Aktualności
LIPIEC: operomania
2022-07-26
Długotrwała pandemia pobudziła dyskusję o przyszłości opery. Czy kosztowny model działania teatrów operowych się utrzyma?
Zamknięcie na cztery spusty Metropolitan Opera pokazało, co może nas czekać, kiedy powierzymy kulturę niewidzialnej ręce rynku. Ale i suto dotowane europejskie domy operowe zaczęły zastanawiać się nad modelem działania. Popularność streamingów daje do myślenia – czy nie tędy droga do proponowania słuchaczom mniej ogranego repertuaru? W ten sposób mógłby on dotrzeć do tych, którzy na niego czekają.
Odkąd tylko powstawały polskie opery, chętnie je wystawiano. Ostatnio trochę ich brakuje, a przecież publiczność ceniła dowcipnego Kynologa w rozterce Henryka Czyża czy Manekiny Zbigniewa Rudzińskiego. O arcydziełach Krzysztofa Pendereckiego nie wspominając – ale czy przystępna, płynąca szeroką falą muzyka Eugeniusza Knapika miała tak szeroki odbiór, na jaki zasługuje? Do starszych dzieł, które czasem trudno wystawiać w oryginalnych wersjach, można też wracać w wykonaniach koncertowych. Moniuszkę, oczywiście, kochamy, ale nie musimy ograniczać się tylko do jego dzieł. Sukcesy, jakimi cieszyły się w ostatnich latach wznowienie Goplany Władysława Żeleńskiego czy premiery najnowszych dzieł Aleksandra Nowaka, pisanych z Olgą Tokarczuk i Szczepanem Twardochem, a także słynna Czarodziejska góra Pawła Mykietyna, dowodzą niezbicie, że dobra polska opera ma swoją publiczność!
Adam Suprynowicz
Grafika: Dobry Skład
Propozycje utworów z katalogu PWM
Henryk Czyż (1923–2003), Kynolog w rozterce, opera komiczna w 1 akcie (1965), 70'
Stanisław Duniecki (1839–1870), Paziowie królowej Marysieńki, opera komiczna w 2 aktach (1864/1953), 70'
Eugeniusz Knapik (1951), Moby Dick, opera-misterium w 4 aktach (2010), 150'
Karol Kurpiński (1785–1857), Leśniczy w Kozienickiej Puszczy, opera komiczna w 1 akcie (1821), 73'
Bernadetta Matuszczak (1931), Julia i Romeo, opera kameralna w 5 scenach (1967), 60'
Zbigniew Rudziński (1935), Manekiny, opera kameralna w 1 akcie (1981), 85'
Józef Świder (1930–2014), Magnus, opera w 3 aktach (1970), 130'
Najczęściej czytane:
Tematem przewodnim 37. edycji Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów jest muzyka w muzyce. Festiwal, który został objęty patronatem honorowym Aleksandra Miszalskiego, Prezydenta Miasta Krakowa, rozpocznie się już 10 maja koncertem inauguracyjnym w Filharmonii Krakowskiej. Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem wydarzenia.
Już 09 maja 2025 roku Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza do wspólnego świętowania podczas Dni Funduszy Europejskich w PWM. Sprawdź, co zaplanowaliśmy na ten dzień!
Piąty miesiąc roku zwiastuje nadejście wiosennego sezonu festiwalowego. W Krakowie, Warszawie i we Wrocławiu zabrzmią kompozycje Joanny Wnuk-Nazarowej, Pawła Malinowskiego, Wojciecha Widłaka, Macieja Zielińskiego, Pawła Hendricha i Agaty Zubel. Najnowszej muzyce polskiej będziemy przysłuchiwać się podczas koncertów specjalnych, na festiwalowych estradach, a także na zakończenie sezonu artystycznego.
Blisko 400 muzyków i chórzystów, boska interwencja i absolutny triumf kompozytora – prawykonanie oratorium pasyjnego Męka Pana naszego Jezusa Chrystusa w 1838 r. wprost zelektryzowało muzyczną Warszawę. Dzieło to uznaje się za najwybitniejsze osiągnięcie polskiej muzyki religijnej XIX wieku. Dlaczego jednak do premierowego wykonania doszło dopiero w czerwcu, nie zaś – jak zamierzał twórca – w czasie Wielkiego Tygodnia? W kolejnej odsłonie cyklu Historia pewnego utworu przyjrzymy się niedotrzymanym obietnicom i przetrzymanym nutom.
Fundacja Pamięci Johna Simona Guggenheima (The John Simon Guggenheim Memorial Foundation) ogłosiła tegorocznych stypendystów Guggenheima – 198 wybitnych osób ze świata nauki i sztuki współczesnej, reprezentujących 53 dyscypliny, wybranych w rygorystycznym procesie aplikacji spośród prawie 3500 kandydatów. Wśród stypendystów, którzy otrzymali grant na realizację swojej działalności, jest Krzysztof Wołek – kompozytor związany z Polskim Wydawnictwem Muzycznym.
Écoute na sopran i kwartet smyczkowy jest nową wersją kompozycji Słuchaj na sopran, klarnet, skrzypce, perkusję i fortepian, której prawykonanie odbyło się w grudniu ubiegłego roku w podczas bydgoskiego Festiwalu Art Mintaka. 22 kwietnia dzieło zostanie wykonane po raz pierwszy podczas paryskiego festiwalu, prezentującego najnowszą muzykę europejską.
Jagoda Szmytka jest kompozytorką, artystką i badaczką artystyczną. Muzykę łączy ze sztukami pięknymi i głęboką refleksją z zakresu takich dziedzin humanistyki, jak filozofia, estetyka czy historia sztuki. W katalogu jej twórczości znajdziemy m.in. dzieła solowe, utwory pisane na amplifikowane zespoły kameralne, instalacje performatywne, a także kompozycje wpisujące się w konwencję teatru muzycznego. W kwietniu, jako nasza Kompozytorka Miesiąca, odkrywa przed nami tajemnice procesu twórczego i zaprasza w gościnne progi swojej pracowni kompozytorskiej.
Aż trzy publikacje książkowe wydane przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne w minionym roku zostały nominowane w konkursie PTWK Najpiękniejsze Książki Roku 2024. Jury doceniło pozycje: Muzyka Polska po Szymanowskim Adriana Thomasa, Estetyka muzyki Rogera Scrutona oraz Karnawał zwierząt Piotra Kamińskiego.
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) wzbudzał wiele emocji. Wywarł nieoceniony wpływ na bieg historii i teorii muzyki, a jego spojrzenie na zasady rządzące kompozycją było – jak na XVIII wiek – innowacyjne. Postać francuskiego muzyka o wszechstronnych zainteresowaniach i oświeceniowym umyśle przybliża Christophe Rousset w najnowszej Małej Monografii wydanej przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Premiera książki już dziś.
Natura, budząca się znów do życia feerią barw i zapachów, przynosi nam także nowe, wiosenne bogactwo dźwięków i muzycznych inspiracji. Kwiecień witamy prawykonaniami dwóch dzieł z katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego: Karatachi no Hana Marcela Chyrzyńskiego we Wrocławiu i SurVanTutti Hanny Kulenty w Krakowie.
