Aktualności
Prapremiery wieńczące 2025 rok
2025-11-29
Refleksje i mistyka nad różnymi obszarami życia to wątki towarzyszące utworom, których prawykonania odbędą się w grudniu. Nowych dzieł kompozytorów współpracujących z Polskim Wydawnictwem Muzycznym będzie można posłuchać w Katowicach oraz Bydgoszczy.
Paweł Łukaszewski i Joanna Wnuk-Nazarowa w poetycko-duchowej przestrzeni słowa i dźwięku
„Muzyczna medytacja nad tym, jak człowiek mówi do Boga – poprzez poezję, śpiew, ciszę i dźwięk. To przestrzeń, w której słowo staje się modlitwą, a muzyka – jej echem.” Takimi słowy organizatorzy opisują wydarzenie, które odbędzie się 3 grudnia 2025 o godzinie 18:00 w Parafii Ewangelicko-Augsburskiej Zmartwychwstania Pańskiego w Katowicach. Podczas koncertu adwentowego zatytułowanego „Sonety i Psalmy. Liturgia duszy” po raz pierwszy zabrzmią najnowsze kompozycje chóralne Pawła Łukaszewskiego i Joanny Wnuk-Nazarowej w wykonaniu Zespołu Śpiewaków Miasta Katowice „Camerata Silesia”, prowadzonego przez Annę Szostak. Wstęp na wydarzenie jest wolny.
Muzyka religijna stanowi znaczną część twórczości Pawła Łukaszewskiego. Utrzymana w tym nurcie najnowsza kompozycja Whispered Prayers na chór a capella to pobożna refleksja, w której ledwie słyszalny szept manifestuje siłę wiary. Z kolei Joanna Wnuk-Nazarowa skomponowała Dwa sonety na chór a capella do słów Rainera Marii Rilkego, włączając się tym samym do celebracji 150. rocznicy urodzin austriackiego poety. Jako podstawę tekstową wykorzystała fragmenty z jego Sonetów do Orfeusza, uważanych dziś za jedno ze szczytowych osiągnięć tego reprezentanta liryki symbolicznej, wymienianego pośród najwybitniejszych literatów początku XX wieku.
Camerata Silesia to jeden z najbardziej zasłużonych dla polskiej muzyki nowej zespołów wokalnych, który można usłyszeć m. in. na albumach ANAKLASIS: ANA 003 AV AUDYCJA V // PRZERWANA PODRÓŻ, ANA 029 BAŚŃ O SERCU, a także w podwójnym portrecie śląskiego mistrza – Witolda Szalonka ANA 033 PIEŚNI O ŚLĄSKU i ANA 034 CONNECTIONS, nagrodzonym w tym roku Fryderykami.
Marcela Chyrzyńskiego refleksje o przemijaniu świata
Marcel Chyrzyński, ceniony za umiejętne łączenie emocjonalnej głębi z nowoczesnym językiem dźwiękowym, po raz kolejny zrealizował zamówienie kompozytorskie dla Filharmoników Śląskich. W ten sposób powstał siódmy, przeznaczony tym razem na fortepian i orkiestrę, utwór z jego autorskiego cyklu Ukio-e, w którym tytułem i formą nawiązuje on do historycznego drzeworytnictwa japońskiego ukazującego „obrazy przemijającego świata”.
Ukio-e no. 7. Koncert na fortepian i orkiestrę Chrzyńskiego po raz pierwszy zostanie wykonany 5 grudnia o godzinie 19:00 w Sali Koncertowej Filharmonii im. H. M. Góreckiego w Katowicach. Przy fortepianie zasiądzie ukraińska pianistka Kateryna Titova, która oprócz dzieła Chyrzyńskiego wykona także partię solową w efektownych Wariacjach na temat Paganiniego Witolda Lutosławskiego. Śląską orkiestrę poprowadzi dyrektor artystyczny instytucji, Yaroslav Shemet.
Poetyka nocnych pejzaży w interpretacji Krzysztofa Knittla
Do ścisłego grona najważniejszych polskich twórców związanych z muzyką elektroakustyczną należy Krzysztof Knittel. Ten wszechstronny artysta dźwięku został niedawno odznaczony Złotym Medalem „Gloria Artis Zasłużony Kulturze Polskiej” podczas jubileuszu osiemdziesięciolecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Jego najnowszy utwór zatytułowany Malowany światłem księżyca na sześć głosów i dźwięki elektroniczne zabrzmi 14 grudnia o godz. 19:30 w Muzeum Okręgowym w Bydgoszczy w wykonaniu zespołu wokalnego proMODERN oraz samego kompozytora, realizującego warstwę elektroniczną. Koncert odbywa się w ramach Świątecznego Festiwalu ART MINTAKA, na którego wszystkie wydarzenia wstęp jest wolny. W ramach festiwalu oprócz utworu Knittla będzie można także posłuchać Djentle // Bruthall Pawła Hendricha w wykonaniu Spółdzielni Muzycznej Contemporary Ensemble, Wojciecha Jelińskiego, Łukasza „Dzvona” Cyndzera i Dominika Strycharskiego.
