Aktualności
Marcin Stańczyk majowym KOMPOZYTOREM MIESIĄCA
2021-05-01
W 2021 roku zwracamy uwagę na kierunki i nurty w muzyce polskiej XX i XXI wieku, a także na ich twórczych reprezentantów – kompozytorów związanych z Polskim Wydawnictwem Muzycznym. W maju rozpracowujemy spektralizm. Zwracamy się także ku postaci i twórczości Marcina Stańczyka.
W muzyce Stańczyka współistnieją na równych zasadach dźwięki realne, szumy, rezonanse, śpiew, krzyk oraz dźwięki powszechnie uznawane za brzydkie. Od wykonawców kompozytor wymaga włączenia do wykonania elementów performance’u – element teatralny towarzyszący wykonaniu utworu stanowi integralną część kompozycji. Takie są kompozycje zawarte na najnowszym dwupłytowym wydaniu od ANAKLASIS. ACOUSMATIC MUSIC w serii PORTRAITS jest monograficznym albumem kompozytora i zarazem najnowszym wydawnictwem marki fonograficznej Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Jednym z utworów zarejestrowanych na krążkach jest Some Drops, który kompozytor poetycko komentuje, pisząc o kroplach wody:
Czasem wędrują samotnie, czasem tworzą pary lub większe skupiska.
Mogą się łączyć, ale też dzielić.
Mimo, że ich zachowanie wydaje się nieprzewidywalne,
można domyślać się którą ścieżkę w końcu obiorą.
Większość z nich podąża śladami swoich poprzedników.
Podobno to grawitacja…
Więcej o muzyce Marcina Stańczyka z perspektywy Some Drops opowiadają kompozytor oraz muzykolog Jan Topolski w Muzycznej wizytówce zrealizowanej przez PWM w ramach projektu „100 na 100. Muzyczne dekady wolności”.
Wszystkich zainteresowanych cyfrowym dostępem do nut Marcina Stańczyka zapraszamy do odkrywania twórczości artysty za pośrednictwem aplikacji nkoda. Przypominamy również osobisty Alfabet przygotowany przez kompozytora, będący zbiorem najważniejszych dla niego tematów.
A – #Aktywność #Acousmatique #Accademia NazionaleDiSantaCecilia
B – #Bałtyk #Brzmienie #BlindWalk #Birtwistle
C – #Chiny #Chór #CzasNasWyprzedza
D – #Dźwięk #Doświadczenie #Dopełnienie #Droga #Dom #Dwójka
E – #Eksperyment #Elektronika #Etyka, a później #Estetyka.
F – #Forma #Francja #Fedele #Ferneyhough
G – #Grisey #Gesualdo #Giacometti
H – #Harmonia
I – #Idee #Ircam
J – #Jerozolima #Jazz
K – #Krauze #Kantor #Krym
L – #Las #Lotnisko
Ł – #Łęczyca #Łódź #Łąka
M – #Morze #MuzykaSugerowana #MuzykaMożliwa #MusiqueAcousmatiqueInstrumentale
N – #Najbliżsi #Natura #Nagrody
O – #Otwartość #Oryginalność #Odosobnienie #Opera #OpaskiNaOczy #OczyWyobraźni #OwoceMorza
P – #Powidoki #Podźwięki #Posłuchy #Pomyśli #Performance #Przekroczenie #Przestrzeń #Progres #Podróże #Paryż #Praca #Pasja #Prawo #Poezja #Przyjaciele #Pasta #Prosecco #PunktILiniaAPłaszczyzna
R – #Radość #Rzym #Rowy #Refleksja
S – #Spontaniczność #Solarize #Sztuka #Surrealizm #Szczęście #Strzemiński #Sauna #Sport
Ś – #Świat
T – #ToruTakemitsu #TeatrTańca #Totalperformance #Technika #Tiramisu
U – #Umiar
V – #Varese
W – #Włochy #Wenecja #Wyobraźnia #Wartości #Wiedza #Warsztat #Wino
Z – #Ziemia #Zniekształcenie #Zaskoczenie #Zaangażowanie
Ż – #Życzliwość
Najczęściej czytane:
Ideofonie na fortepian Marty Mołodyńskiej-Wheeler to zbiór utworów klasycznych, lecz wzbogaconych o fragmenty improwizowane – wykonawca może stworzyć własną linię melodyczną do gotowego akompaniamentu lewej ręki.
