Aktualności
Fundamenty pedagogiki instrumentalnej – „Szkoła gry na gitarze i na gitarze hawajskiej” Józefa Powroźniaka
2026-03-24
Podręczniki przeznaczone do nauki gry na instrumentach, wydawane od wielu lat przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne, pełnią kluczową rolę w kształceniu początkujących muzyków. W przystępny sposób wprowadzają podstawowe pojęcia, uczą prawidłowej postawy oraz stopniowo rozwijają umiejętności techniczne, stanowiąc ważny element literatury pedagogicznej.
Józef Powroźniak (4.12.1902–10.07.1989) był pedagogiem, publicystą i popularyzatorem muzyki. Przed II wojną światową pracował jako nauczyciel w Państwowym Gimnazjum Klasycznym w Chorzowie, gdzie założył szkolną orkiestrę. Działał także w chórach amatorskich, szkolnych zespołach wokalnych i instrumentalnych oraz ognisku metodycznym dla nauczycieli muzyki i śpiewu szkół ogólnokształcących. Prowadził koncerty i cykle audycji szkolnych. W 1945 roku zorganizował w Katowicach pierwsze w kraju Liceum Muzyczne. Następnie został wykładowcą w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach, gdzie w latach 1951-63 i 1972-75 pełnił funkcję rektora.
W latach 60. XX wieku nawiązał współpracą z Ludowym Instytutem Muzycznym w Łodzi, przy którym zorganizował Ośrodek Gitarowy. Działalność tej jednostki obejmowała kursy dla nauczycieli, przeglądy młodych gitarzystów, konkursy kompozytorskie, wydawnictwa nutowe, akcje informacyjno-promocyjne w prasie, radiu i telewizji. Był prezesem założonego przez siebie Towarzystwa Gitary Klasycznej w Warszawie. Jest autorem wielu publikacji książkowych i prac pedagogicznych, m.in. szkół gry na skrzypcach, gitarze, akordeonie, kontrabasie, harmonii klawiszowej, instrumentach szarpanych, śpiewników. Opracował wiele utworów muzyki dawnej i współczesnej na gitarę o różnych poziomach trudności.
Szkoła gry na gitarze i na gitarze hawajskiej zawiera wybór podstawowych zagadnień i może być przydatna na wczesnym etapie edukacji. Została opracowana w przystępny sposób, co ułatwia naukę oraz systematyczne rozwijanie umiejętności. Materiał muzyczny obejmuje najczęściej używane, najprostsze tonacje oraz fragmenty utworów z końca XVIII i początków XIX wieku. Ostatnie strony zawierają zwięzłe wskazówki dotyczące nauki gry na gitarze hawajskiej, co wynika z dużej popularności tego instrumentu w czasie publikacji pierwszego wydania.
Szkołę gry na gitarze i na gitarze hawajskiej Józefa Powroźniaka można znaleźć w księgarniach internetowych, m.in. pwm.sklep.pl, oraz dobrych księgarniach muzycznych w całym kraju.
Więcej publikacji z Serii Pedagogicznej PWM znajdziesz tutaj.
Najczęściej czytane:
Muzyka L.U.C.-a (Łukasza Rostkowskiego) do filmu Chłopi doczekała się opracowania na fortepian. Publikacja przygotowana przez Stefana Feliksa Gąsieńca i wydana przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne pozwala pianistom sięgnąć po jeden z najbardziej charakterystycznych elementów artystycznego świata filmu – w przystępnej i czytelnej formie.
Jak brzmiała muzyka baroku i ile swobody miał wykonujący ją muzyk? Czy zapis nutowy mówił mu wszystko, czy pozostawiał przestrzeń na improwizację? I dlaczego te same melodie zdobiono inaczej we Francji, a inaczej we Włoszech? Zapraszamy na minirecital i spotkanie z profesorem Markiem Toporowskim 8 października o godz. 18:00 w kluboksięgarni UNA, podczas którego poznamy z bliska muzykę epoki baroku.
Warszawa ponownie staje się stolicą muzyki najnowszej, a to za sprawą ruszającej 69. Edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. W tym roku hasłem przewodnim imprezy są „Znaki”. Polskie Wydawnictwo Muzyczne – Partner Festiwalu – zaprasza na dwa spotkania autorskie, wokół premierowych publikacji poświęconych postaciom związanym z festiwalem.
Motywy muzyczne, próbki dźwiękowe i wizualne, słowa, głoski, grafiki, gesty, taniec, światło i aranżacja przestrzeni. 69. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień" odbędzie się w dniach 18-26 września 2026 roku pod niezwykle nośnym i fascynującym hasłem "Znaki".
Zapraszamy na koncert Marty Mołodyńskiej-Wheeler i Grzegorza Manii, który odbędzie się już 23 września o godzinie 18 w kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego na krakowskim Rynku. W programie znajdą się utwory artystki – kompozytorki i pianistki – przeznaczone na fortepian solo i na cztery ręce.
ANAKLASIS ponownie sięga do skarbnicy polskiej fonografii – tym razem w poszukiwaniu DNA romantycznego wirtuoza. W roku Konkursu Wieniawskiego wytwórnia przywraca do życia historyczne nagrania obu koncertów skrzypcowych kompozytora. W interpretacjach Oleha Krysy i Romana Totenberga pobrzmiewa jednak coś więcej niż tylko echa dawnych mistrzów…
9 września w Sali Białej poznańskiego Hotelu Bazar odbyła się konferencja prasowa 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Muzyczne zmagania 50 uczestników z całego świata będziemy mogli oglądać od 8 do 25 października. Polskie Wydawnictwo Muzyczne i „Ruch Muzyczny” są partnerami wydarzenia.
Na wrzesień Polskie Wydawnictwo Muzyczne przygotowało aż cztery książkowe premiery. Tym razem czytelnicy będą mogli wybrać się w podróż przez XX i XXI wiek, poznając ważne dla polskiej muzyki postaci – od Karola Szymanowskiego przez Józefa Kofflera, Tomasza Sikorskiego po Lidię Zielińską. Wśród nowości znalazła się zarówno zwięzła monografia, jak i obszerne opracowanie, katalog tematyczny, a także rozmowa pełna wspomnień i anegdot. Cztery książki, różne perspektywy i sporo muzyki do odkrycia – w nowych publikacjach każdy znajdzie własny sposób na spotkanie z muzyką XX wieku.
14 września w prestiżowym Teatro Petruzzelli w Bari odbędzie się włoska premiera dwuaktowej opery Zygmunta Krauze, opowiadającej o przejmujących losach Bony Sforzy d’Aragona. Wystawienie tego dzieła w Bari ma wymiar symboliczny – to właśnie w tym mieście tytułowa bohaterka spędziła ostatnie lata życia i została pochowana.
Muzyka Antonia Vivaldiego wciąż zachwyca, inspiruje i prowokuje do nowych interpretacji. Już 13 września o godz. 18.30 w Sali Złotej Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie odbędzie się spotkanie poświęcone jednemu z najbardziej fascynujących kompozytorów w historii muzyki. O Vivaldim, jego twórczości, inspiracjach i nowych interpretacjach opowiedzą w rozmowie Mateusz Borkowski i Stanisław Słowiński. Wstęp za okazaniem biletów na koncert „Vivaldi Experience”.
