Aktualności
Wybitna koreańska skrzypaczka Bomsori Kim ambasadorką twórczości Grażyny Bacewicz
2025-02-19
Występuje na najsłynniejszych estradach muzycznych: nowojorskich Carnegie Hall i Lincoln Center, Concertgebouw w Amsterdamie, na BBC Proms w londyńskiej Royal Albert Hall czy wiedeńskich Musikverein i Konzerthaus. W lutym 2021 roku podpisała ekskluzywny kontrakt z prestiżowym wydawnictwem fonograficznym Deutsche Grammophon. Od tego roku Bomsori Kim nosi zaszczytny tytuł ambasadorki twórczości Grażyny Bacewicz, na całym świecie bowiem wykonuje i promuje muzykę tej najważniejszej polskiej kompozytorki.
Skrzypaczkę z osobą i muzyką Grażyny Bacewicz łączą nie tylko instrument oraz związki z Międzynarodowym Konkursem Skrzypcowym im. H. Wieniawskiego, w którym kompozytorka uczestniczyła w 1935 roku i otrzymała dyplom honorowy, a w późniejszych latach przewodniczyła jego jury, Bomsori Kim zaś zdobyła drugą nagrodę w jego 15. edycji w 2016 roku. Łączy je również odwaga i wytrwałość w dążeniu do osiągnięcia artystycznej doskonałości.
Jak zauważa dyrektor – redaktor naczelny Polskiego Wydawnictwa Muzycznego dr Daniel Cichy: Miłość i szacunek, jakimi Bomsori Kim darzy twórczość Grażyny Bacewicz, widać w każdej frazie, którą odkrywa przed publicznością koreańska artystka. Jestem przekonany, że wybitna polska kompozytorka, skrzypaczka, pianistka i pisarka byłaby zachwycona finezją barwy dźwięku instrumentu Bomsori, jej artystyczną dojrzałością, emocjonalną wrażliwością i niekwestionowaną wirtuozerią. Cieszy nas, że twórczość Grażyny Bacewicz jest wykonywana przez tak fenomenalnie uzdolnioną i stanowiącą wzór dla kolejnych pokoleń muzyków artystkę.
© Polskie Wydawnictwo Muzyczne, fot. Bartek Barczyk
Grażyna Bacewicz, uznawana dziś za największą kompozytorkę polską i wybitną postać muzyki XX wieku, z prawdziwą determinacją budowała swoją pozycję muzyczną, łącząc karierę skrzypaczki z działalnością kompozytorską. Bardzo szybko stała się jedną z najwybitniejszych przedstawicielek nurtu neoklasycznego w muzyce, aby potem zreformować swój styl i nadać mu wysoce indywidualny wyraz.
Urodzona w 1909 roku, podobnie jak wielu innych artystów z Europy Środkowej musiała mierzyć się z politycznymi realiami swoich czasów – była świadkiem m.in. dwóch wojen światowych i reżimu stalinowskiego. Studiowała w Konserwatorium Warszawskim u Kazimierza Sikorskiego (kompozycja), Józefa Jarzębskiego (skrzypce) oraz u Józefa Turczyńskiego (fortepian). Pomimo lekceważącej w tych czasach postawy środowiska muzycznego wobec kobiet komponujących muzykę – jego reprezentanci widzieli w niej na początku jej drogi artystycznej przede wszystkim skrzypaczkę, nierzadko traktując jej ambicje twórcze jako kaprysy. Bacewicz tymczasem, nie zważając na to, tworzyła i sama wykonywała swoje utwory, zyskując coraz większy szacunek i uznanie. We wspomnieniach, które przelała na papier w opowiadaniu Czy koleżanka nie zabłądziła?, nie brak odniesień do lekceważenia jej kompozytorskiej pracy przez niektórych jej kolegów z klasy Sikorskiego.
– Czy koleżanka nie zabłądziła?
– Czego koleżanka sobie życzy? Tu nie Uniwersytet. Tu klasa kompozycji, proszę koleżanki.
