Aktualności
Polscy Kompozytorzy Dzieciom: Kazimierz Serocki
2025-06-10
Polscy Kompozytorzy Dzieciom to cykl artykułów z okazji 80 lat istnienia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, w których przedstawiane są sylwetki związanych z Oficyną kompozytorów, tworzących wartościowe i ponadczasowe treści edukacyjne dla najmłodszych.
Od początku istnienia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, serie pedagogiczne były bardzo poważnie traktowane, a do współpracy przy tworzeniu dziecięcych publikacji nutowych zapraszano cenionych twórców. Specjalna komisja czuwała nad doborem najlepszych treści, co ma pozytywny skutek do dnia dzisiejszego, gdyż wiele z wydanych przez PWM tytułów pedagogicznych stanowi trzon edukacji muzycznej w Polsce.
Kolejnym z kompozytorów z serii Polscy Kompozytorzy dzieciom jest Kazimierz Serocki (03.03.1922-09.01.1981) - polski kompozytor i pianista.
Studiował w klasie fortepianu u Stanisława Szpinalskiego oraz kompozycję u Kazimierza Sikorskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi. Następnie, w roku 1947, wyjechał na roczne stypendium do Paryża, gdzie studiował kompozycję pod kierunkiem Nadii Boulanger oraz fortepian u Lazare'a Levy'ego. Koncertował jako pianista m.in. w Polsce, Rumunii, Niemczech czy Czechosłowacji. Od roku 1952 poświęcił się wyłącznie kompozycji. W dorobku kompozytorskim Serockiego najważniejszą pozycję stanowią utwory orkiestrowe, w tym również z udziałem instrumentów solowych, jak fortepian, organy czy flet. Jednym z istotnych nurtów odzwierciedlającym jego zainteresowania twórcze są pieśni do tekstów współczesnych poetów polskich. Bardzo cenione są również jego utwory fortepianowe, jednak rekordy popularności biją utwory puzonowe – Koncert na puzon i orkiestrę oraz Suita na cztery puzony.
W VIII 1949, podczas Zjazdu Kompozytorów w Łagowie Lubuskim, wraz z T. Bairdem i J. Krenzem założył Grupę 49, której celem było realizowanie ambitnych założeń artystycznych w ówczesnych trudnych realiach politycznych. W roku 1956 Kazimierz Serocki również z Tadeuszem Bairdem byli inicjatorami Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej (od 1958 p.n. Warszawska Jesień) – jedynego w Europie Środkowej międzynarodowego forum łączącego muzykę Wschodu i Zachodu, awangardę i klasykę XX wieku.
W 1956 został laureatem pierwszego Konkursu Kompozytorskiego im. Grzegorza Fitelberga, gdzie zdobył I nagrodę za Sinfoniettę, wyróżnioną następnie na Międzynarodowej Trybunie Kompozytorów UNESCO w Paryżu w roku 1959. W roku 1965 został ponownie nagrodzony w Paryżu, uzyskując III lokatę za Freski symfoniczne, a w roku 1979 otrzymał Prix Italia za utwór Pianophonie. Serocki został dwukrotnie odznaczony Nagrodą Państwową (1952, 1972), a w 1963 otrzymał Nagrodę I stopnia Ministra Kultury i Sztuki, w 1964 Nagrodę Związku Kompozytorów Polskich, a w 1974 Order „Sztandar Pracy II Klasy” za całokształt dokonań twórczych. W roku 1981 otrzymał pośmiertnie członkostwo honorowe ZKP.
Kazimierz Serocki wniósł ogromny wkład do polskiej edukacji muzycznej, pisząc utwory puzonowe tj. Sonatinę na puzon i orkiestrę, Koncert na puzon i orkiestrę oraz Suitę na cztery puzony, które do dziś stanowią żelazny program nauczania gry na puzonie. Oprócz tego, nawiązującymi do polskiego folkloru publikacjami Krasnoludki na fortepian i Krasnoludki – miniatury dla dzieci na 3 gitary, wzbogacił serię pedagogiczną Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Więcej utworów z Serii Pedagogicznej PWM znajdziesz tutaj.
