Aktualności
Nagranie "Trauerklänge" Władysława Żeleńskiego z okazji 101. rocznicy śmierci kompozytora
2022-01-21
W Tatrach – to pierwsze, co przychodzi do głowy muzykom i melomanom po usłyszeniu nazwiska Żeleński. Jednak słynna uwertura koncertowa to nie jedyne jego dzieło warte uwagi. Z okazji 101. rocznicy śmierci kompozytora publikujemy nagranie jednego z jego utworów na 4 ręce w wykonaniu Zarębski Piano Duo.
Dokładnie w rocznicę śmierci kompozytora, w niedzielę 23 stycznia opublikujemy przygotowane przez krakowski duet fortepianowy nagranie Trauerklänge op. 36. Utwór znalazł się w wydanym przez PWM zbiorze Grajmy więcej na cztery ręce, opracowanym przez tworzących Zarębski Piano Duo Grzegorza Manię i Piotra Różalskiego, słynących z promocji twórczości polskich kompozytorów.
Muzyka Żeleńskiego w ostatnich latach odzyskuje należne sobie miejsce w repertuarze wokalistów i kameralistów. Jego neoromantyczny styl został na początku XX wieku uznany za konserwatywny i wtórny, a jego utwory przyćmione zostały przez nowoczesne dzieła kompozytorów Młodej Polski. Dzisiaj coraz częstsze wykonania i nagrania jego dzieł udowadniają, jak niesłusznie były one zapomniane.
W tym dziele przywracania muzyki Żeleńskiego do obiegu koncertowego bierze udział również oczywiście Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Kompozytor znalazł się wśród 50 twórców tworzących głównie w czasach zaborów, których spuścizna jest porządkowana i wydawana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne w ramach projektu Dziedzictwo Muzyki Polskiej. W ostatnim czasie Oficyna wydała szereg jego utworów fortepianowych, m.in. Sonatę g-moll op. 5, Theme varié, Sześć utworów charakterystycznych op. 17, Dwa mazurki op.31 czy Romans, Taniec fantastyczny na skrzypce i fortepian.
Więcej kompozycji Władysława Żeleńskiego z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego można znaleźć tutaj.
Najczęściej czytane:
Tematem przewodnim 37. edycji Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów jest muzyka w muzyce. Festiwal, który został objęty patronatem honorowym Aleksandra Miszalskiego, Prezydenta Miasta Krakowa, rozpocznie się już 10 maja koncertem inauguracyjnym w Filharmonii Krakowskiej. Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem wydarzenia.
Już 09 maja 2025 roku Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza do wspólnego świętowania podczas Dni Funduszy Europejskich w PWM. Sprawdź, co zaplanowaliśmy na ten dzień!
Piąty miesiąc roku zwiastuje nadejście wiosennego sezonu festiwalowego. W Krakowie, Warszawie i we Wrocławiu zabrzmią kompozycje Joanny Wnuk-Nazarowej, Pawła Malinowskiego, Wojciecha Widłaka, Macieja Zielińskiego, Pawła Hendricha i Agaty Zubel. Najnowszej muzyce polskiej będziemy przysłuchiwać się podczas koncertów specjalnych, na festiwalowych estradach, a także na zakończenie sezonu artystycznego.
Blisko 400 muzyków i chórzystów, boska interwencja i absolutny triumf kompozytora – prawykonanie oratorium pasyjnego Męka Pana naszego Jezusa Chrystusa w 1838 r. wprost zelektryzowało muzyczną Warszawę. Dzieło to uznaje się za najwybitniejsze osiągnięcie polskiej muzyki religijnej XIX wieku. Dlaczego jednak do premierowego wykonania doszło dopiero w czerwcu, nie zaś – jak zamierzał twórca – w czasie Wielkiego Tygodnia? W kolejnej odsłonie cyklu Historia pewnego utworu przyjrzymy się niedotrzymanym obietnicom i przetrzymanym nutom.
Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima (The John Simon Guggenheim Memorial Foundation) ogłosiła tegorocznych stypendystów Guggenheima – 198 wybitnych osób ze świata nauki i sztuki współczesnej, reprezentujących 53 dyscypliny, wybranych w rygorystycznym procesie aplikacji spośród prawie 3500 kandydatów. Wśród stypendystów, którzy otrzymali grant na realizację swojej działalności, jest Krzysztof Wołek – kompozytor związany z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.
Écoute na sopran i kwartet smyczkowy jest nową wersją kompozycji Słuchaj na sopran, klarnet, skrzypce, perkusję i fortepian, której prawykonanie odbyło się w grudniu ubiegłego roku w podczas bydgoskiego Festiwalu Art Mintaka. 22 kwietnia dzieło zostanie wykonane po raz pierwszy podczas paryskiego festiwalu, prezentującego najnowszą muzykę europejską.
Jagoda Szmytka jest kompozytorką, artystką i badaczką artystyczną. Muzykę łączy ze sztukami pięknymi i głęboką refleksją z zakresu takich dziedzin humanistyki, jak filozofia, estetyka czy historia sztuki. W katalogu jej twórczości znajdziemy m.in. dzieła solowe, utwory pisane na amplifikowane zespoły kameralne, instalacje performatywne, a także kompozycje wpisujące się w konwencję teatru muzycznego. W kwietniu, jako nasza Kompozytorka Miesiąca, odkrywa przed nami tajemnice procesu twórczego i zaprasza w gościnne progi swojej pracowni kompozytorskiej.
Aż trzy publikacje książkowe wydane przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne w minionym roku zostały nominowane w konkursie PTWK Najpiękniejsze Książki Roku 2024. Jury doceniło pozycje: Muzyka Polska po Szymanowskim Adriana Thomasa, Estetyka muzyki Rogera Scrutona oraz Karnawał zwierząt Piotra Kamińskiego.
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) wzbudzał wiele emocji. Wywarł nieoceniony wpływ na bieg historii i teorii muzyki, a jego spojrzenie na zasady rządzące kompozycją było – jak na XVIII wiek – innowacyjne. Postać francuskiego muzyka o wszechstronnych zainteresowaniach i oświeceniowym umyśle przybliża Christophe Rousset w najnowszej Małej Monografii wydanej przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Premiera książki już dziś.
Natura, budząca się znów do życia feerią barw i zapachów, przynosi nam także nowe, wiosenne bogactwo dźwięków i muzycznych inspiracji. Kwiecień witamy prawykonaniami dwóch dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego: Karatachi no Hana Marcela Chyrzyńskiego we Wrocławiu i SurVanTutti Hanny Kulenty w Krakowie.
