Aktualności
„Tryptyk” na sześć rąk – nowa kompozycja Marty Mołodyńskiej-Wheeler już w sprzedaży!
2024-11-20
Jeden fortepian, trzech pianistów i sześć rąk – tyle potrzebujemy, aby wykonać Tryptyk, najnowszą publikację Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, skomponowaną przez cenioną autorkę muzyki fortepianowej, Martę Mołodyńską-Wheeler.
Tryptyk Marty Mołodyńskiej-Wheeler jest zbiorem trzech utworów przeznaczonych na fortepian na sześć rąk. Miniatury tworzą opowieść snutą od zadziornej Melofonii, poprzez marzycielskie Softisono, aż po szaloną, karnawałową Fiestę de nieve. To pierwsza publikacja Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w której tercet pianistów zasiąść ma za jednym fortepianem. Choć pierwsza w naszym katalogu, nie jedyna w literaturze muzycznej. Podobne dzieła z powodzeniem wcielane są do repertuaru kameralistów, będąc ciekawym rozwiązaniem, pozwalającym na wykorzystanie wszystkich rejestrów instrumentu równocześnie.
Marta Mołodyńska-Wheeler jest uznaną kompozytorką, od lat specjalizującą się w twórczości fortepianowej. To także aktywna estradowo pianistka – obok gry solowej, wykonuje również muzykę kameralną. Blisko współpracuje przy tym z Grzegorzem Manią, któremu dedykowany jest Tryptyk. Twórczość Mołodyńskiej-Wheeler to wynik nie tylko perspektywy dyplomowanej pianistki oraz pedagoga, lecz ponadto wykształconej kompozytorki i aranżerki, absolwentki tego kierunku na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w katowickiej Akademii Muzycznej. Mariaż zdobytej wiedzy, umiejętności i doświadczeń daje w rezultacie indywidualny język muzyczny, w którym klasyczne podejście do dzieła łączy się z jazzową kolorystyką.
Tryptyk jest najnowszym dziełem autorki, której wiele już utworów ukazało się nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego (Pandemony, Poligrajki, Lili laj, Improwizje na cztery ręce oraz Mołodyjki i Nuciaki). Zbiory te cieszą się sporą popularnością, odpowiadając na potrzeby odborców współczesnej literatury fortepianowej, a kierowane są zarówno do najmłodszych, jak i starszych, ponieważ Tryptyk przeznaczony jest dla osób dorosłych lub na końcowych etapach nauki gry na fortepianie w szkole muzycznej II stopnia. Okładkę utworu zdobi piękna ilustracja Joanny Rusinek.
Publikację można kupić w sklepie stacjonarnym PWM lub na stronie internetowej.
Najczęściej czytane:
Kontakt. Sonoromanza to opera Alka Nowaka i literacki debiut Pawła Sołtysa w świecie muzyki klasycznej. Współczesna opowieść o tęsknocie, pragnieniu rozmowy i potrzebie bliskości w wykonaniu Joanny Freszel, Karola Kozłowskiego oraz AUKSO Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy pod dyrekcją Marka Mosia. Premierowa płyta ANAKLASIS dostępna jest od 2 października na krążkach CD i w serwisach streamingowych.
W październiku, przy okazji 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego, spoglądamy na sylwetkę patrona tego wydarzenia. Ten wirtuoz, uważany za najważniejszego polskiego skrzypka wszech czasów, pozostawił po sobie szereg utworów solowych, kameralnych i koncertujących, stale obecnych w kanonie repertuaru wiolinistycznego.
Październik przyniesie serię prawykonań najnowszych kompozycji twórczyń i twórców reprezentowanych przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Nowe utwory Zygmunta Krauzego, Alka Nowaka, Joanny Woźny, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, Agaty Zubel, Pawła Malinowskiego, Andrzeja Kwiecińskiego i Aleksandra Lasonia zabrzmią w Polsce oraz w Japonii, Niemczech i Austrii.
Związani z Polskim Wydawnictwem Muzycznym Beata Bolesławska-Lewandowska i Zygmunt Krauze zostali uhonorowani za wybitny wkład w polską kulturę muzyczną. Za monografię Zygmunt Mycielski. Między muzyką a polityką badaczka otrzymała dwa wyróżnienia – nagrodę Komitetu Nauk o Sztuce PAN oraz statuetkę jubileuszowej edycji Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida. Kompozytor z kolei otrzymał Statuetkę Muzyczną Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida za całokształt twórczości.
Dziewiąta edycja festiwalu auksodrone stawia pytania o pamięć i tożsamość. Co warto zachować z przeszłości? Co można opowiedzieć na nowo? I czy stare historie mogą jeszcze przemawiać językiem współczesnej muzyki? Współorganizatorem wydarzenia jest Polskie Wydawnictwo Muzyczne.
Trwa proces digitalizacji archiwaliów, związanych z Międzynarodowym Festiwalem Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, prowadzony przez Związek Kompozytorów Polskich, partnera projektu „Digitalizacji i udostępniania cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”.
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
