Aktualności
100 na 100. Muzyczne dekady wolności
2018-10-31
Największy projekt muzyczny wolnej Polski wkracza w decydującą fazę! 11 listopada zbliża się wielkimi krokami, a my raz jeszcze zachęcamy Państwa do zapoznania się z bogatą ofertą projektu „100 na 100. Muzyczne dekady wolności”.
„100 na 100” to w skrócie:
- 100 utworów muzyki polskiej na 100-lecie niepodległości,
- 11 koncertów w Polsce i 11 koncertów na świecie – tego samego dnia, 11.11.2018,
- 100 nagrań na płytach CD,
- 100 filmowych wizytówek na kanale YouTube PWM,
- publikacje nutowe i książkowe,
- wydawnictwa dla dzieci i młodzieży,
- serwis stonasto.pl i aplikacje mobilne.
W ten sposób Polskie Wydawnictwo Muzyczne, wraz z zaproszonymi do współpracy instytucjami kultury w kraju i za granicą, uczci 100. rocznicę odzyskania Niepodległości.
100 arcydzieł polskiej literatury muzycznej
Podstawą przedsięwzięcia jest lista „100 na 100” arcydzieł polskiej literatury muzycznej, które powstawały od 1918 roku do dzisiaj. Trudnego wyboru, w którym kryterium artystycznej wartości było najistotniejsze, dokonała Rada Programowa złożona z autorytetów i przedstawicieli instytucji kultury. W gronie tym znaleźli się:
- Małgorzata Małaszko-Stasiewicz (PR 2) – przewodnicząca
- dr Artur Szklener (NIFC) – wiceprzewodniczący
- Ewa Bogusz-Moore (IAM / NOSPR)
- dr hab. Szymon Bywalec (Orkiestra Muzyki Nowej)
- dr Daniel Cichy (PWM)
- dr hab. Marcin Gmys, prof. UAM (UAM)
- prof. dr hab. Alicja Jarzębska (UJ)
- Jerzy Kornowicz (Warszawska Jesień)
- dr Mieczysław Kominek (ZKP / Polmic)
- dr hab. Iwona Lindstedt (UW)
- Joanna Wnuk-Nazarowa (NOSPR)
Wśród utworów tworzących wielobarwny pejzaż ostatniego 100-lecia polskiej muzyki znalazły się dzieła takich kompozytorów, jak: Karol Szymanowski, Witold Lutosławski, Andrzej Panufnik, Grażyna Bacewicz, Krzysztof Penderecki, Kazimierz Serocki, Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar, Zygmunt Krauze, Eugeniusz Knapik, Paweł Mykietyn czy Agata Zubel. Symbolicznym zwieńczeniem listy, ale i nowym otwarciem stanie się Fanfara „dla Niepodległej” na instrumenty dęte, napisana specjalnie na tę okazję przez Krzysztofa Pendereckiego.
Wszystkie kompozycje zostaną utrwalone na płytach. PWM we współpracy z wybitnymi artystami i najlepszymi polskimi orkiestrami, chórami i zespołami zrealizowało 60 nowych nagrań utworów z listy „100 na 100”, a pozostałe rejestracje, starannie wyselekcjonowane, pochodzą m.in. z archiwów Polskiego Radia i Polskich Nagrań.
11.11 – Święto polskiej muzyki / Polska
Uroczystym zwieńczeniem projektu będą koncerty odbywające się 11 listopada 2018 roku: 11 koncertów w Polsce i 11 na świecie, część z nich z rejestracją radiowo-telewizyjną. W wydarzeniach weźmie bezpośrednio udział 12 500 odbiorców w kraju oraz 15 000 publiczności międzynarodowej, a pośrednio w koncertach uczestniczyć będą radiosłuchacze i widzowie stacji telewizyjnych.
W interpretacjach znakomitych artystów o międzynarodowej renomie usłyszymy muzykę twórców, którzy znaleźli się na liście „100 na 100”, m.in.: Harnasie Karola Szymanowskiego, I Koncert fortepianowy Aleksandra Tansmana, Uwertura tragiczna Andrzeja Panufnika, Symfonia pieśni żałosnych Henryka Mikołaja Góreckiego, III Symfonia Witolda Lutosławskiego czy Not I Agaty Zubel.
