Aktualności
Listopadowe prawykonania z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego
2025-10-31
Polska muzyka najnowsza zabrzmi w przedostatnim miesiącu 2025 roku w Warszawie, Krakowie, Łodzi i Katowicach. Usłyszymy kompozycje Marcela Chyrzyńskiego, Wojciecha Widłaka, Pawła Malinowskiego, Aleksandra Lasonia, Krzysztofa Wołka, Hanny Kulenty, Pawła Hendricha oraz Zbigniewa Bargielskiego. Szczególna prapremiera szykuje się także w Poznaniu, gdzie zobaczymy i usłyszymy najnowszą operę Elżbiety Sikory. Tych premier nie można przegapić!
Sto lat!
Ten rok upływa nam w jubileuszowej atmosferze. Polskie Wydawnictwo Muzyczne świętuje swoje osiemdziesiąte urodziny, organizując m.in. serię koncertów pod hasłem „Muzyczne spotkania”. Najbliższa odsłona już 14 i 15 listopada w Filharmonii Narodowej. Będzie to podwójny jubileusz – 80-lecie PWM oraz 100-lecie Związku Kompozytorów Polskich. Koncert odbędzie się w ramach Festiwalu Jubileuszowego ZKP, na który złożą się wydarzenia przygotowane przez Oddziały ZKP z całej Polski.
Podczas koncertu Oddziału Krakowskiego ZKP 4 listopada (godz. 19:00, Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) usłyszymy aż trzynaście zupełnie nowych, napisanych specjalnie na tę okazję kompozycji. Będziemy świadkami prawykonań utworów m.in. Wojciecha Widłaka (Kamienie na klarnet, skrzypce, wiolonczelę i fortepian), Pawła Malinowskiego (bez tytułu [trio] na fortepian, skrzypce i wiolonczelę) i Marcela Chyrzyńskiego (Mindscape no. 2 na skrzypce) w interpretacji znakomitych artystów krakowskiej Akademii Muzycznej – Piotra Lato, Marka Szlezera, Oriany Masternak i Jana Kalinowskiego.
Z kolei utwory kompozytorów Oddziału Katowickiego ZKP zaprezentuje 13 listopada o godz. 19:00 w Studiu Koncertowym PR im. Witolda Lutosławskiego Orkiestra Muzyki Nowej pod dyrekcją Szymona Bywalca. Artyści prawykonają m.in. Muzykę kameralną nr 7 „O, przyspieszenie światła” Aleksandra Lasonia. W programie tego wieczoru także utwory z katalogu PWM: Alka Nowaka, Eugeniusza Knapika i Bolesława Szabelskiego. Koncert będzie transmitowany przez Program 2 Polskiego Radia. Z planem wszystkich wydarzeń, w tym także spotkań i konferencji można zapoznać się na stronie internetowej Jubileuszu 100-lecia Związku Kompozytorów Polskich.
Nowy paradygmat sztuki współczesnej
W Krakowie odbędzie się trzydziesta trzecia odsłona Festiwalu Audio Art, podczas którego premierowe koncerty, instalacje i performansy ukażą najważniejsze projekty sztuki dźwiękowej i muzyki współczesnej z całego świata. Ważne miejsce w programie zajmą polskie premiery o szczególnym wymiarze, a wśród nich prawykonanie najnowszego utworu Krzysztofa Wołka. Podczas wydarzenia łączącego muzykę i sztukę audiowizualną (16 listopada, godz. 18:00, Bunkier Sztuki) premierowo zabrzmi Fringe na perkusję, elektronikę i laser w wykonaniu Tomasza Szczepaniaka (perkusja). Tego samego wieczoru, wspólnie z Arturem Lisem (video), Krzysztof Wołek wykona utwory ze swojego albumu Zero Gained. Więcej informacji na stronie Festiwalu Audio Art. Wydarzenia Festiwalu są transmitowane na żywo w Internecie.
Współczesny portret Doriana Graya
Przed nami prapremiera operowej odsłony jedynej powieści Oscara Wilde’a na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu. Niewinność i niczym nieskażone piękno w pułapce kultu młodości w dziele skomponowanym przez Elżbietę Sikorę i w inscenizacji Davida Pountneya. Za pulpitem dyrygenckim stanie maestro Jacek Kaspszyk.