(…) żarty kolegów: Szałowskiego, Palestra i Neuteicha, puszczałam mimo uszu. Nie przejmowałam się szpileczkami. (Prawdę mówiąc, nie umiem wytłumaczyć, dlaczego się nimi nie przejmowałam, bo właściwie powinnam była).
Żarty i docinki na mój temat nie trwały zbyt długo. Najwyżej trzy tygodnie.
Pierwszy przestał Neuteich. Później dwaj pozostali.
Przyzwyczaili się do mnie? Czy przestali mnie może uważać za kogoś nie na swoim miejscu? Trochę i to. Ale główna przyczyna tkwiła w czym innym. Bezwiednie – bo nie z przemyślenia – przybrałam postawę, która musiała ich osadzić. Ot, po prostu nie okazywałam żadnego zainteresowania dla ich uszczypliwych uwag.
Grażyna Bacewicz,
Życie w słowach i obrazach, PWM 2024
Działalność twórczą i artystyczną Grażyny Bacewicz wieńczyły liczne sukcesy. Na europejskich estradach występowała z recitalami i koncertami prowadzonymi przez wybitnych dyrygentów. Tak w jednej, jak i w drugiej dziedzinie zdobywała nagrody, a jej muzyka – ceniona przez dyrygentów i wykonawców – była coraz częściej obecna na koncertach i festiwalach w kraju i za granicą.
Dzisiaj twórczość Bacewicz przeżywa renesans. W koncertach, sonatach, symfoniach i mniejszych utworach odnajdujemy niezwykle ciekawe rozwiązania brzmieniowe. Pojawiają się znakomite nagrania (m.in. BBC Symphony Orchestra), a utwory są stale wykonywane, w 2024 roku m.in. w Wigmore Hall w Londynie, w Philharmonie de Paris, w SR Berwaldhallen w Sztokholmie i w Bozar w Brukseli. Dzieła Bacewicz są też odbiciem epoki, w której żyła, cechującej się odwrotem od wybujałego romantyzmu, poszukiwaniem piękna w klasycznej formie, ale i unikaniem utartych schematów. Silny, zdyscyplinowany, konsekwentny, a jednocześnie kobieco wrażliwy język muzyczny i bogata kompozytorska wyobraźnia odzwierciedlają osobowość twórczyni.
Bomsori Kim i NFM Filharmonia Wrocławska
Przez wiele lat Grażyna Bacewicz była pierwszą wykonawczynią swoich utworów skrzypcowych – zarówno kameralnych, jak i koncertów. Często wykonywała je w duecie z bratem Kiejstutem. 3 lutego 1950 roku wraz z Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej pod batutą Wacława Krzemińskiego wykonała Rapsodię na skrzypce i orkiestrę z wirtuozowską partią instrumentu solowego i z doskonale przemyślaną formą. Utwór, po ponad siedemdziesięciu latach i w nowym opracowaniu wykonawczym Bomsori Kim, zostanie wykonany ponownie już 7 marca 2025 o godz. 19:00 w Narodowym Forum Muzyki im. W. Lutosławskiego we Wrocławiu podczas jednego z koncertów jubileuszowych z okazji osiemdziesięciolecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Partię solową wykona koreańska artystka, której towarzyszyć będzie Orkiestra NFM Filharmonii Wrocławskiej – jeden z najlepszych zespołów orkiestrowych w Polsce, z którym solistka miała już okazję współpracować podczas nagrywania w 2021 roku jej pierwszego albumu Violin on Stage, wydanego przez Deutsche Grammophon. Muzyków tego wieczoru poprowadzi brytyjski dyrygent Duncan Ward.
Rapsodia na skrzypce i orkiestrę to pierwszy z dotąd niewydanych utworów Grażyny Bacewicz, które w postaci rękopisów znajdują się w zbiorach Biblioteki Narodowej w Warszawie, przywracany do życia koncertowego przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Kolejne dzieła będą sukcesywnie wydawane przez oficynę.
