Aktualności
Podróże do miejsc osobliwych. Premiery najnowszej muzyki polskiej w marcu
2026-03-02
Prawykonania najnowszych dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego zapowiadają znakomite koncerty i twórcze działania służące poznaniu zjawisk, poruszaniu ważkich tematów oraz przywołujące wspomnienia odległych podróży do miejsc osobliwych. W marcu, w Krakowie, Strasburgu oraz w Los Angeles, usłyszymy najnowsze dzieła Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, Agaty Zubel i Marcela Chyrzyńskiego.
Dźwięk morza zaklęty w muszli
Hiszpańskie słowo koncha (concha) oznacza muszlę. Termin ten znalazł zastosowanie w architekturze – na określenie półkolistych sklepień, w anatomii – by opisać takie części ciała, jak nos czy uszy oraz w kulinariach jako nazwa meksykańskiej słodkiej bułeczki. Koncha ma również swój kontekst muzyczny, do którego sięgnęła Grażyna Pstrokońska-Nawratil. W swoim najnowszym utworze na puzon i orkiestrę kameralną zatytułowanym Concha. Pamięć morza kompozytorka nawiązuje do archetypu muszli jako jednego z najstarszych instrumentów dętych w historii ludzkości. Za pomocą zaawansowanych możliwości technicznych współczesnego puzonu, przywołuje pierwotne brzmienie konchy – wykonanego z naturalnej muszli dużego ślimaka morskiego instrumentu, zakorzenionego w dawnych rytuałach i obrzędach.
Brzmienie pradawnego instrumentu i rezonans akustyczny muszli wpisują się w kontynuację wieloletnich działań twórczych Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, skoncentrowanych na badaniu właściwości dźwięku. Utwór po raz pierwszy wykonają: Wojciech Jeliński – puzon, Sinfonietta Cracovia oraz Vincent Kozlovsky – dyrygent. Bilety na koncert, który odbędzie się w ramach cyklu Sinfonietta Nova 5 marca o godz. 19:30 w krakowskim Teatrze Łaźnia Nowa, dostępne są na stronie Organizatora.
Czy uratujemy zimę?
European Union Youth Orchestra złożona z młodych muzyków, będących obywatelami państw członkowskich Unii Europejskiej obchodzi w tym roku pięćdziesięciolecie swojego założenia. To dynamiczny, co roku kształtowany na nowo zespół, pełny młodzieńczej pasji i zaangażowania, zjednoczony w swej różnorodności. Orkiestra pod przewodnictwem Hugo Ticciatiego wykona najnowszy utwór Agaty Zubel Will Winter Be Saved? Prawykonanie odbędzie się 10 marca o godz. 19:00 w Strasburgu (Pavillon Joséphin), w ramach koncertu zatytułowanego The [Uncertain] Four Seasons: The Sound of the Planet. Wydarzeniu towarzyszy motto: Czy muzyka pomoże nam usłyszeć klimat jutra?
The [Uncertain] Four Seasons to projekt, który interpretuje słynne koncerty Vivaldiego przez pryzmat zmieniającej się planety. Organizatorzy inspirują twórców do komponowania nowej muzyki w oparciu o dane klimatyczne dla wszystkich większych miast na świecie. Jak wskazują: The [Uncertain] Four Seasons to dźwięk naszej planety, a my słuchamy, jak może brzmieć wiosna, lato, jesień i zima w 2050 roku w różnych częściach świata, jeśli przed 2030 rokiem nie zostaną podjęte dalsze działania na rzecz klimatu. W utworze Will Winter Be Saved? kompozytorka posłużyła się danymi dla Islandii (Rejkiawiku). Dzieło powstało dzięki wsparciu The Ernst von Siemens Music Foundation.
Podróż do najgorętszego, najbardziej suchego i najniżej położonego miejsca w Ameryce Północnej
W muzyczną wiosnę wkroczymy w amerykańskim mieście aniołów, gdzie 28 marca o godz. 16:00 odbędzie się prawykonanie Death Valley. To najnowszy utwór Marcela Chyrzyńskiego z serii dzieł inspirowanych Kalifornią. Kompozytor czerpał muzyczną inspirację z licznych swoich podróży z Los Angeles w różnych kierunkach już od 2017 roku. Tytuł utworu nawiązuje do najgorętszego, najbardziej suchego i najniżej położonego miejsca w Ameryce Północnej, jakim jest kalifornijska Dolina Śmierci.
Dzieło, w wykonaniu: Antoniny Styczeń (flet), Jana Kalinowskiego (wiolonczela), Marka Szlezera (fortepian) oraz Davida C. Lee (perkusja) jako pierwsza usłyszy publiczność University of Southern California. Podczas koncertu zabrzmi także 9/11 Elegy for cello and piano, głęboko poruszająca kompozycja Chyrzyńskiego, będąca hołdem dla ofiar tragicznych wydarzeń z 11 września 2001 roku. Powstała w 20. rocznicę tych ataków, elegia wyraża emocje związane z traumą, stratą i pamięcią, która pozostaje żywa mimo upływu czasu.
