Aktualności
„24 preludia i improwizacje” na fortepian Piotra Orzechowskiego już w sprzedaży
2025-12-18
24 preludia i improwizacje na fortepian Piotra Orzechowskiego (aka Pianohooligan) to najnowsza publikacja nutowa Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, przeznaczona dla średniozaawansowanych i zaawansowanych wykonawców. Zawarty w niej cykl utworów to zapis solowej praktyki improwizacyjnej oryginalnego i bezkompromisowego kompozytora oraz pianisty–wirtuoza.
Dwadzieścia cztery miniatury ujęte w tej publikacji powstawały z myślą o albumie fonograficznym 24 Preludes & Improvisations, wydanym przez Decca Classics w 2017 roku. W utworach tych można znaleźć odniesienia do wielu odmian jazzu, a także muzyki klasycznej wielkich mistrzów i nurtów takich jak impresjonizm, punktualizm czy minimalizm. Inspiracje zaczerpnięte są również z polskiego folkloru oraz muzyki Indonezji, co stanowi niezwykle różnorodną mozaikę stylistyczną. Krytycy muzyczni podkreślają, że zarówno ten album, jak i koncertowe wykonania cyklu, są znakomitą prezentacją kunsztu improwizatorskiego pianisty oraz dowód jego szerokich zainteresowań artystycznych i ogromnej erudycji – co podkreśla w swojej recenzji Bogdan Chmura. Przede wszystkim jednak utwory te nacechowane są charakterystycznym, unikalnym językiem twórczym Piotra Orzechowskiego, znanym słuchaczom z wcześniejszych przedsięwzięć wydawniczych, takich jak 15 Studies for the Oberek czy Dziady.
Liczba i układ Preludiów sugeruje związek z Das wohltemperierte Klavier Johanna Sebastiana Bacha – kolejne utwory ułożone są według chromatycznego następstwa równoimiennych tonacji durowych i molowych: pierwsze Preludium jest w tonacji C-dur, a ostatnie – w h-moll. Każde Preludium przechodzić ma bezpośrednio w Improwizację w tej samej tonacji. Układ ten to przewrotna propozycja kompozytora, prowokująca do nowego spojrzenia na podporządkowanie muzycznym regułom. Wykonawca Preludium może poprzestać na interpretacji wyłącznie miniatury, jeśli jednak podejmie się także wykonania następującej po niej Improwizacji, istotniejszy od „pozostawania w tonacji” będzie wyraz indywidualnej postawy względem niej. Założenia 24 preludiów i improwizacji, opis idei i koncepcji cyklu, stały się podstawą pracy doktorskiej Piotra Orzechowskiego, obronionej w 2020 roku w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie.
Przez kilka lat po premierze albumu Piotr Orzechowski wykonywał zawarty na nim program „z pamięci”, ponieważ żadne z Preludiów nie zostało wcześniej zapisane. W sporządzeniu pierwszej wersji partytury pomógł mu Tymoteusz Bies, znakomity pianista, twórca i producent muzyczny. Zapis zaproponowany przez Orzechowskiego i Biesa jest w większości ścisły, jednak ze względu na improwizacyjny rys utworów pozostawia wykonawcom pewną swobodę interpretacyjną. Dodatkiem do publikacji są autorskie uwagi zamieszczone na końcu zeszytu, pogłębiające kontekst improwizacyjny całego cyklu oraz zachęcające wykonawców do bardziej indywidualnego podejścia do gry oraz poszukiwania własnych twórczych rozwiązań.
24 preludia i improwizacje Piotra Orzechowskiego mają inspirować kolejnych pianistów do postawy łączącej odwagę interpretacji ze szczerością ekspresji w improwizacji. To model pianistyki wyzwolonej, niezależnej stylistycznie, zakorzenionej w osobistym przeżywaniu tekstu muzycznego – tego wyniesionego z zapisu, jak i tworzonego spontanicznie. Publikacja ta może okazać się szczególnie cenna dla pianistów klasycznych i jazzowych, którzy chcą odczytać Preludia na swój sposób, dopełniając je własnymi improwizacjami. Cykl skierowany jest zatem do profesjonalnych wykonawców, studentów oraz uczniów ostatnich klas szkół muzycznych, którzy chcą zapoznać się z interesującym, współczesnym językiem pianistycznym i poszerzyć swoje doświadczenia w dziedzinie improwizacji fortepianowej.
Premierową publikację już od 18 grudnia można będzie znaleźć w stacjonarnej księgarni PWM, księgarniach internetowych, m.in. na www.pwm.sklep.pl, oraz w dobrych księgarniach muzycznych w całym kraju.
O autorze:
Piotr Orzechowski – Pianohooligan – pianista, improwizator i kompozytor, absolwent Berklee College of Music oraz Wydziału Filozoficznego Uniwersytetu Jagiellońskiego. Laureat licznych nagród oraz partner artystyczny wielu wybitnych twórców muzyki jazzowej, współczesnej i elektronicznej. Koncentruje się przede wszystkim na autorskiej twórczości solowej, w charakterystyczny dla siebie sposób łącząc muzykę improwizowaną z klasyczną, a także z elementami awangardy i muzyki elektronicznej. Jest autorem rozmaitych przedsięwzięć fonograficznych, takich jak m.in. Experiment: Penderecki (2012, Decca Classics), Dziady (2019, Anaklasis/PWM), 24 Preludes & Improvisations (2017, Decca Classics), Critique of Swing in Two Parts (2024, Pianohooligan/Warner Music Poland).