David Pountney przenosi akcję libretta z Anglii końca XIX wieku do czasów współczesnych. W jego inscenizacji portret Doriana jest fotografią. Wchodzimy w wirtualny świat kreowany przez media społecznościowe, zalewane codziennie tysiącami zdjęć – nierealnie pięknych, wyretuszowanych do granic, przekłamanych przez filtry. Reżyser pokazuje, jak sfabrykowane obrazy manipulują emocjami i okłamują zmysły. Kreacja ponad prawdę, fikcja kontra rzeczywistość, lajki online zamiast prawdziwych relacji.
Dwuaktowa opera Dorian Gray została skomponowana przez Elżbietę Sikorę specjalnie dla Teatru Wielkiego w Poznaniu. To piąta opera w bogatym portfolio kompozytorki i pierwsza od 2011 roku, po przyjętej z wielkim sukcesem operze „Madame Curie”. Premiera odbędzie się 23 listopada o godz. 19:00, kolejne spektakle 25, 27 i 29 listopada. Bilety i szczegółowe informacje dostępne są na stronie Teatru Wielkiego w Poznaniu.
Delikatnie, czy brutalnie?
Djentle // Bruthall to tytuł najnowszej kompozycji Pawła Hendricha. Jej prawykonanie odbędzie się 28 listopada o godz. 18:00 podczas 86. Festiwalu MUSICA MODERNA w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Utwór przeznaczony na puzon, gitarę elektryczną, komputer i zespół kameralny wykona Spółdzielnia Muzyczna contemporary ensemble, puzonista Wojciech Jeliński, gitarzysta Łukasz "Dzvon" Cyndzer oraz Piotr Peszat, odpowiadający za warstwę elektroniczną w utworze. Wstęp na koncert jest bezpłatny. Z Djentle // Bruthall będzie mogła zapoznać się także publiczność w Krakowie (2 grudnia, Cricoteka) oraz w Bydgoszczy (13 grudnia, Festiwal Art Mintaka).
Rozmawiajmy!
Listopad pożegnamy prawykonaniem Koncertu podwójnego na 2 klarnety i orkiestrę smyczkową Zbigniewa Bargielskiego podczas XIII Międzynarodowych Dni Henryka Mikołaja Góreckiego Pieśni śpiewają, które odbędą się w Filharmonii Śląskiej w Katowicach. 28 listopada o godz. 19:00 Śląska Orkiestra Kameralna wystąpi pod batutą Piotra Pławnera, a na scenie towarzyszyć im będą dwaj wybitni klarneciści – Jean-Marc Fessard i Roman Widaszek. Specjalnie dla tych solistów Zbigniew Bargielski skomponował utwór w charakterze muzycznej rozmowy – momentami pełnej skupienia i delikatnych fraz, innym razem zadziornej i dynamicznej. To dzieło, w którym wirtuozowskie partie klarnetów przeplatają się z subtelną orkiestrową tkanką. Bilety na koncert dostępne są na stronie Filharmonii Śląskiej im. H. M. Góreckiego.
Najczęściej czytane:
Już 12 czerwca o godz. 18.00 zapraszamy do Kluboksięgarni UNA w Krakowie na wyjątkowy wieczór muzyczny. Podczas koncertu usłyszymy najnowsze utwory Grzegorza Frankowskiego na kontrabas i fortepian – zarówno w ich oryginalnym brzmieniu, jak i w niepowtarzalnych aranżacjach jazzowych, wzbogaconych o improwizacje.
W czerwcu kompozytorzy współpracujący z Polskim Wydawnictwem Muzycznym prezentują swoje najnowsze dzieła podczas znaczących festiwali oraz ważnych wydarzeń w Polsce i Zagranicą. Prawykonania utworów Jacka Domagały, Tadeusza Wieleckiego, Joanny Wnuk-Nazarowej, Zygmunta Krauze i Mikołaja Piotra Góreckiego zabrzmią w: Poczdamie (Niemcy), Arnhem (Holandia), Katowicach, Warszawie i Gdańsku.