© Polskie Wydawnictwo Muzyczne, fot. Bartek Barczyk
W programie wrocławskiego koncertu w wykonaniu Bomsori zabrzmi również I Koncert skrzypcowy op. 35 Karola Szymanowskiego. Artystka zagra na skrzypcach Guarneriego del Gesù „ex-Moller” (Cremona, ok. 1725), użyczonych jej przez Samsung Foundation of Culture w Seulu i The Stradivari Society w Chicago, Illinois.
Sounds of Poland. Bacewicz
Życie i muzykę Grażyny Bacewicz przybliży także krótkometrażowy film o kompozytorce, w którym główną rolę gra jej Ambasadorka. W produkcji filmowej ta urodzona w Korei Południowej artystka i absolwentka Uniwersytetu Narodowego w Seulu oraz Juilliard School w Nowym Jorku podąża śladami polskiej kompozytorki, odkrywając m.in. archiwalne nagrania z jej udziałem, zgłębiając odręczne zapiski i komentarze zawarte w partyturze oraz spotykając się z najbliższą jej rodziną.
Jestem zaszczycona tym, że mogę być ambasadorką twórczości Grażyny Bacewicz. Jej muzyka jest niezwykle ekspresyjna i pełna pasji, a odkrywanie jej twórczości to dla mnie inspirująca podróż. Podczas pracy nad filmem i koncertami miałam okazję jeszcze głębiej poczuć jej artystyczną wizję i wiem, że ta podróż będzie jeszcze obfitować w nowe odkrycia. Czuję silną więź z Bacewicz – jej determinacja i niezależność są mi bardzo bliskie, a jej kompozycje pozwalają mi w pełni wyrażać siebie jako skrzypaczkę i artystkę – wyznaje Bomsori Kim.
© Polskie Wydawnictwo Muzyczne, fot. Bartek Barczyk
Reżyserem produkcji jest Jakub Piątek, który w 2023 roku na festiwalu filmów niezależnych Sundance w Stanach Zjednoczonych zadebiutował pełnometrażowym dokumentem Pianoforte, prezentowanym m.in. w kinach w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Polsce. Film doceniło polskie i międzynarodowe grono widzów i krytyków filmowych, czego dowodem są takie wyróżnienia, jak Polska Nagroda Filmowa „Orzeł” dla filmu dokumentalnego oraz International Emmy Award (2024) w kategorii Arts Performing.
Film poświęcony kompozytorce realizowany jest w ramach projektu „Sounds of Poland. Bacewicz” Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, który kontynuuje prowadzone od lat działania oficyny na rzecz promocji polskiej muzyki na całym świecie. Projekt ten dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Kultura inspirująca”.
Sukcesywnie będziemy prezentować kolejne wydarzenia z udziałem Bomsori Kim promujące muzykę Grażyny Bacewicz. Zachęcamy do obserwowania PWM: na stronie internetowej oraz w mediach społecznościowych (Facebook, Instagram, YouTube, X) oraz Bomsori Kim: na stronie internetowej i mediach społecznościowych (Facebook, Instagram, YouTube, X).
Najczęściej czytane:
Kolejna edycja Dnia Edukacji Muzycznej dobiegła końca – był to czas pełen zdobywania wiedzy, wymiany doświadczeń, inspiracji i miłych spotkań. W wydarzeniu organizowanym przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne wzięło udział ponad 150 osób. Dziękujemy, że byliście z nami w Poznaniu!
Polskie Wydawnictwo Muzyczne i Filharmonia im. Karola Szymanowskiego w Krakowie mają zaszczyt zaprosić na jubileuszowy koncert, który zwieńczy całoroczne obchody 80-lecia istnienia Oficyny. Ostatnie w tym roku „Muzyczne spotkanie” nie tylko ukaże różnorodność katalogu PWM; dostarczy też niezapomnianych wrażeń i emocji związanych ze wspólnym świętowaniem polskiej muzyki – w najlepszym wydaniu oraz wykonaniu.
