Aktualności
Polscy Kompozytorzy Dzieciom: Ewa Iwan
2025-10-07
„Polscy Kompozytorzy Dzieciom” to cykl artykułów przygotowany z okazji 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Od początku swojej działalności PWM przywiązywało dużą wagę do serii pedagogicznych, zapraszając do współpracy uznanych twórców. Dzięki temu powstają wartościowe i ponadczasowe publikacje dla dzieci i młodzieży.
W kolejnym artykule z serii pragniemy wspomnieć Ewę Iwan – wszechstronną artystkę i cenioną autorkę publikacji dla najmłodszych muzyków.
Ewa Iwan rozpoczęła swoją edukację muzyczną jako pianistka, kształcąc się pod kierunkiem Łucji Pietrek. Przez wiele lat to właśnie fortepian był jej głównym instrumentem. Równolegle rozwijała swoje umiejętności skrzypcowe. Jej pierwszym nauczycielem był Stefan Giercuszkiewicz. Studia wyższe odbyła w Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie skrzypiec prof. Romana Lasockiego. Jej wszechstronność instrumentalna obejmuje także organy, gitarę i akordeon, na których gra z biegłością.
Artystka przez lata była związana z najważniejszymi zespołami orkiestrowymi w Polsce. Pełniła funkcję koncertmistrza w Operze Śląskiej, a także grała w Wielkiej Orkiestrze Symfonicznej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach (obecnie NOSPR). Występowała na estradach w wielu krajach Europy, a także pracowała jako organistka oraz nauczycielka gry na skrzypcach.
Szczególną rolę w działalności Ewy Iwan odgrywa edukacja muzyczna dzieci i młodzieży. Jej uczniowie odnoszą sukcesy na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach. Prowadzi wykłady, seminaria i lekcje otwarte w różnych regionach Polski. Jest konsultantem Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie oraz zasiada w jury konkursów skrzypcowych i kameralnych.
Od lat współpracuje z Polskim Wydawnictwem Muzycznym, tworząc cenione publikacje pedagogiczne. Wśród jej kompozycji i opracowań znajdują się m.in. Koncert skrzypcowy A-dur „Layla”, a także zbiory takie jak: Ładnie gram na skrzypcach, Ładnie gram na wiolonczeli, Pierwsze kroki, Muzyczne podróże cz. I i II, Gramy w gamy, Jezus malusieńki (kolędy w łatwym układzie na skrzypce i fortepian).
Tworzy dziesiątki aranżacji na orkiestrę, zespoły kameralne i wokalno-instrumentalne. Jej podejście do nauczania łączy wysokie wymagania artystyczne z troską o rozwój osobowości i wrażliwości młodego muzyka.
Ewa Iwan nie ogranicza się wyłącznie do muzyki. Aktywnie działa również na polu literackim i plastycznym. W 1996 roku została uhonorowana najwyższym wyróżnieniem na Międzynarodowych Targach Książki w Norymberdze za swoją działalność twórczą. Jej prace charakteryzują się głęboką wrażliwością, refleksją i przesłaniem, które wykracza poza same dźwięki.
Więcej utworów z Serii Pedagogicznej PWM znajdziesz tutaj.
Najczęściej czytane:
Karol Augustyniak oraz Artur Szczepkowski zostali laureatami programu composer.pl – rezydencji artystycznej na Islandii dla młodych polskich kompozytorów. Twórczy pobyt zaproszonych uczestników w „Krainie Lodu i Ognia” potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
Z głębokim smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci Adama Neuera (1935-2026), cenionego muzykologa, popularyzatora sztuki oraz wieloletniego pracownika Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Fanom kinematografii polecamy nadchodzące polskie festiwale filmowe, podczas których odbędą się m.in pokazy filmu "Bacewicz x Bomsori" w reżyserii Jakuba Piątka. Program wydarzeń właśnie ogłosił 20. Festiwal Filmu i Sztuki BNP Paribas Dwa Brzegi.
Muzyka polska od romantyzmu po współczesność w najlepszych wykonaniach – tak zapowiada się 22. edycja Festiwalu Muzyki Polskiej, który potrwa od 17 lipca do 2 sierpnia w Krakowie. Siedem tematycznych koncertów, w tym silna reprezentacja kompozytorów emigracyjnych, ballady do słów Adama Mickiewicza, utwory organowe epoki romantyzmu, najpiękniejsze polskie pieśni i arie operowe, prawykonania najnowszych utworów oraz muzyczny hołd dla Mieczysława Karłowicza z okazji 150. rocznicy urodzin młodopolskiego twórcy. W repertuarze znajdziemy szereg utworów z katalogu PWM.
„Symfonia musi być jak świat, musi obejmować wszystko!” – twierdził jeden z najbardziej fascynujących kompozytorów późnego romantyzmu. Swoje słowa stosował w praktyce – dzieła Gustava Mahlera charakteryzują rozmach, monumentalne brzmienie i potężne obsady, liczące nawet 1000 wykonawców. O twórcy, którego język muzyczny balansował na styku tradycji i nowoczesności, od dziś przeczytać można w premierowej książce z serii „Małe Monografie”. Mahler Oskara Łapety to najnowsza propozycja Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, wydana z okazji 166 rocznicy urodzin kompozytora.
W lipcu skupiamy się na postaci i dorobku Jana Krenza (1926-2020), cenionego kompozytora muzyki symfonicznej, oratoryjnej, kameralnej i filmowej. Dziś pamiętany jest on przede wszystkim jako niezwykle zasłużony dla promocji muzyki polskiej dyrygent, którego błyskotliwa kariera przyćmiła autorski dorobek twórczy.
Program festiwalu Été polonais à Paris, który odbędzie się w Paryżu od 1 do 4 lipca podkreśla polskie dziedzictwo muzyczne, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Piotra Perkowskiego oraz kompozytorów polskich okresu międzywojennego. Wydarzenie organizowane jest w związku ze stuleciem Stowarzyszenia Młodych Muzyków Polaków w Paryżu.
Sejmik Województwa Mazowieckiego co roku przyznaje artystom tworzącym na Mazowszu Nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida w czterech kategoriach: literatura, muzyka, sztuki plastyczne i teatr. Doceniane są wybitne dzieła bądź kreacje powstałe w roku poprzedzającym. Od 2005 roku Samorząd Województwa Mazowieckiego przyznaje również nagrodę specjalną "Dzieło życia" za całokształt twórczości artyście tworzącemu na obszarze województwa mazowieckiego.
Ideą programu composer.pl jest podarowanie młodym polskim twórcom dwóch tygodni szczególnej inspiracji i wytchnienia od pędzącego świata, tak niespójnego z kompozytorskim skupieniem. W roku 2026 twórczy pobyt na Islandii zaproszonych uczestników potrwa dwa tygodnie, pomiędzy 8 a 25 września.
18 czerwca 2026 roku w Tajpej odbyły się dwa specjalne pokazy filmu dokumentalnego „Bacewicz x Bomsori” w reżyserii Jakuba Piątka. Projekcje zorganizowano w historycznym budynku Taipei Film House (SPOT Taipei), a wydarzenie przyciągnęło miłośników muzyki klasycznej, kina dokumentalnego oraz polskiej kultury. Pokazy odbyły się o godzinie 19:00 i 20:30, a wstęp był bezpłatny.