Krzysztof Knittel weźmie także udział w panelu dyskusyjnym z zaproszonymi przedstawicielami sektora kreatywnego oraz artystami i dziennikarzami na temat kultury współczesnej oraz problemów i rynkowych wyzwań w polskiej kulturze w dobie cyfryzacji oraz wyzwań AI. Streaming panelu oraz koncertu na kanale YT fundacji ART MINTAKA.
Najczęściej czytane:
Kompozycja close the box! na akordeon solo powstała dla Michaela Schwarzenbachera i festiwalu Carinthischer Sommer. Jej pierwowzorem jest open the box! – utwór obecny w repertuarze akordeonistów (m.in. Macieja Frąckiewicza) już od 2011 roku. W związku z przygotowaniami do wydania, kompozytorka postanowiła zrewidować utwór, szczególnie pod względem notacji.
W nadchodzącym tygodniu Szczebrzeszyn po raz dwunasty stanie się stolicą słowa. Stanie się to za sprawą rokrocznie gromadzącego czytelników z całej Polski Festiwalu Stolica Języka Polskiego, który zaprosi do świata książek, języka i sztuki oraz do wspólnego przeżywania kultury. Z myślą o festiwalowiczach, Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało wydarzenia skoncentrowane wokół postaci Zygmunta Mycielskiego.
The Manhattan International Music Competition od lat należy do grona prestiżowych międzynarodowych konkursów promujących wykonawców i kompozytorów z całego świata. Wydarzenie stało się ważnym symbolem życia muzycznego Nowego Jorku w dziedzinie muzyki klasycznej. W gronie laureatów tegorocznej, 10. edycji konkursu jest Marcel Chyrzyński, który zdobył Srebrny Medal za kompozycję Death Valley na flet altowy, wiolonczelę, perkusję i fortepian.
Fondation Prince Pierre de Monaco ogłosiła nominacje do tegorocznej edycji prestiżowej Prix de Composition Musicale. W gronie kandydatów jest Elżbieta Sikora, za operę Dorian Gray. Rozstrzygnięcie konkursu odbędzie się jesienią.
Karol Augustyniak oraz Artur Szczepkowski zostali laureatami programu composer.pl – rezydencji artystycznej na Islandii dla młodych polskich kompozytorów. Twórczy pobyt zaproszonych uczestników w „Krainie Lodu i Ognia” potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
Z głębokim smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci Adama Neuera (1935-2026), cenionego muzykologa, popularyzatora sztuki oraz wieloletniego pracownika Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Fanom kinematografii polecamy nadchodzące polskie festiwale filmowe, podczas których odbędą się m.in pokazy filmu "Bacewicz x Bomsori" w reżyserii Jakuba Piątka. Program wydarzeń właśnie ogłosił 20. Festiwal Filmu i Sztuki BNP Paribas Dwa Brzegi.
Muzyka polska od romantyzmu po współczesność w najlepszych wykonaniach – tak zapowiada się 22. edycja Festiwalu Muzyki Polskiej, który potrwa od 17 lipca do 2 sierpnia w Krakowie. Siedem tematycznych koncertów, w tym silna reprezentacja kompozytorów emigracyjnych, ballady do słów Adama Mickiewicza, utwory organowe epoki romantyzmu, najpiękniejsze polskie pieśni i arie operowe, prawykonania najnowszych utworów oraz muzyczny hołd dla Mieczysława Karłowicza z okazji 150. rocznicy urodzin młodopolskiego twórcy. W repertuarze znajdziemy szereg utworów z katalogu PWM.
„Symfonia musi być jak świat, musi obejmować wszystko!” – twierdził jeden z najbardziej fascynujących kompozytorów późnego romantyzmu. Swoje słowa stosował w praktyce – dzieła Gustava Mahlera charakteryzują rozmach, monumentalne brzmienie i potężne obsady, liczące nawet 1000 wykonawców. O twórcy, którego język muzyczny balansował na styku tradycji i nowoczesności, od dziś przeczytać można w premierowej książce z serii „Małe Monografie”. Mahler Oskara Łapety to najnowsza propozycja Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, wydana z okazji 166 rocznicy urodzin kompozytora.
W lipcu skupiamy się na postaci i dorobku Jana Krenza (1926-2020), cenionego kompozytora muzyki symfonicznej, oratoryjnej, kameralnej i filmowej. Dziś pamiętany jest on przede wszystkim jako niezwykle zasłużony dla promocji muzyki polskiej dyrygent, którego błyskotliwa kariera przyćmiła autorski dorobek twórczy.