15 października podczas gali w De Vere Grand Connaught Rooms w Londynie odbyło się wręczenie prestiżowych nagród Gramophone Classical Music Awards. W kategorii Early Music statuetkę otrzymała płyta ‘The Krasiński Codex’ („Kodeks Krasińskich”) zespołów Ensemble Dragma i Ensemble Peregrina pod kierownictwem Agnieszki Budzińskiej-Bennett. Trzypłytowy album jest jednym z owoców projektu „Kras 52”, zrealizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza we współpracy z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne oraz Instytut Muzykologii Uniwersytetu Jagiellońskiego zapraszają na spotkanie autorskie z Magdaleną Dziadek. Gościem specjalnym wieczoru będzie Krzysztof Meyer – kompozytor i bohater książki Krzysztof Meyer. Nowoczesny i romantyczny. Publikacja ta stanie się punktem wyjścia do rozmowy, którą poprowadzi Agnieszka Malatyńska-Stankiewicz. To wszystko już 21 października o godz. 19:00 (godzina zmieniona!) w Sali Kameralnej Instytutu Muzykologii UJ (ul. Westerplatte 10, Kraków).
Już od osiemdziesięciu lat Polskie Wydawnictwo Muzyczne wspiera rozwój polskiej kultury muzycznej w kraju i na świecie. Oficyna świętuje swój jubileusz przez cały 2025 rok, organizując serię koncertów pod hasłem „Muzyczne spotkania”. Najbliższa odsłona już 14 i 15 listopada w Filharmonii Narodowej. Będzie to podwójny jubileusz – 80-lecie PWM oraz 100-lecie Związku Kompozytorów Polskich. Zapraszamy do wspólnego świętowania!
Związek Kompozytorów Polskich został partnerem trzeciego etapu prowadzonego od 2017 roku programu kompleksowej digitalizacji unikatowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. W ramach projektu „Digitalizacja i udostępnianie cyfrowych zasobów Polskiego Wydawnictwa Muzycznego oraz Związku Kompozytorów Polskich”, dofinansowanego w obrębie Działania FERC.02.03, zbiory Polskiej Biblioteki Muzycznej wzbogaci m.in. kolekcja materiałów ZKP związana z festiwalem „Warszawska Jesień”. Dzięki współpracy wyjątkowe dziedzictwo polskiej muzyki współczesnej zyska na trwałości i dostępności.
Uroczystości pogrzebowe odbędą się w poniedziałek 13 października 2025 roku o godz. 13:00 na Cmentarzu Salwatorskim w Krakowie. Ceremonia będzie miała charakter państwowy.
9 października br. w Bielsku-Białej rozpocznie się 28. Festiwal Kompozytorów Polskich im. H.M. Góreckiego. Bohaterem tegorocznej jest Fryderyk Chopin. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są Partnerami wydarzenia.
Rada Programowa Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca wytypowała nominowanych do nagrody polskiego środowiska muzycznego – Koryfeusz Muzyki Polskiej. Nagroda przyznawana jest co roku w czterech kategoriach: Osobowość roku, Wydarzenie roku, Nagroda honorowa oraz Odkrycie roku. W kategorii Wydarzenie Roku nominację otrzymały Muzyczne spotkania, organizowane przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne z okazji tegorocznego jubileuszu 80-lecia w Narodowym Forum Muzyki.
Ceniony kompozytor muzyki instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej, oper i dramatów. W jego twórczości istotne miejsce zajmują utwory pisane do tekstów m.in. takich pisarzy, jak Olga Tokarczuk, Radek Rak, Stanisław Lem, czy Szczepan Twardoch. W tym miesiącu po raz pierwszy zabrzmiała opera Nowaka: Kontakt. Sonoromanza, a na muzyczne półki trafił najnowszy album ANAKLASIS z rejestracją „Febry arktycznej”, skomponowanej do słów Marcina Wichy. To więc dobry moment, by zajrzeć do pracowni kompozytora i by przyjrzeć się jego pracy.
