Aktualności
TADEUSZ BAIRD SYMFONICZNIE. Premiera albumu SYMPHONIES (ANA 038) już 26 lipca, w rocznicę urodzin kompozytora
2025-07-25
Ponadczasowe spotkanie z muzyką ostatniego polskiego romantyka, Tadeusza Bairda i dźwiękową historią Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia na dwupłytowym wydaniu ANAKLASIS. Trzy symfonie, czterech wybitnych dyrygentów w nagraniach najnowszych i archiwalnych, ponownie odkrytych.
Ujęte na dwóch płytach trzy symfonie Bairda, napisane na przestrzeni dwóch dekad (1950–1969), pokazują rozwój i ewolucję jego języka muzycznego: fascynacje brzmieniem orkiestry, dramatem i liryką instrumentalną, niezwykle indywidualnym poszukiwaniem dźwiękowego piękna (jakże na wskroś romantycznego). Album, który powstał z inicjatywy dyrygenta Łukasza Borowicza, dokumentuje różne spojrzenia na twórczość orkiestrową kompozytora.
.jpg)
Nagrania archiwalne oraz powstające współcześnie nagrania Narodowej Orkiestry Polskiego Radia współtworzą fascynujące zasoby Archiwum Polskiego Radia. Są one zapisem fonograficznym współczesnej historii muzyki polskiej, rozwoju twórczości kompozytorów, ale także zapisem historii interpretacji, sztuki wykonawczej. – komentuje Łukasz Borowicz i dodaje – Symfonika Tadeusza Bairda, jednego z najważniejszych kompozytorów polskich XX wieku, zasługuje na stały kontakt z odbiorcami. Dzięki prezentowanemu albumowi płytowemu serii HERITAGE wytwórni ANAKLASIS Symfonie Tadeusza Bairda powracają do obiegu fonograficznego nie tylko polskiego, ale także światowego, co jest kolejnym dowodem na to, że fonografia jest jednym z filarów promocji muzyki polskiej. Jestem zaszczycony, że na tej płycie znalazło się m.in. nowe nagranie III Symfonii, która jest znakomitym podsumowaniem doświadczeń Bairda w zakresie sonoryzmu i ekspresji, do dzisiaj niezmiennie inspirującym siłą swej inwencji.
Zawarte na albumie dzieła zostały zarejestrowane w trzech katowickich lokalizacjach: przy ulicy Plebiscytowej, placu Sejmu Śląskiego 2, placu Wojciecha Kilara 1. Gra Radiówka z Katowic, ale pod trzema nazwami: WOSPR, WOSPRiTV i NOSPR. I Symfonią zadyrygował Zbigniew Graca (1991), II Symfonię „Quasi una fantasia” utrwalił Henryk Czyż w 1955 roku w Stalinogrodzie (jak zanotowano na oryginalnej taśmie, czyli w Katowicach), a III Symfonię – Łukasz Borowicz w 2024 roku. By było ciekawiej jako bonus otrzymujemy premierowe nagranie I Symfonii z WOSPR i Janem Krenzem zarejestrowane na przełomie lat 1951/1952 w Sali „Romy” w Warszawie (o walorach poznawczych nie do przecenienia).
Jeśli mamy uczyć się historii muzyki polskiej XX wieku, w tym także o muzyce jednego z najważniejszych polskich twórców XX stulecia – współzałożyciela Grupy ‘49 i Warszawskiej Jesieni, autora muzyki filmowej, to tylko z takich wydawnictw!
O Tadeuszu Bairdzie ponownie zrobi się głośno jesienią za sprawą książki z serii "Małe Monografie" Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, której premiera planowana jest na 10 września. "Baird" Rafała Augustyna to coś więcej niż biografia i refleksja nad przemianami stylu kompozytora. Publikacja łączy ujęcie historyczne oraz analizy i przekroje gatunkowe, obrazując recepcję twórczości "ostatniego polskiego romantyka". Wszystko z osobistej perspektywy aktywnego uczestnika polskiego życia muzycznego.
Autora książki będzie można spotkać w najbliższym czasie dwukrotnie. Podczas 68. edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień", Rafał Augustyn porozmawia o kompozytorze z Barbarą Literską. Wydarzenie odbędzie się 21 września o godzinie 15.00 w warszawskiej siedzibie Związku Kompozytorów Polskich (Rynek Starego Miasta 27).
Tydzień później (28 września), w Filharmonii Zielonogórskiej, autor monografii spotka się z gronem specjalistów, aby przybliżyć publiczności sylwetkę patrona II Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego im. Tadeusza Bairda. Rozmowa poprzedzi recital fortepianowy, zwieńczający Festiwal.