11.11 – Święto polskiej muzyki / świat
Polska muzyka zostanie wykonana przez zespoły specjalizujące się w wykonawstwie muzyki współczesnej także na całym świecie, w miastach, które łączy szczególna więź z naszym krajem. Są to: Chicago, Frankfurt nad Menem, Kopenhaga, Londyn, Lwów, Mediolan, Melbourne, Nowy Jork, Paryż, Tokio, Wiedeń.
Muzyczne dekady dzieciom
W ramach projektu „100 na 100” realizowany jest bogaty komponent edukacyjny, skierowany zarówno do najmłodszych czytelników, do dzieci szkolnych i młodzieży, jak również do rodziców i nauczycieli. Najmłodszych zachęcamy do poznawania świata muzyki z Sonią, bohaterką serii „Sonia w Krainie Sonostworów”. To cykl edukacyjnych książeczek – baśniowych opowieści wymyślonych przez Annę Pęcherzewską-Hadrych, spisanych wierszem przez Katarzynę Huzar-Czub i zilustrowanych przez Gosię Herbę. Seria wprowadza odbiorców w świat niezwykłych zjawisk dźwiękowych, spotykanych zarówno w muzyce, jak i w otaczającej nas sonosferze. Odkrywając je wraz z tytułową bohaterką, mały Czytelnik zaczyna rozumieć ich naturę i uwrażliwia się na ich piękno.
Dopełnieniem książeczek będą aplikacje mobilne (do pobrania bezpłatnie na Google Play i App Store) oraz gra pamięciowa: W Krainie Sonostworów.
Do Soni dołączy doświadczony już muzycznie Bambak Wojtek Kompozytor. Maskotkę przygotowała manufaktura BAMBAKI. Projektanci współpracowali wcześniej między innymi z Galerią Güntera Grassa w Gdańsku, z Europejskim Centrum Solidarności oraz z Muzeum Miasta Gdyni – powołując do życia Bambaka Architekta Modernistę, inspirowanego postacią Le Corbusiera. Chyba nietrudno zgadnąć, który z kompozytorów był inspiracją dla Bambaka Polskiego Wydawnictwa Muzycznego. Bambak Wojtek Kompozytor odwiedzi 22 miasta, gdzie odbywają się koncerty w ramach projektu, będzie też bohaterem specjalnej książeczki z zadaniami dla dzieci.
Ponadto w ramach komponentu edukacyjnego dostępne będą również:
- gry analogowe dla starszych dzieci i młodzieży, w tym gra planszowa
- aplikacje mobilne dla młodzieży i dorosłych
- scenariusze lekcji do wykorzystania przez nauczycieli w szkołach powszechnych i artystycznych
Obrazy muzyki. Muzyka w obrazach
Ważną częścią projektu „100 na 100. Muzyczne dekady wolności” jest wystawa zdjęć Bartka Barczyka. Punktem wyjścia dla tej wyjątkowej ekspozycji jest 30 sesji fotograficznych, zamówionych przez PWM, których bohaterami są aktywni twórczo współcześni polscy kompozytorzy. Wysublimowane artystycznie zdjęcia najciekawszych postaci polskiej muzyki najnowszej, których utwory znalazły się na liście „100 na 100”, posłużyły do stworzenia ekskluzywnych kalendarzy na rok 2018 – ściennego i książkowego. Wystawa Obrazy muzyki. Muzyka w obrazach – przygotowana we współpracy z Akademią Fotografii – będzie podróżować przez cały najbliższy rok i zostanie pokazana widzom w 11 koncertowych miastach w Polsce:
Poznań październik / listopad 2018
Olsztyn listopad / grudzień 2018
Białystok grudzień 2018 / styczeń 2019
Łódź styczeń / luty 2019
Kraków luty / marzec 2019
Rzeszów marzec / kwiecień 2019
Katowice kwiecień / maj 2019
Wrocław maj / czerwiec 2019
Gdańsk sierpień / wrzesień 2019
Szczecin wrzesień / październik 2019
Warszawa październik / listopad 2019
Działalność wydawnicza
Część wydawniczą projektu tworzy Box „100 na 100”. Oprócz płyt CD z rejestracją wszystkich utworów znajdą się w nim tak zwane Zeszyty Dekad, w których doświadczeni muzykolodzy w przystępny sposób przekazują najcenniejsze informacje z życia i twórczości polskich kompozytorów oraz monografia o najnowszej muzyce polskiej pióra Danuty Gwizdalanki. Autorka w sposób lekki, a jednocześnie merytorycznie pogłębiony kreśli nurty polskiej muzyki współczesnej: awangardowy, ludowy, religijny, tradycyjny, romantyczny, indywidualny, elektroniczny i przedstawi rodzimą twórczość w kontekście muzyki światowej, uwzględniając ogromną rolę polskich kompozytorów i wykonawców w promowaniu polskiej kultury na arenie międzynarodowej.