Już po raz 22. zapraszamy nauczycieli szkół muzycznych na Dzień Edukacji Muzycznej – wydarzenie, które na stałe wpisało się w kalendarz szkolny i akademicki polskiego środowiska muzycznego.
Świetne wieści dla melomanów w Krakowie: jeszcze tej jesieni na kulturalnej mapie miasta pojawi się nowa, wyjątkowa przestrzeń. To UNA – kluboksięgarnia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Jeden z najciekawszych polskich kompozytorów – nietuzinkowy i wymykający się schematom. Czerpiąc z tradycji, od ponad 60 lat konsekwentnie wyznacza swoją własną ścieżkę twórczą. Krzysztof Meyer stworzył 130 opusowanych dzieł i wciąż komponuje. Jego życie i twórczość opisane zostały w najnowszej publikacji Polskiego Wydawnictwa Muzycznego – Krzysztof Meyer. Nowoczesny i romantyczny autorstwa Magdaleny Dziadek. Premierą książki PWM świętuje 82. urodziny kompozytora.
W ramach trwającego w Edynburgu pasma Focus on Poland poświęconego polskiej muzyce podczas Edinburgh International Festival, odbędzie się przedpremierowy pokaz krótkometrażowego filmu dokumentalnego „Bacewicz x Bomsori”, który przybliża dwie wybitne artystki: południowokoreańską skrzypaczkę Bomsori Kim oraz Grażynę Bacewicz, jedną z najważniejszych postaci polskiej muzyki XX wieku. Co łączy obie te postaci? Wyjątkowy obraz stworzony przez reżysera Jakuba Piątka.
Krzysztof Knittel jest autorem utworów orkiestrowych, chóralnych, kameralnych, muzyki dla baletu, teatru, filmu, wykonawcą muzyki komputerowej i elektroakustycznej na żywo, twórcą instalacji dźwiękowych. To artysta nieustannie poszukujący – niezależny, eksperymentujący, który podąża własnymi ścieżkami. Człowiek o wielu obliczach, wyraźnych opiniach i bogaty w doświadczenia. W sierpniu jest naszym Kompozytorem miesiąca i zaprasza nas do swojej pracowni, w której opowiada o procesie twórczym i swoich dziełach.
Już 1 sierpnia 2025 roku w Edynburgu rozpoczęła się 78. edycja Edinburgh International Festival – jednego z najbardziej renomowanych i najstarszych festiwali w Wielkiej Brytanii. Tegoroczny program, realizowany pod hasłem „The Truth We Seek”, po raz pierwszy w historii festiwalu wzbogaci się o Focus on Poland – wyjątkową sekcję poświęconą polskiej muzyce.
Festiwal Stolica Języka Polskiego w Szczebrzeszynie to już stały punkt letnich aktywności Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Zrodzony jako owoc pasji do słowa, festiwal rokrocznie gromadzi miłośników języka polskiego i polskiej sztuki. W tym roku Polskie Wydawnictwo Muzycznego, które po raz czwarty stało się partnerem festiwalu, planuje aż trzy wydarzenia. Z myślą o najmłodszych uczestnikach proponuje warsztaty muzyczne; starsza publiczność natomiast ujrzy w nowym świetle postać najsłynniejszego polskiego kompozytora – Fryderyka Chopina.
Ponadczasowe spotkanie z muzyką ostatniego polskiego romantyka, Tadeusza Bairda i dźwiękową historią Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia na dwupłytowym wydaniu ANAKLASIS. Trzy symfonie, czterech wybitnych dyrygentów w nagraniach najnowszych i archiwalnych, ponownie odkrytych.
To bez wątpienia jedna z najbardziej znanych i najczęściej wykonywanych kompozycji Henryka Wieniawskiego. Niezmiennie pobudza wyobraźnię melomanów – nie tylko siłą muzycznego wyrazu, lecz także okolicznościami powstania, które obrosły własną – nomen omen – legendą. W kolejnej odsłonie cyklu „Historia pewnego utworu”, z okazji 190. rocznicy urodzin Wieniawskiego, pod lupę weźmiemy Legendę op. 17, badając granice między historią a… fan fiction?