Najczęściej czytane:
Niczym Oscary w branży filmowej, nagrody Emmy w telewizyjnej, czy Tony Awards dla teatru, tak w branży eventowej najbardziej prestiżowe międzynarodowe wyróżnienie i najwyższy symbol doskonałości marketingu doświadczeń stanowią nagrody Global Eventex Awards. W tegorocznej edycji, spośród blisko półtora tysiąca zgłoszeń z całego świata to wyjątkowe wyróżnienie zdobyło Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Pociąg Wypełniony Muzyką został nagrodzony w pięciu kategoriach!
W jubileuszowym roku setnej rocznicy urodzin Andrzeja Wajdy świat filmu spotyka się ze światem muzyki w wyjątkowym projekcie artystycznym REscoringWajda. Koncert przygotowany przez Chór Polskiego Radia – Lusławice odbędzie się w niedzielę 17 maja o godz. 13:00 w unikalnej przestrzeni Kopalni Soli "Wieliczka" (Komora Lill Górna).
„Strasznie fajny ten Moniuszko!” to spotkanie, podczas którego dzieci poznają życie i twórczość Stanisława Moniuszki poprzez muzyczne opowieści i wspólne zabawy. Zapraszamy grupy przeszkolne i wczesnoszkolne, dzieci w wieku 6 do 10 lat już, 1, 2 i 3 czerwca do kluboksięgarni UNA w Krakowie!
Fascynujące biografie, rozmowy o sztuce pianistycznej, interdyscyplinarna refleksja nad muzyką. W tym miesiącu aż cztery nowe publikacje zasilą ofertę wydawniczą Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Premierowe propozycje, przygotowane z myślą o melomanach, już niedługo pojawią się na księgarnianych półkach. Są wśród nich: Sekrety wielkich pianistów. Rozmowy z Peterem Feuchtwangerem Konrada Skolarskiego, Zygmunt Stojowski. Życie i muzyka Josepha A. Hertera, Penderecki Doroty Szwarcman, wreszcie Muzyczna myśl Lawrence’a Kramera.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne i Kluboksięgarnia UNA zapraszają na wydarzenie poświęcone postaci Zygmunta Stojowskiego. 14 maja o godzinie 17.00 odbędzie się koncert Cracow Duo połączony z rozmową wokół premierowej książki Zygmunt Stojowski. Życie i muzyka Josepha A. Hertera. Wstęp wolny.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne, jako partner Festiwalu, zaprasza do udziału w wydarzeniach tegorocznej edycji Musica Polonica Nova odbywającej się pod hasłem ZMYSŁY w dniach 14-17.05.2026 w Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu. Festiwal, ukazując najświeższe tendencje polskiej muzyki współczesnej, zagłębia się w zagadnienia tego jak dzisiaj odbiorcy słuchają muzyki – i jak muzyka może wykroczyć poza tradycyjne ramy percepcji.
To jeden z najstarszych zarówno w Polsce, jak i na świecie festiwali filmów dokumentalnych i krótkometrażowych. Tegoroczna, 66. edycja Krakowskiego Festiwalu Filmowego odbędzie się w kinach od 31 maja do 7 czerwca 2026 roku oraz od 5 czerwca do 19 czerwca online na KFF VOD. W ramach wydarzenia odbędą się dwie projekcje filmu „Bacewicz x Bomsori” oraz spotkanie z reżyserem Jakubem Piątkiem.
Rozpoczynamy intensywny sezon festiwalowy. W tym miesiącu prawykonania kompozytorek i kompozytorów związanych z Polskim Wydawnictwem Muzycznym usłyszymy podczas pięciu festiwali, odbywających się w Krakowie, Wrocławiu, Bydgoszczy, Warszawie i Lublinie. Zabrzmią najnowsze utwory Wojciecha Widłaka, Jerzego Kornowicza, Jagody Szmytki, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, Jacka Domagały i Pawła Malinowskiego.
W maju spoglądamy na życie i dorobek kompozytora miesiąca, którym jest Stanisław Wiechowicz (1893-1963), zgodnie uważany za najważniejszego polskiego kompozytora muzyki chóralnej pierwszej połowy XX wieku. Był nie tylko cenionym twórcą, lecz także pedagogiem, dyrygentem, publicystą i aktywnym działaczem, skupionym na odbudowie i krzewieniu kultury polskiej z zachowaniem najwyższego poziomu jakości muzycznej.
Jakie cechy powinien mieć utwór, aby uczeń polubił go już przy pierwszym rozczytaniu i zachował tę sympatię aż do finałowej prezentacji? Odpowiedzi na to pytanie udało się zawrzeć Grzegorzowi Frankowskiemu w jego nowych utworach na kontrabas w stroju solowym lub orkiestrowym i fortepian.
