Aktualności
Wieczór z muzyką Karola Szymanowskiego na inaugurację sezonu w Szczecinie
2022-09-14
Dzieła Karola Szymanowskiego w całości wypełnią program koncertu inauguracyjnego nowy sezon artystyczny 2022/2023 w Filharmonii w Szczecinie.
16 września o godz. 19:00 w Filharmonii w Szczecinie orkiestra pod kierownictwem I dyrygenta Rune Bregmanna zainauguruje sezon artystyczny 2022/2023 muzyką Karola Szymanowskiego.
Jako pierwsza zabrzmi Uwertura koncertowa E-dur op. 12 Karola Szymanowskiego, którą kompozytor stworzył w wieku 23 lat i która jest jego pierwszym utworem orkiestrowym osadzonym w estetyce symfonicznej Richarda Wagnera i Richarda Straussa.
Kolejnym punktem programu będzie występ znakomitej skrzypaczki Alena Baevy, zwyciężczyni m. in. XII Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w 2001 r. Baeva wykona Koncert skrzypcowy op. 35, który Szymanowski tworzył w ścisłej współpracy z Pawłem Kochańskim. Spotkanie twórcze tych 2 wybitnych osobowości – kompozytora i skrzypka zaowocowało powstaniem jednego z najpiękniejszych dzieł polskiej literatury skrzypcowej, koncertu, który ma opinię „nowoczesnego”, wykraczającego poza ramy tradycji i system dur-moll, wyróżniającego się niezwykłym kolorytem i natężeniem emocji typowym dla ekspresjonizmu.
Na zakończenie wieczoru filharmonicy przygotowali jedno z najważniejszych dzieł polskiej symfoniki – II Symfonię B-dur. Dzieło dedykowane wielkiemu polskiemu dyrygentowi – Grzegorzowi Fitelbergowi, to jemu Szymanowski zawdzięcza popularyzację utworu w najważniejszych ośrodkach koncertowych. Po prawykonaniu w Warszawie w kwietniu 1911 roku pod dyrekcją Fitelberga, pod jego batutą symfonia rozbrzmiewała m.in. W Berlinie, Wiedniu, Monachium i Lipsku.
Wrześniowy wieczór w Szczecinie będzie zwieńczeniem koncertu inauguracyjnego z muzyką Karola Szymanowskiego i jednocześnie symbolicznym początkiem spotkań z symfoniką polską i światową w Filharmonii Szczecińskiej w nadchodzącym sezonie 2022/2023.
Polskie Wydawnictwo Muzyczne jest partnerem koncertu inaugurującego sezon 2022/2023 w Filharmonii w Szczecinie.
Podczas koncertu artyści korzystają z opracowań źródłowo krytycznych dzieł Karola Szymanowskiego wydanych przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne.
Najczęściej czytane:
Już 12 czerwca o godz. 18.00 zapraszamy do Kluboksięgarni UNA w Krakowie na wyjątkowy wieczór muzyczny. Podczas koncertu usłyszymy najnowsze utwory Grzegorza Frankowskiego na kontrabas i fortepian – zarówno w ich oryginalnym brzmieniu, jak i w niepowtarzalnych aranżacjach jazzowych, wzbogaconych o improwizacje.
W czerwcu kompozytorzy współpracujący z Polskim Wydawnictwem Muzycznym prezentują swoje najnowsze dzieła podczas znaczących festiwali oraz ważnych wydarzeń w Polsce i Zagranicą. Prawykonania utworów Jacka Domagały, Tadeusza Wieleckiego, Joanny Wnuk-Nazarowej, Zygmunta Krauze i Mikołaja Piotra Góreckiego zabrzmią w: Poczdamie (Niemcy), Arnhem (Holandia), Katowicach, Warszawie i Gdańsku.
