskiego refleksje o przemijaniu świata
Marcel Chyrzyński, ceniony za umiejętne łączenie emocjonalnej głębi z nowoczesnym językiem dźwiękowym, po raz kolejny zrealizował zamówienie kompozytorskie dla Filharmoników Śląskich. W ten sposób powstał siódmy, przeznaczony tym razem na fortepian i orkiestrę, utwór z jego autorskiego cyklu Ukio-e, w którym tytułem i formą nawiązuje on do historycznego drzeworytnictwa japońskiego ukazującego „obrazy przemijającego świata”.
Ukio-e no. 7. Koncert na fortepian i orkiestrę Chrzyńskiego po raz pierwszy zostanie wykonany 5 grudnia o godzinie 19:00 w Sali Koncertowej Filharmonii im. H. M. Góreckiego w Katowicach. Przy fortepianie zasiądzie ukraińska pianistka Kateryna Titova, która oprócz dzieła Chyrzyńskiego wykona także partię solową w efektownych Wariacjach na temat Paganiniego Witolda Lutosławskiego. Śląską orkiestrę poprowadzi dyrektor artystyczny instytucji, Yaroslav Shemet.
Poetyka nocnych pejzaży w interpretacji Krzysztofa Knittla
Do ścisłego grona najważniejszych polskich twórców związanych z muzyką elektroakustyczną należy Krzysztof Knittel. Ten wszechstronny artysta dźwięku został niedawno odznaczony Złotym Medalem „Gloria Artis Zasłużony Kulturze Polskiej” podczas jubileuszu osiemdziesięciolecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Jego najnowszy utwór zatytułowany Malowany światłem księżyca na sześć głosów i dźwięki elektroniczne zabrzmi 14 grudnia o godz. 19:30 w Muzeum Okręgowym w Bydgoszczy w wykonaniu zespołu wokalnego proMODERN oraz samego kompozytora, realizującego warstwę elektroniczną. Koncert odbywa się w ramach Świątecznego Festiwalu ART MINTAKA, na którego wszystkie wydarzenia wstęp jest wolny. W ramach festiwalu oprócz utworu Knittla będzie można także posłuchać Djentle // Bruthall Pawła Hendricha w wykonaniu Spółdzielni Muzycznej Contemporary Ensemble, Wojciecha Jelińskiego, Łukasza „Dzvona” Cyndzera i Dominika Strycharskiego.
Krzysztof Knittel weźmie także udział w panelu dyskusyjnym z zaproszonymi przedstawicielami sektora kreatywnego oraz artystami i dziennikarzami na temat kultury współczesnej oraz problemów i rynkowych wyzwań w polskiej kulturze w dobie cyfryzacji oraz wyzwań AI. Streaming panelu oraz koncertu na kanale YT fundacji ART MINTAKA.
Najczęściej czytane:
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
W jesień, wraz z wrześniowymi premierami najnowszej muzyki polskiej, wchodzimy ani zuchwale, ani lękliwie – zgodnie z mottem Gdańska. To właśnie w tym mieście zabrzmią pierwsze prawykonania. We wrześniu będziemy przysłuchiwać się nowym utworom polskich kompozytorów w Gdańsku, Warszawie i Walencji. Po raz pierwszy usłyszymy dzieła Tadeusza Wieleckiego, Lidii Zielińskiej, Krzysztofa Knittla i Agaty Zubel.
Morceau de concert op. 204 na róg i fortepian Marcelego Popławskiego to prawdopodobnie najwcześniejszy polski wirtuozowski utwór solowy na waltornię, a aktualny stan badań wskazuje, że być może nawet jest jedynym, jaki zachował się z tego okresu. Z adnotacji zamieszczonej na końcu rękopisu wynika, że kompozycja została ukończona 23 stycznia 1919 roku, podczas pobytu kompozytora w Żytomierzu.
We wrześniu spoglądamy na postać kompozytora miesiąca, którym jest Roman Statkowski (1859-1925). Jego droga twórcza to interesujący przykład przemian zachodzących na przełomie epok – schyłku romantyzmu i czasu narodzin nowych postaw estetycznych zapowiadających modernizm.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza nauczycieli szkół muzycznych na 23. Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego. Tegoroczny kongres odbędzie się 20 listopada 2026 roku w Zespole Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi.
