Aktualności
„dark dreams” Georga Friedricha Haasa na inauguracji Warszawskiej Jesieni
2017-09-13
Podczas koncertu otwierającego tegoroczny 60. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień zostanie wykonana kompozycja „dark dreams" Georga Friedricha Haasa. Będzie to polska premiera utworu.
Utwór powstał w Nowym Jorku w 2013 roku. Swoje prawykonanie miał rok później – 22 lutego 2014 roku w Berlinie – przez Berliner Philharmoniker pod dyrekcją Sir Simona Rattle’a. Tego samego roku berlińscy filharmonicy wykonali utwór także w Carnegie Hall. Podczas tegorocznej Warszawskiej Jesieni „dark dreams” po raz pierwszy zostanie zaprezentowany polskiej publiczności. Zagra Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach, którą poprowadzi Alexander Liebreich.
Kompozycja przeznaczona jest na orkiestrę symfoniczną. Stanowi typowy dla twórczości Haasa przykład fascynacji brzmieniem. Z długich, niespiesznie wybrzmiewających płaszczyzn dźwiękowych, budowanych na mikrotonach i akordach spektralnych, wyłania się solowa partia fagotu, która w ostatniej fazie zamyka utwór, pozostawiając słuchaczy w głębokiej zadumie...
Koncert będzie wyjątkowym przeżyciem nie tylko dla miłośników twórczości austriackiego kompozytora. W programie znajdą się jeszcze dwie inne polskie premiery: „Forest” Tansy Davies (zamówienie Philharmonia Orchestra, New York Philharmonic i Warszawskiej Jesieni) oraz „Vertigo" Christophe’a Bertranda. Usłyszymy też kompozycje polskich twórców: „Générique" Wojciecha Kilara oraz „circulatio" Artura Zagajewskiego.
Gorąco polecamy wszystkie festiwalowe koncerty i wydarzenia, to jedyne tego typu święto muzyki współczesnej w Polsce!
Najczęściej czytane:
Kultowe piosenki Zygmunta Koniecznego, które dekady temu pokochała publiczność Ewy Demarczyk w nowym opracowaniu Cezarego Duchnowskiego. Najnowszy album ANAKLASIS z udziałem Agaty Zubel, Andrzeja Bauera, Bartka Wąsika oraz Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia pod dyrekcją Alexandra Humali jest już dostępny w sprzedaży.
W konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek na Najpiękniejsze Polskie Książki 2024, w którym Jury docenia m.in. koncepcję edytorską, nowatorskie opracowania graficzne, typograficzne i poziom artystyczny ilustracji, wyróżnienie w kategorii Literatura naukowa i popularnonaukowa zdobyła książka Muzyka polska po Szymanowskim Adriana Thomasa.
W maju do swojej pracowni zaprasza nas Jerzy Kornowicz – kompozytor, pianista-improwizator, pedagog i działacz muzyczny, dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”. Autor muzyki wielu gatunków – twórca interdyscyplinarny, który potrafi komponować w rozmaitych miejscach.
Od początku istnienia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, serie pedagogiczne stanowiły istotną i liczną grupę powstających publikacji. Oficyna nawiązywała współpracę z cenionymi twórcami, dzięki czemu powstały utwory nie tylko licznie nagradzane na konkursach i festiwalach, budujące tym prestiż PWM-u, ale przede wszystkim ponadczasowe. Świadczą o tym wznowienia wielu tytułów.
Tematem przewodnim 37. edycji Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów jest muzyka w muzyce. Festiwal, który został objęty patronatem honorowym Aleksandra Miszalskiego, Prezydenta Miasta Krakowa, rozpocznie się już 10 maja koncertem inauguracyjnym w Filharmonii Krakowskiej. Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem wydarzenia.
Już 09 maja 2025 roku Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza do wspólnego świętowania podczas Dni Funduszy Europejskich w PWM. Sprawdź, co zaplanowaliśmy na ten dzień!
Piąty miesiąc roku zwiastuje nadejście wiosennego sezonu festiwalowego. W Krakowie, Warszawie i we Wrocławiu zabrzmią kompozycje Joanny Wnuk-Nazarowej, Pawła Malinowskiego, Wojciecha Widłaka, Macieja Zielińskiego, Pawła Hendricha i Agaty Zubel. Najnowszej muzyce polskiej będziemy przysłuchiwać się podczas koncertów specjalnych, na festiwalowych estradach, a także na zakończenie sezonu artystycznego.
Blisko 400 muzyków i chórzystów, boska interwencja i absolutny triumf kompozytora – prawykonanie oratorium pasyjnego Męka Pana naszego Jezusa Chrystusa w 1838 r. wprost zelektryzowało muzyczną Warszawę. Dzieło to uznaje się za najwybitniejsze osiągnięcie polskiej muzyki religijnej XIX wieku. Dlaczego jednak do premierowego wykonania doszło dopiero w czerwcu, nie zaś – jak zamierzał twórca – w czasie Wielkiego Tygodnia? W kolejnej odsłonie cyklu Historia pewnego utworu przyjrzymy się niedotrzymanym obietnicom i przetrzymanym nutom.
Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima (The John Simon Guggenheim Memorial Foundation) ogłosiła tegorocznych stypendystów Guggenheima – 198 wybitnych osób ze świata nauki i sztuki współczesnej, reprezentujących 53 dyscypliny, wybranych w rygorystycznym procesie aplikacji spośród prawie 3500 kandydatów. Wśród stypendystów, którzy otrzymali grant na realizację swojej działalności, jest Krzysztof Wołek – kompozytor związany z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.
Écoute na sopran i kwartet smyczkowy jest nową wersją kompozycji Słuchaj na sopran, klarnet, skrzypce, perkusję i fortepian, której prawykonanie odbyło się w grudniu ubiegłego roku w podczas bydgoskiego Festiwalu Art Mintaka. 22 kwietnia dzieło zostanie wykonane po raz pierwszy podczas paryskiego festiwalu, prezentującego najnowszą muzykę europejską.