12 miniatur fortepianowych to zbiór utworów Stefana Feliksa Gąsieńca, które estetyką i wyrazem przenoszą do stylów muzycznych minionych epok. Cykl inspirowany jest historią Warszawy przełomu XIX i XX wieku, a każda miniatura to muzyczny obraz miejsc, postaci i atmosfery stolicy.
Kompozytorem miesiąca, którego dorobek i życiorys pragniemy naświetlić w czerwcu, jest Ludomir Różycki (1883–1953). Za sprawą sukcesów na polu muzyki scenicznej uznawany jest za najważniejszego polskiego autora oper po Moniuszce oraz za twórcę polskiego baletu narodowego. Ponadto walnie przyczynił się do rozwoju polskiej muzyki symfonicznej poprzez swe dzieła orkiestrowe. Muzykę Różyckiego chwalono przede wszystkim za bogatą inwencję melodyczną oraz bardzo kunsztowne operowanie brzmieniem aparatu orkiestrowego.
31 maja rozpoczęła się 66. edycja Krakowskiego Festiwalu Filmowego – jednego z najstarszych i najważniejszych festiwali filmów dokumentalnych i krótkometrażowych w Europie. Tegoroczna odsłona wydarzenia ponownie łączy świat filmu, muzyki i sztuki, a Polskie Wydawnictwo Muzyczne uczestniczy w festiwalu zarówno jako partner wydarzenia, jak i producent filmu zakwalifikowanego do prestiżowego Konkursu Polskiego.
W konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek na Najpiękniejsze Polskie Książki 2025, w którym Jury docenia m.in. koncepcję edytorską, nowatorskie opracowania graficzne, typograficzne i poziom artystyczny ilustracji, wyróżnienie w kategorii INNE (bibliofilskie, mapy, nuty itp.) zdobyła publikacja opracowana przez Agnieszkę Budzińską-Bennett i Marca Lewona – Kodeks Krasińskich. Edycja wykonawcza z esejami i komentarzem krytycznym.
Inspirujące pomysły, kreatywne narzędzia do pracy z dziećmi, solidna dawka wiedzy, przestrzeń do działań twórczych i najpiękniejsza polska muzyka – tak wyglądały warsztaty UMUZYKALNIAJ w Krakowie.
Jeden z najważniejszych polskich kompozytorów, którego muzyka grana jest w najsłynniejszych salach koncertowych i scenach operowych. Rozpoznawalny na całym świecie – w kręgach melomanów, ale również wśród fanów popkultury – jego dzieła pojawiają się w filmach, np. słynnym „Lśnieniu” Stanleya Kubricka. Mowa o Krzysztofie Pendereckim, którego barwne życie i twórczość opisała Dorota Szwarcman w najnowszej książce z serii „Małe Monografie”. Już dziś premiera publikacji wydanej nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Konferencja zorganizowana przez Koło Naukowo-Artystyczne Kompozycji i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu odbyła się w dniach 12-13 maja 2026 roku. To wydarzenie, które od 2014 roku daje możliwość spotkania się i wymiany myśli dla studentów i badaczy, związanych z teorią muzyki, muzykologią i dyscyplinami pokrewnymi. Motyw przewodni tegorocznej edycji brzmiał: „W muzycznej symbiozie", co - jak zaznaczali organizatorzy - „podkreślało wielość perspektyw, współpracę twórczą oraz dialog pomiędzy różnymi obszarami sztuki i nauki”.
Narodowe Forum Muzyki im. W. Lutosławskiego we Wrocławiu wraz z partnerskimi lokalizacjami stały się przestrzenią eksperymentów artystycznych, spotkań twórców, premier, debat i działań redefiniujących współczesną muzyczność. Organizatorzy, reprezentowani przez Olgę Humeńczuk (dyrektorkę NFM) oraz Pawła Hendricha (dyrektora artystycznego Musica Polonica Nova), zaprosili odbiorców do odkrywania nowych perspektyw słuchowych – od intymnych doświadczeń po widowiskowe formy angażujące całe spektrum zmysłów.

