Aktualności
W mojej muzyce dużo się dzieje. Życie i twórczość Grażyny Bacewicz
2026-02-05
Kompozytorka, skrzypaczka, czołowa polska artystka XX wieku. Niegdyś odnosiła międzynarodowe sukcesy jako koncertująca solistka, teraz na estradach koncertowych coraz częściej pojawia się jej twórczość. Mowa o bohaterce książki Małgorzaty Gąsiorowskiej Grażyna Bacewicz. W mojej muzyce dużo się dzieje. Premierą Polskie Wydawnictwo Muzyczne świętuje 117 rocznicę urodzin pochodzącej z Łodzi kompozytorki.
„W mojej muzyce dużo się dzieje, jest ona drapieżna, a jednocześnie liryczna” – wyznała Grażyna Bacewicz. Opinię tę podzielał przenikliwy publicysta Stefan Kisielewski, który jej „Koncert na orkiestrę smyczkową” obwołał „krwistym kawałem zdrowej i smacznej muzyki napisanej z potencją twórczą”. Choć sama nie uważała się za „typowego nowatora”, widziała w swojej twórczości stałą linię rozwoju. Za szczególnie istotne uznawała dbanie o uważną konstrukcję i precyzyjne budowanie formy dzieła. A przy tym wciąż poszukiwała nowych środków wyrazu. W czasach gdy właśnie tę „dobrze skonstruowaną” formę uznano za przeżytek, a podejście Bacewicz za tradycjonalistyczne, jej muzykę odstawiono do lamusa. Aż przyszedł boom – ostatnie lata przyniosły ogromne zainteresowanie twórczością polskiej kompozytorki, o czym świadczy fakt, że w ubiegłym roku pojawiała się na scenach częściej niż dzieła cieszącego się popularnością Wojciecha Kilara.
Kolejne dekady, nowe zjawiska w muzyce polskiej i światowej zmieniły perspektywę, z jakiej postrzegano twórczość polskiej kompozytorki i całego jej pokolenia (…). [Bacewicz] została dostrzeżona nie tylko jako kobieta kompozytorka z sukcesem realizująca swoje pasje twórcze w świecie zdominowanym za jej życia przez mężczyzn, lecz także jako artystka o niepospolitym talencie i wyrazistej osobowości. Jej twórczość wzbudziła zainteresowanie zarówno wśród muzyków, zwłaszcza skrzypków i dyrygentów, jak i muzykologów.
Fragment książki
Na nowo
Małgorzata Gąsiorowska bacznym okiem przygląda się życiorysowi, ale przede wszystkim twórczości i działalności artystycznej kompozytorki. Szczegółowo opisuje dzieła, a dzięki ilustrującym tekst przykładom muzycznym łatwo można odnaleźć się w prowadzonej narracji. Publikacja ta jest zmodyfikowaną, uzupełnioną i poprawioną wersją pierwszej monografii Grażyny Bacewicz z 1999 roku. Autorka wyraża nadzieję, że w tej nowej i odświeżonej postaci książka będzie służyć pomocą w poznawaniu polskiej kompozytorki i jej dzieł oraz zachęci kolejnych muzykologów i teoretyków do dalszych badań.
Monografia Grażyny Bacewicz dołącza do serii wydawniczej „Kompozytorzy Polscy XX i XXI wieku”, w której prezentowane są sylwetki twórców współczesnej muzyki polskiej. Jej znakiem rozpoznawczym jest unikatowa dla każdego egzemplarza okładka – stworzona według ustalonego klucza. Czyni to każdy tom niepowtarzalnym, tak jak unikatowe jest każde wykonanie utworu muzycznego.
Premierową publikację Małgorzaty Gąsiorowskiej można od 5 lutego 2026 roku odnaleźć w księgarni internetowej PWM pwm.sklep.pl, oraz dobrych księgarniach muzycznych w całym kraju. Ponadto w oficjalnym sklepie Polskiego Wydawnictwa Muzycznego książka dostępna jest w specjalnym urodzinowym pakiecie zawierającym aż 6 publikacji książkowych oraz płytowych. Takiej promocji jeszcze nie było!
O autorce:
Małgorzata Gąsiorowska — teoretyk muzyki i krytyk. Po studiach w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie (obecnie: Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) została zatrudniona w Polskim Radiu, z którym współpracuje do dziś. Na zaproszenie profesora Mieczysława Tomaszewskiego podjęła współpracę z Zespołem ds. Analizy i Interpretacji Muzyki działającym w Akademii Muzycznej w Krakowie, w ramach której wzięła udział w licznych sympozjach i seminariach. Na zaproszenie Krzysztofa Droby uczestniczyła w kilku konferencjach polsko‑litewskich w Łodzi i Wilnie. Aktywnie działa w Związku Kompozytorów Polskich. Otrzymała Doroczną Nagrodę ZKP (2008). Jest autorką monografii Grażyny Bacewicz (1999, 2026) i Stefana Kisielewskiego (2011, 2024), które ukazały się nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, a także artykułów publikowanych w różnych pismach, m.in. w „Ruchu Muzycznym”, oraz komentarzy koncertowych i płytowych.
Najczęściej czytane:
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.