Książka Danuty Gwizdalanki ukaże się także poza Box-em, w 9 wersjach językowych: polskiej, angielskiej, niemieckiej, francuskiej, włoskiej, hiszpańskiej, rosyjskiej, chińskiej, japońskiej.
Nowe wydania / nowe materiały wykonawcze
Projekt „100 na 100. Muzyczne dekady wolności” zakłada również przygotowanie nowych wydań nutowych utworów z listy „100 na 100” – zarówno kameralnych, jak i wielkoobsadowych. Powstają elektroniczne wersje dzieł, które do tej pory pozostawały w rękopisach (np. III Kwartet smyczkowy Krystyny Moszumańskiej-Nazar). Na nowo rozpisane zostaną stare i zniszczone partytury, które z powodu upływu czasu i zużycia nie nadawały się do użytku (np. Apollo i dziewczyna Ludomira Różyckiego). Nowe materiały wykonawcze przywrócą salom koncertowym zapomniane utwory polskich mistrzów, a nowe wydania wzbogacą kolekcje nutowe muzyków na całym świecie.
Muzyczne dekady w sieci – www.stonasto.pl
Portal internetowy stonasto.pl to multimedialna encyklopedia wiedzy o polskiej muzyce współczesnej. Wortal będzie zawierać m.in. filmowe wizytówki – krótkie 3-minutowe materiały wideo o każdym ze 100 utworów. W ramach komponentu edukacyjnego na stronie znajdą się przykładowe scenariusze lekcji do zrealizowania przez nauczycieli, zarówno w szkołach powszechnych, jak i artystycznych. Dla dzieci natomiast dostępne będą gry i aplikacje (także do zainstalowania na urządzeniach mobilnych) pozwalające na eksperymentowanie z dźwiękami i tworzenie własnych kompozycji. Poprzez zabawę dzieci będą poznawać takie zjawiska w muzyce jak sonoryzm, oswoją się z brzmieniem dysonansów i poczują się jak w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia. Portal będzie działał nieprzerwanie przez 5 lat.
Nowe nagrania
Na potrzeby projektu „100 na 100. Muzyczne dekady wolności” zostało zrealizowanych aż 60 nowych nagrań! Do współpracy zaprosiliśmy wybitnych polskich artystów, znakomitych dyrygentów oraz najlepsze rodzime orkiestry, chóry i zespoły muzyczne.
Ta unikatowa kolekcja muzyczna została przygotowana wraz ze śmietanką artystyczną
polskiej sceny muzycznej.
Nuty i materiały orkiestrowe w streamingu – nkoda
Podążając za najnowszymi rozwiązaniami technologicznymi, Polskie Wydawnictwo Muzyczne podejmuje współpracę z pionierami w dziedzinie udostępniania i promocji utworów w celu popularyzacji muzyki polskich kompozytorów. Efektem działań zmierzających do zwiększenia dostępności oraz wzbudzenia zainteresowania muzyką polską jest współpraca z serwisem nkoda, oferującym streaming publikacji nutowych największych wydawnictw muzycznych na świecie. Serwis nkoda stworzony jest dla każdego – od początkujących adeptów sztuki muzycznej, po pierwszych skrzypków czołowych orkiestr symfonicznych – umożliwiając nie tylko wgląd w partytury, ale także, wzorem tradycyjnych materiałów, dając możliwość wprowadzania indywidualnych uwag użytkowników. Już niebawem materiały nutowe i orkiestrowe Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w tym utwory z listy „100 na 100” wydane nakładem PWM, dostępne będą dla każdego, w każdym zakątku świata.
Nagrania w streamingu – ponad 30 serwisów streamingowych
Ponad 60 nowych nagrań w interpretacjach wybitnych polskich artystów, przygotowanych w ramach projektu „100 na 100”, dostępnych będzie na płytach CD w ekskluzywnych Box-ach. Dostęp do nich będą mieli także użytkownicy serwisów streamingowych, którzy już niebawem będą mogli bez przeszkód słuchać polskiej
muzyki na całym świecie w ponad 30 aplikacjach.
