Aktualności
Taniec motyla, kwiaty pomarańczy i festiwal pianistycznych duetów. Kwietniowe prawykonania dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego
2025-04-02
Natura, budząca się znów do życia feerią barw i zapachów, przynosi nam także nowe, wiosenne bogactwo dźwięków i muzycznych inspiracji. Kwiecień witamy prawykonaniami dwóch dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego: Karatachi no Hana Marcela Chyrzyńskiego we Wrocławiu i SurVanTutti Hanny Kulenty w Krakowie.
Kwiaty pomarańczy karatachi są w rozkwicie
Wers otwierający pieśń japońskiego kompozytora Kōsaku Yamady (1886–1965), którą ten napisał do wiersza jednego z najpopularniejszych i najważniejszych poetów współczesnej literatury japońskiej Hakushū Kitahary (1885–1942), stał się inspiracją dla Marcela Chyrzyńskiego. Kompozytor, zafascynowany poezją i muzyką Kraju Kwitnącej Wiśni, w 2022 roku na zamówienie dyrekcji sali koncertowej w Yanagawie – rodzinnym mieście Kitahary, napisał Karatachi no Hana (tłum. Kwiaty pomarańczy karatachi). Dzieło, w którym Chyrzyński oddaje atmosferę wiersza, właśnie doczekało się polskiego prawykonania. Podczas kameralnego koncertu zatytułowanego Taniec motyla, Ignacy Lisiecki – jeden z czołowych polskich pianistów, działający głównie w Japonii, wystąpi z recitalem wypełnionym dziełami rzadko wykonywanej, choć niezwykle wartościowej współczesnej literatury fortepianowej. W programie koncertu, który odbędzie się już 3 kwietnia o godz. 19:00 w Narodowym Forum Muzyki im. W. Lutosławskiego we Wrocławiu, znajdą się również utwory Hansa Abrahamsena, Leonarda Bernsteina oraz Pétera Eötvösa, Olivera Knussena i Jörga Widmanna.
SurVanTutti
Jeden fortepian może zabrzmieć jak cała orkiestra symfoniczna, a co dopiero, gdy fortepiany są dwa albo do jednej klawiatury zasiądzie dwoje pianistów! To właśnie kwintesencja Międzynarodowego Festiwalu Duetów Fortepianowych Duettissimo, którego dziewiąta edycja rozpocznie się już w piątek 4 kwietnia i potrwa przez kolejne dwa tygodnie. W programach koncertów i wydarzeń towarzyszących zabrzmią m.in. utwory autorów i kompozytorów z katalogu PWM: Stanisława Moniuszki, Zygmunta Noskowskiego, Witolda Lutosławskiego, Marty Mołodyńskiej-Wheeler, Fryderyka Chopina czy Karola Szymanowskiego.
Podczas koncertu finałowego (17 kwietnia, godz. 19:00, Sala Balowa Hotelu Saskiego) po raz pierwszy zabrzmi SurVanTutti – najnowsze dzieło Hanny Kulenty na fortepian na 4 ręce i orkiestrę kameralną. Utwór wykonają: Chopin Piano Duo (Anna Boczar i Bartłomiej Kominek) z towarzyszeniem Orkiestry Festiwalowej, którą poprowadzi francuska dyrygentka Marie Jacquot. Wstęp na koncert jest bezpłatny. Więcej informacji na stronie organizatorów: Fundacji Akademi Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie i krakowskiej Akademii Muzycznej.
Najczęściej czytane:
Natura, budząca się znów do życia feerią barw i zapachów, przynosi nam także nowe, wiosenne bogactwo dźwięków i muzycznych inspiracji. Kwiecień witamy prawykonaniami dwóch dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego: Karatachi no Hana Marcela Chyrzyńskiego we Wrocławiu i SurVanTutti Hanny Kulenty w Krakowie.
Filharmonia Świętokrzyska im. Oskara Kolberga w Kielcach ogłasza konkurs kompozytorski na utwór symfoniczny inspirowany nowelą Stefana Żeromskiego „Puszcza jodłowa”, a w szczególności jednym z zawartych w niej wątków: historycznym, przyrodniczym lub magicznym. Konkurs wpisuje się w Rok Stefana Żeromskiego – 20 listopada 2025 minie bowiem setna rocznica śmierci pisarza.
Podczas Gali Muzyki Klasycznej, która odbyła się w 30 marca w siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, poznaliśmy laureatów Fryderyków – najważniejszych polskich nagród fonograficznych, przyznanych w dwunastu kategoriach. ANAKLASIS, marka prężnie działającą pod auspicjami Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, została uhonorowana aż trzema statuetkami.
Józef Koffler uznawany dziś za „pierwszego polskiego dodekafonistę” będzie bohaterem spotkania organizowanego przez Związek Kompozytorów Polskich, które zwieńczy prawykonanie odnalezionego po dziewięćdziesięciu latach od powstania Kwartetu smyczkowego op. 20.
Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi rozpoczyna obchody 80-lecia Uczelni. Długą listę jubileuszowych uroczystości otworzą w poniedziałek 24 marca 2025 roku dwa wydarzenia: w południe – uroczyste posiedzenie Senatu Akademii oraz wieczorem – koncert z premierowym wykonaniem suity jazzowej „Sidła” według powieści kryminalnej Grażyny Bacewicz, wydanej przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne.
Kompozytor, aranżer i producent muzyczny. Eksploruje szeroki wachlarz stylów, nurtów i gatunków – od muzyki współczesnej, przez filmową, aż do rozrywkowej. Jego kompozycje współczesne zwracają uwagę inwencją formalną, przemyślaną dramaturgią, ekspresją oraz indywidualnym podejściem do postmodernizmu.
Motywem dzieła Krzysztofa Knittla jest uchodźstwo i związana z nim niepewność oraz niepokój przed nieznanym, a także druga strona tego tematu, czyli konieczność udzielenia pomocy i schronienia. Tekst oratorium opiera się na wierszach Tadeusza Sławka. W utworze znajdziemy śpiew, recytacje, partie chóralne oraz improwizacje oparte na tradycjach Bliskiego Wschodu. Premiera albumu już 15 marca podczas 11. Festiwalu Prawykonań.
Przez dwa dni stolica Dolnego Śląska stała się centrum polskiego świata muzycznego. Jubileusz 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego zorganizowany we współpracy z Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu to 35 wydarzeń, 28 godzin koncertów, spotkań i warsztatów edukacyjnych. To także występy blisko 500 muzyków zrzeszonych w 8 formacjach artystycznych NFM oraz dzieła 35 kompozytorów związanych z Oficyną.
Muzykolodzy nazywają go potocznie „Kras 52” – od sygnatury, jaką nadano mu w Bibliotece Krasińskich. To najcenniejsze polskie źródło średniowiecznej muzyki polifonicznej, która kształtowała dźwiękowy krajobraz ówczesnego Krakowa oraz dworu pierwszych Jagiellonów. Teraz manuskrypt zyskuje nowe życie dzięki wydaniu wykonawczemu w opracowaniu Agnieszki Budzińskiej-Bennett i Marca Lewona. „Kodeks Krasińskich” ukaże się już 20 marca nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Moc muzyki to osiem arkuszy sporządzonych według autorskiej metody Michała Moca. Uczą, jak aktywnie słuchać muzyki, rozwijać muzyczną spostrzegawczość i wyobraźnię oraz zwiększać kompetencje w obszarze kształcenia słuchu.