Najczęściej czytane:
Utwory z tekstami Agnieszki Osieckiej ze zbioru „Pogoda na szczęście” zabrzmią już 22 października, podczas 29. Międzynarodowych Targów Książki w Krakowie, za sprawą występu Chóru Kameralnego Auxilium. Zapraszamy!
W tegorocznym kalendarzu melomana październik to czas jednego z najważniejszych konkursów muzycznych na świecie – 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego. Z tej okazji Polskie Wydawnictwo Muzyczne zaprasza na poświęcone kompozytorowi wydarzenia w Krakowie i Poznaniu. Będzie można sprawdzić swoją wiedzę o Wieniawskim, wspólnie kibicować ulubionym artystom, a nawet wcielić się w rolę konkursowego jurora.
Serdecznie zapraszamy na spotkanie poświęcone pamięci Teresy Chylińskiej – wybitnej muzykolog, edytorki i badaczki twórczości Karola Szymanowskiego. Spotkanie odbędzie się 15 października 2026 r. o godz. 18.00 w Kluboksięgarni Polskiego Wydawnictwa Muzycznego UNA.
Kiedy rozpoczęła się nowoczesność? Dlaczego muzyka jest tak ważna w historii? Czy Monteverdiego i Schönberga więcej łączy, czy dzieli? Interdyscyplinarna seria Biblioteka Res Facta Nova powiększa się właśnie o dzieło przełomowe – „Czas rozstrojony. Muzyka i nadejście ery nowoczesnej” Juliana Johnsona. To książka, która odmienia pespektywę odczytywania historii muzyki, a przy tym stanowi intrygującą i wciągającą lekturę. Premiera już dziś.
W dniach 8-10 października 2026 roku w Bielsku-Białej odbędzie się 29. Festiwal Kompozytorów Polskich im. H.M. Góreckiego. Z racji przyznania miastu tytułu Polskiej Stolicy Kultury bohaterami festiwalu zostali twórcy i artyści z nim związani.
Jedną z głównych misji, związanych z rozwojem Polskiej Biblioteki Muzycznej, jest wyjście naprzeciw oczekiwaniom i potrzebom użytkowników portalu. Okazją do podzielenia się pomysłami i wdrażanymi planami modernizacji witryny stało się 6. Forum Dobrych Praktyk we Wrocławiu pod hasłem „Biblioteka w sieci powiązań: użytkownik, technologia, współpraca”.
Krótkometrażowy dokument „Bacewicz x Bomsori” w reżyserii Jakuba Piątka coraz szerzej trafia do międzynarodowej publiczności. Film, poświęcony spotkaniu południowokoreańskiej skrzypaczki Bomsori Kim z muzyką Grażyny Bacewicz, zostanie zaprezentowany podczas kolejnych festiwali filmowych w Warszawie, Reykjaviku i Barcelonie.
Kontakt. Sonoromanza to opera Alka Nowaka i literacki debiut Pawła Sołtysa w świecie muzyki klasycznej. Współczesna opowieść o tęsknocie, pragnieniu rozmowy i potrzebie bliskości w wykonaniu Joanny Freszel, Karola Kozłowskiego oraz AUKSO Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy pod dyrekcją Marka Mosia. Premierowa płyta ANAKLASIS dostępna jest od 2 października na krążkach CD i w serwisach streamingowych.
W październiku, przy okazji 17. Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego, spoglądamy na sylwetkę patrona tego wydarzenia. Ten wirtuoz, uważany za najważniejszego polskiego skrzypka wszech czasów, pozostawił po sobie szereg utworów solowych, kameralnych i koncertujących, stale obecnych w kanonie repertuaru wiolinistycznego.
Październik przyniesie serię prawykonań najnowszych kompozycji twórczyń i twórców reprezentowanych przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne. Nowe utwory Zygmunta Krauzego, Alka Nowaka, Joanny Woźny, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej, Agaty Zubel, Pawła Malinowskiego, Andrzeja Kwiecińskiego i Aleksandra Lasonia zabrzmią w Polsce oraz w Japonii, Niemczech i Austrii.