12 miniatur fortepianowych to zbiór utworów Stefana Feliksa Gąsieńca, które estetyką i wyrazem przenoszą do stylów muzycznych minionych epok. Cykl inspirowany jest historią Warszawy przełomu XIX i XX wieku, a każda miniatura to muzyczny obraz miejsc, postaci i atmosfery stolicy.
Kompozytorem miesiąca, którego dorobek i życiorys pragniemy naświetlić w czerwcu, jest Ludomir Różycki (1883–1953). Za sprawą sukcesów na polu muzyki scenicznej uznawany jest za najważniejszego polskiego autora oper po Moniuszce oraz za twórcę polskiego baletu narodowego. Ponadto walnie przyczynił się do rozwoju polskiej muzyki symfonicznej poprzez swe dzieła orkiestrowe. Muzykę Różyckiego chwalono przede wszystkim za bogatą inwencję melodyczną oraz bardzo kunsztowne operowanie brzmieniem aparatu orkiestrowego.
31 maja rozpoczęła się 66. edycja Krakowskiego Festiwalu Filmowego – jednego z najstarszych i najważniejszych festiwali filmów dokumentalnych i krótkometrażowych w Europie. Tegoroczna odsłona wydarzenia ponownie łączy świat filmu, muzyki i sztuki, a Polskie Wydawnictwo Muzyczne uczestniczy w festiwalu zarówno jako partner wydarzenia, jak i producent filmu zakwalifikowanego do prestiżowego Konkursu Polskiego.
W konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek na Najpiękniejsze Polskie Książki 2025, w którym Jury docenia m.in. koncepcję edytorską, nowatorskie opracowania graficzne, typograficzne i poziom artystyczny ilustracji, wyróżnienie w kategorii INNE (bibliofilskie, mapy, nuty itp.) zdobyła publikacja opracowana przez Agnieszkę Budzińską-Bennett i Marca Lewona – Kodeks Krasińskich. Edycja wykonawcza z esejami i komentarzem krytycznym.
Inspirujące pomysły, kreatywne narzędzia do pracy z dziećmi, solidna dawka wiedzy, przestrzeń do działań twórczych i najpiękniejsza polska muzyka – tak wyglądały warsztaty UMUZYKALNIAJ w Krakowie.
Jeden z najważniejszych polskich kompozytorów, którego muzyka grana jest w najsłynniejszych salach koncertowych i scenach operowych. Rozpoznawalny na całym świecie – w kręgach melomanów, ale również wśród fanów popkultury – jego dzieła pojawiają się w filmach, np. słynnym „Lśnieniu” Stanleya Kubricka. Mowa o Krzysztofie Pendereckim, którego barwne życie i twórczość opisała Dorota Szwarcman w najnowszej książce z serii „Małe Monografie”. Już dziś premiera publikacji wydanej nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Konferencja zorganizowana przez Koło Naukowo-Artystyczne Kompozycji i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu odbyła się w dniach 12-13 maja 2026 roku. To wydarzenie, które od 2014 roku daje możliwość spotkania się i wymiany myśli dla studentów i badaczy, związanych z teorią muzyki, muzykologią i dyscyplinami pokrewnymi. Motyw przewodni tegorocznej edycji brzmiał: „W muzycznej symbiozie", co - jak zaznaczali organizatorzy - „podkreślało wielość perspektyw, współpracę twórczą oraz dialog pomiędzy różnymi obszarami sztuki i nauki”.
Narodowe Forum Muzyki im. W. Lutosławskiego we Wrocławiu wraz z partnerskimi lokalizacjami stały się przestrzenią eksperymentów artystycznych, spotkań twórców, premier, debat i działań redefiniujących współczesną muzyczność. Organizatorzy, reprezentowani przez Olgę Humeńczuk (dyrektorkę NFM) oraz Pawła Hendricha (dyrektora artystycznego Musica Polonica Nova), zaprosili odbiorców do odkrywania nowych perspektyw słuchowych – od intymnych doświadczeń po widowiskowe formy angażujące całe spektrum zmysłów.
