Aktualności
Polscy Kompozytorzy Dzieciom: Grażyna Krzanowska
2025-07-08
Polskie Wydawnictwo Muzyczne od lat współpracuje z cenionymi kompozytorami, będącymi jednocześnie wybitnymi pedagogami i instrumentalistami. Dzięki temu powstają utwory nie tylko wielokrotnie nagradzane na konkursach i festiwalach, ale przede wszystkim mające wysoką wartość edukacyjną.
W kolejnej odsłonie cyklu Polscy Kompozytorzy Dzieciom przedstawiamy Grażynę Krzanowską — kompozytorkę i pedagog, urodzoną 1 marca 1952 roku w Legnicy.
W latach 1971–1976 studiowała kompozycję pod kierunkiem Tadeusza Natansona w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej we Wrocławiu, którą ukończyła z wyróżnieniem. Jej twórczość łączy trzy nurty: folklorystyczny, dydaktyczny oraz symfoniczno-kameralny. Charakterystyczna dla jej kompozycji dramaturgia opiera się na planie harmoniczno-sonorystycznym, a stylistyczna różnorodność języka muzycznego zbliża ją do nurtu postmodernistycznego.
Współpracując z Polskim Wydawnictwem Muzycznym, stworzyła szereg publikacji pedagogicznych, w tym m.in. Trzy utworki na skrzypce i fortepian, Rymowanki. Trzy łatwe utwory na skrzypce i fortepian, Cztery kaprysy na skrzypce solo, Wariacje na temat piosenki Lecha Miklaszewskiego – Uczeń pierwszej klasy na skrzypce i fortepian, Chorał i tarantela na fagot i fortepian, Zabawy dziecięce na akordeon.
Nagrody i odznaczenia
Grażyna Krzanowska jest laureatką wielu nagród i wyróżnień, zarówno w kraju, jak i za granicą. Wśród nich warto wymienić: II nagrodę za Symfonię z uderzeniem w kotły na orkiestrę (1977–1978) w Konkursie Młodych Kompozytorów Związku Kompozytorów Polskich (1978), III nagrodę za Polanowe ognie na sopran, alt i zespół instrumentalny w Konkursie Kompozytorskim Naczelnej Redakcji Muzycznej Polskiego Radia i Telewizji (1979), wyróżnienie za Kwartet smyczkowy nr 2 na The Okanagan Music Festival for Composers w Kanadzie, II nagrodę za Silver Line na piętnaście instrumentów smyczkowych na IX Międzynarodowym Konkursie dla Kompozytorek w Mannheim (1989). Została także uhonorowana Nagrodą „Promotio Urbis Czechowice-Dziedzice”, przyznaną przez Prezydenta Miasta.
Działalność pedagogiczna i społeczna
Poza działalnością kompozytorską Krzanowska od lat pracuje jako pedagog. W latach 1976–1986 prowadziła zajęcia z teorii muzyki w Państwowej Szkole Muzycznej im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach, a od 1986 roku związana jest z Państwową Ogólnokształcącą Szkołą Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Bielsku-Białej, gdzie kieruje sekcją przedmiotów ogólnomuzycznych.
Od 1976 roku mieszka w Czechowicach-Dziedzicach, gdzie aktywnie działa na rzecz lokalnego życia muzycznego. W 1992 roku zainicjowała i do dziś prowadzi Jesienny Festiwal Muzyczny „Alkagran”, poświęcony pamięci Andrzeja Krzanowskiego. Rok później założyła Małą Akademię Muzyki, czyli prywatną szkołę artystyczną kształcącą dzieci i młodzież.
Więcej utworów z Serii Pedagogicznej PWM znajdziesz tutaj.
Najczęściej czytane:
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