Najczęściej czytane:
Rozpoczynający się miesiąc ma szansę zapisać się w historii muzyki polskiej nie tylko ze względu na dużą liczbę prawykonań. Uwagę entuzjastów muzyki skupią wydarzenia w Krakowie, Wrocławiu, Katowicach i Warszawie. Swoje premiery będą miały tam zarówno utwory najnowsze, jak i dzieła starsze, które po wielu latach zapomnienia zostaną włączone do życia koncertowego.
Bezprecedensowy hit teatralny – w samej Warszawie w ciągu 50 lat od prapremiery doczekał się 800 przedstawień. Kiedy Polacy nie posiadali własnego państwa, rozpowszechniał rodzimą kulturę i tańce, docierając m.in. do Paryża, Pragi, Lwowa, Mińska, Kijowa, Wilna, Petersburga czy Moskwy. W kolejnej odsłonie cyklu Historia pewnego utworu bierzemy pod lupę Wesele w Ojcowie, szukając Ojca (a raczej Ojców!) jego sukcesu.
Występuje na najsłynniejszych estradach muzycznych: nowojorskich Carnegie Hall i Lincoln Center, Concertgebouw w Amsterdamie, na BBC Proms w londyńskiej Royal Albert Hall czy wiedeńskich Musikverein i Konzerthaus. W lutym 2021 roku podpisała ekskluzywny kontrakt z prestiżowym wydawnictwem fonograficznym Deutsche Grammophon. Od tego roku Bomsori Kim nosi zaszczytny tytuł ambasadorki twórczości Grażyny Bacewicz, na całym świecie bowiem wykonuje i promuje muzykę tej najważniejszej polskiej kompozytorki.
Filharmonia Pomorska im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy zaprasza do udziału w Konkursie Kompozytorskim na utwór symfoniczny inspirowany gobelinem Jerzego Krechowicza Piesomen Antropon (Uczyńmy Człowieka) Ceta.Konkurs adresowany jest do profesjonalnych kompozytorów urodzonych przed 10 kwietnia 1999 r. Termin zgłoszenia partytur upływa z dniem 1 kwietnia 2025 roku.
70 lat temu ukazał się literacki portret Fryderyka Chopina pióra Jarosława Iwaszkiewicza, który na stałe wpisał się do kanonu literatury poświęconej kompozytorowi. Teraz, dzięki staraniom Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, powraca na półki w specjalnej, odświeżonej, jubileuszowej edycji. Premiera nowego wydania już 26 lutego.
W lutym zaglądamy do pracowni Sławomira Kupczaka – kompozytora związanego z Polskim Wydawnictwem Muzycznym od ponad dwunastu lat. Tworzy muzykę solową, kameralną, symfoniczną, elektroakustyczną, teatralną oraz filmową. Jak sam przyznaje, komponowanie jest procesem złożonym i skomplikowanym, ale jednocześnie jest też przygodą, niosącą ze sobą sporą radość. Na jego biurku znajdziemy całkiem sporo urządzeń i przyrządów służących tworzeniu kolejnych utworów.
Muzyczne spotkania odbywające się w ramach tegorocznego jubileuszu 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego będą okazją do poznania najpiękniejszych dzieł muzyki kameralnej i chóralnej oraz zacieśnienia więzi między słuchaczami a kompozytorami i wykonawcami. Nie zabraknie również utworów solowych skomponowanych na dzwony carillonu. Do wspólnego świętowania podczas jubileuszowych koncertów zapraszamy w dniach 7–8 marca do Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu.
W ramach obchodów jubileuszu 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego zapraszamy do różnych przestrzeni NFM na spotkania edukacyjne. W ciągu dwóch dni świętowania odbędzie się szereg wydarzeń, które pozwolą uczestnikom na głębsze poznanie historii polskiej muzyki oraz jej twórców.
To już osiemdziesiąt lat od kiedy Polskie Wydawnictwo Muzyczne wspiera rozwój polskiej kultury muzycznej na świecie. Przypadający w 2025 roku jubileusz Oficyna uświetni serią koncertów z udziałem artystów najwyższej próby w renomowanych salach koncertowych w Polsce. Podczas licznych aktywności muzycznych i edukacyjnych towarzyszyć nam będzie najlepsza polska twórczość. Do wspólnego świętowania zapraszamy już 7 i 8 marca do Wrocławia!
W lutym po raz pierwszy wykonane zostaną najnowsze utwory Agaty Zubel i Zygmunta Krauze. Chociaż oba dzieła różnią się od siebie pod względem obsady czy sposobu konstrukcji, to w przypadku źródła inspiracji łączy je eksploracja zagadnień związanych z malarstwem.