Album SYMPHONIES (ANA 038) dostępny jest w księgarni PWM, w najlepszych sklepach muzycznych, na wirtualnych półkach sieci Empik oraz w serwisach streamingowych.
Patroni medialni: TVP Kultura, Program 2 Polskiego Radia, Culture.pl
Partner: Ruch Muzyczny
ANAKLASIS
A DIVISION OF
PWM EDITION
www.anaklasis.pl
www.facebook.com/anaklasisrecords
www.instagram.com/anaklasis
Najczęściej czytane:
Refleksje i mistyka nad różnymi obszarami życia to wątki towarzyszące utworom, których prawykonania odbędą się w grudniu. Nowych dzieł kompozytorów współpracujących z Polskim Wydawnictwem Muzycznym będzie można posłuchać w Katowicach oraz Bydgoszczy.
Już 7 grudnia w Studiu S1 w Warszawie specjalnym koncertem swoje osiemdziesiąte urodziny będzie obchodził „Ruch Muzyczny” – najstarsze czasopismo o muzyce klasycznej w Polsce. W programie znajdą się m.in. kompozycje dawnych, legendarnych redaktorów naczelnych – Stefana Kisielewskiego i Zygmunta Mycielskiego
Dziedzictwo muzyczne w nowym formacie — prezentacja portalu Polska Biblioteka Muzyczna podczas XVI Ogólnopolskiej Konferencji Bibliotekarzy Muzycznych pod hasłem "Muzykalia w zmieniającym się otoczeniu bibliotecznym – integracja, współpraca, harmonia".
Z okazji jubileuszu 80-lecia Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, zasłużeni pracownicy Oficyny oraz związani z nią autorzy i przedstawiciele polskiego środowiska muzycznego zostali uhonorowani odznaczeniami państwowymi. Samo wydawnictwo otrzymało też Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
I Koncert fortepianowy e-moll op. 11 w rzeczywistości powstał kilka miesięcy po II Koncercie f-moll op. 21; „zamieniona” opusowa numeracja wynika z dat wydań obu utworów. Dziś pochylimy się nad późniejszym z tych dwóch z dzieł, dojrzalszym i kreślonym pewniejszą ręką. W kolejnej odsłonie cyklu „Historia pewnego utworu” przyjrzymy się koncertowym programom, sztambuchowym wyznaniom i pożegnaniu z Ojczyzną.
Choć o życiu i twórczości Fryderyka Chopina napisano już niemal wszystko, jego dwie podróże do Brytanii wciąż pozostają mało znanym epizodem biografii. Książka Petera Willisa „Chopin w Brytanii” rzuca nowe światło na ten fragment życia kompozytora, wypełniając lukę w dotychczasowych badaniach. Teraz nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego ukazuje się po raz pierwszy w polskim tłumaczeniu.
Problemy z librettem, kolejne niezrealizowane premiery, konflikt z Londynem i wreszcie zaginięcie partytury – Philaenis, pierwsza opera Romana Statkowskiego, zdawała się nie mieć szczęścia… W kolejnej odsłonie cyklu „Historia pewnego utworu” przyjrzymy się zrządzeniom losu, Pyrrusowym zwycięstwom i długiej drodze na Parnas.
12 listopada 2025 roku przypada setna rocznica śmierci Romana Statkowskiego – polskiego kompozytora nurtu późnoromantycznego i pedagoga, ucznia m.in. Władysława Żeleńskiego, Nikołaja Sołowiowa i Antona Rubinsteina, a (wedle niektórych źródeł) także Nikołaja Rimskiego-Korsakowa. Ciekawy wybór twórczości fortepianowej tego kompozytora, nową instrumentację jego opery Philaenis oraz album z jazzowymi impresjami inspirowanymi operą Maria można znaleźć w katalogu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego.
Marcel Chyrzyński tworzy muzykę akustyczną, elektroakustyczną i elektroniczną. Jest również twórcą muzyki do spektakli teatralnych – jego zainteresowania skierowane są głównie na teatr współczesny. W listopadzie jest naszym Kompozytorem Miesiąca i uchyla drzwi do swojej pracowni, w której odnajdziemy m.in. partytury najnowszych utworów, niezwykłe kolekcje japońskich drzeworytów, czy imponujący zestaw… fajek.
Dorian Gray – operowa odsłona jedynej powieści Oscara Wilde’a na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu. Niewinność i niczym nieskażone piękno w pułapce kultu młodości w operze skomponowanej przez Elżbietę Sikorę i w inscenizacji Davida Pountneya. Za pulpitem dyrygenckim maestro Jacek Kaspszyk.