Death Valley będzie można także usłyszeć na żywo w Polsce podczas 38. Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów. Koncert z udziałem Natalii Jarząbek (flet), Cracow Duo, które tworzą Jan Kalinowski i Marek Szlezer, oraz Bartosza Sałdana (perkusja) planowany jest na 14 maja bieżącego roku.
Najczęściej czytane:
Wieczór poświęcony Eugeniuszowi Knapikowi będzie okazją do spotkania z jednym z najważniejszych twórców współczesnej muzyki polskiej. Kompozytor, pedagog i wieloletni profesor i rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach od ponad czterech dekad współtworzy krajobraz polskiej kultury muzycznej, a jego dzieła wykonywane są przez najwybitniejszych artystów i zespoły w kraju i za granicą. W roku 75. urodzin kompozytora Filharmonia Śląska i Polskie Wydawnictwo Muzyczne zapraszają 30 października na wydarzenie, które połączy rozmowę, film oraz koncert prezentujący wybrane utwory Jubilata.
Co Ludwig van Beethoven sądził o Napoleonie? Do czego używał czerwonego ołówka? Co łączyło go z zakonem krzyżackim? Wreszcie z ilu ziaren najsłynniejszy kompozytor muzyki klasycznej przygotowywał sobie kawę? Na te i wiele innych pytań odpowiada Danuta Gwizdalanka w swojej najnowszej książce Beethoven. Publikacja już dziś dołącza do popularnej serii „Małe Monografie” Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Z ogromną radością ogłaszamy, że do grona kompozytorów reprezentowanych przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne dołącza Joanna Woźny. Ta ceniona kompozytorka, która od wielu lat mieszka i pracuje w Graz w Austrii, tworzy muzykę cieszącą się ogromnym zainteresowaniem zespołów i orkiestr specjalizujących się w muzyce najnowszej.
„PWM w ruchu. Pociąg Wypełniony Muzyką” otrzymał nominacje do prestiżowych Złotych Spinaczy 2026 w dwóch kategoriach: Kultura i media oraz Kreatywność. Wyróżnienie w 24. edycji konkursu organizowanego przez Związek Firm Public Relations to ważne docenienie działań Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na styku kultury, komunikacji i kreatywności.
8 października Kluboksięgarnia UNA Polskiego Wydawnictwa Muzycznego stała się wehikułem czasu. Profesor Marek Toporowski – ceniony klawesynista i pedagog, przybliżył tajniki dawnych praktyk wykonawczych i zaprezentował brzmienie wirginału. Inspirację dla zorganizowania wydarzenia stanowiły starodruki z zasobów Ikonoteki Polskiej Biblioteki Muzycznej.
W Operze Bałtyckiej trwają próby do prapremiery opery „Weiser”, inspirowanej powieścią Pawła Huellego. Autorką libretta jest Anna Czekanowska, muzykę skomponowała Ewa Fabiańska-Jelińska, a reżyserię spektaklu powierzono Romualdowi Wiczy-Pokojskiemu. Prapremiera odbędzie się już 16 października o godz. 19:00. Kolejne spektakle 17, 18, 20, 23, 24, 25 października 2026
Utwory z tekstami Agnieszki Osieckiej ze zbioru „Pogoda na szczęście” zabrzmią już 22 października, podczas 29. Międzynarodowych Targów Książki w Krakowie, za sprawą występu Chóru Kameralnego Auxilium. Zapraszamy!
W tegorocznym kalendarzu melomana październik to czas jednego z najważniejszych konkursów muzycznych na świecie – 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Z tej okazji Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza na poświęcone kompozytorowi wydarzenia w Krakowie i Poznaniu. Będzie można sprawdzić swoją wiedzę o Wieniawskim, wspólnie kibicować ulubionym artystom, a nawet wcielić się w rolę konkursowego jurora.
Serdecznie zapraszamy na spotkanie poświęcone pamięci Teresy Chylińskiej – wybitnej muzykolog, edytorki i badaczki twórczości Karola Szymanowskiego. Spotkanie odbędzie się 15 października 2026 r. o godz. 18.00 w Kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego UNA.
Kiedy rozpoczęła się nowoczesność? Dlaczego muzyka jest tak ważna w historii? Czy Monteverdiego i Schönberga więcej łączy, czy dzieli? Interdyscyplinarna seria Biblioteka Res Facta Nova powiększa się właśnie o dzieło przełomowe – „Czas rozstrojony. Muzyka i nadejście ery nowoczesnej” Juliana Johnsona. To książka, która odmienia pespektywę odczytywania historii muzyki, a przy tym stanowi intrygującą i wciągającą lekturę. Premiera już dziś.
